前戲　◎林宇軒
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他是我認識世界的方法：「一起走嗎？
再也不要回來。」當我這麼問
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──他的炭塗滿了我的生靈
光影在暗室流淌，洗劫我和他不堪的過往
本來面目，不過兩顆心乾乾淨淨
享受萬物在舌尖的雛形，嚐試
而敏於挺身。我一次次出神在此時
此地，一次次對床上的內臟下手，小小格局
來回製造動靜，嗯，他的確是個好人
有想法，刻苦耐勞，精明且知性
懂得去隱含一種堅持，能對誰
不帶齟齬地搬弄是非所以
我等。等的意思是選擇
知會的意思也是選擇
⠀⠀　
不愛是一種武器嗎？我提心上陣
無害的可能怯怯牴著骨架，直到完成自己
這些底細我全都記得。儘管只是剎那
誰的一部分曾死過，活過，在娑婆人世
我動用所有善感去揣摩
他，一個遲來的人開始認真
讓破破爛爛充盈身體，看我眼神迷離
裡頭多少個如此與當初，多少個我
為他漸次接受，直到彈指間大徹大悟：
眼。耳。鼻。舌。身。意外的浮屠
我展臂如兩面擦亮的鏡子
誰停下誰就是我的全部
⠀⠀　
對此我從不怪他。只感到空乏
人前人後我積累的時光
還不足對抗八方落下的水，一切的他
都使我精神抖擻，這麼多苦果與甜頭
成全我對他的體察：我願意如此
負責他的空前與絕後。當初所有執迷
驅使我兜手打勾，蓋印
誰能說自己沒有目的？我赫然抽身
受想行識，一心的疲沓
都來自他的過和我的不急
大千世界我告別當下的自己
只讓念頭在眼底掙扎──
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而他說好。趁風雨正大
我們必須趕緊出發
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◎作者簡介
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林宇軒，1999年生，臺師大噴泉詩社顧問。國語日報專欄「詩的童話樂園」，著有詩集《泥盆紀》，Podcast節目《房藝厝詩》。

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◎小編淵智賞析
　　
＊為方便讀者閱讀，若文中提及「我」，則是指詩中的第一人稱視角；若僅僅只是說我，而沒有引號，則代表小編的個人看法。造成閱讀上困擾還尚請海涵。
　　
　　此首詩是宇軒於2021年獲得中興湖文學獎首獎的作品。宇軒素來擅於以事物間關係進行敘事，並在其中穿插對語言的實驗，如將「生靈塗炭」拆解成「他的炭塗滿了我的生靈」，「眼。舌。鼻。舌。身。意外的浮屠」六根中的「意」與「意外」的雙重意涵等等，由此種種可見他對於詩中意象與詞彙使用的挪移、轉換與連接之長，而這首〈前戲〉更是淋漓地展現了他的詩藝。接下來，就讓我們來細讀這首詩吧。
　　從頭兩句開始：「他是我認識世界的方法：『一起走嗎？／再也不要回來。』當我這麼問」。此開頭便對於詩中的主要兩個人稱「我」與「他」之間的關係闡明了一簡單明瞭的定義。詩中的「他」，即是「我」與世界之間的橋樑，「我」必須經由「他」來認識這個世界，單單從首句，我們就可以隱約地感受到「我」與「他」之間的關係具有龐大的隱喻，不管是信仰上的貫連，或是任何情感上的糾葛，都足以見之。也正因為此複雜性藏得夠深，接下來的詩中，我們更應該注意的是在人稱之間的互動如何在詩人的意志中發揮效用。因此，接下來的問句也便順理成章的替此段關係的連袂進行開場，替整首詩開啟了理解與鋪敘之門：因著「我」對「他」依賴之深，一起出發便成了敘事者執著得近乎唯一的願求，而問出了如此深刻的一句告白：「一起走嗎？／再也不要回來。」——如此傾注全心全力渴望著的告白，此首詩的情調基礎大抵自此開始。
　　接著，來到次段，宇軒首次展現出了他所擅長的拆解詞彙功夫，將「生靈塗炭」拆成了「他的炭塗滿了我的生靈」，生靈在原成語中的涵義為「人民、百姓」，但拆開之後，所剩餘的詞彙「生靈」，在佛教道義中，也有著「活著的人靈魂出竅」之義，加上考慮到這首詩的兩個人稱互動之故，此一更動瞬間將原先成語的意義翻轉過來，原先的「炭」也從焚燒後的餘燼轉為正要起火的燃燒煤材。宇軒更以此意義的翻轉作為接下來句子的延續：「光影在暗室流淌，洗劫我和他不堪的過往」由炭的焚燒隱藏住火的隱喻，再以火焰所帶來的光影在暗室內製造的流動效果比擬為水，更以水的流動性將實際的物質轉換成抽象的人物關係之變化。我特別注意到了宇軒所使用的字眼為「洗劫」，如此一個負面性的詞彙，卻也在後面同樣負面的詞彙中，達成了負負得正的效果，彷彿屈原面臨汨羅江水，所說出的「滄浪之水濁兮／可以濯吾足」一般——當事物都淪陷於骯髒的境地時，就以不同的汙互相交迸，誕生出那些清朗的、出淤泥般的明亮——最終方得現出事物的本來面目。
　　而對宇軒來說，事物的本來面目，「不過是兩顆心乾乾淨淨／享受萬物在舌尖的雛形，嚐試／而敏於挺身」。布羅茨基曾說過「詩歌首先是一門關於指涉、暗示、語言相似性和形象相似性的藝術。」我們可以發現，在宇軒的詩中居然得以概括了這些詩歌的技巧，事物的本來面目是一個抽象的概念，而宇軒透過動作與名詞的實使得此一概念得以有所依附，讓我們知道事物的本來面目其實正正應當由我們心之錨點出發——只有當我們的心維持得夠乾淨時，才能得以共同感知到萬物，並且不斷地嘗試（當然，宇軒在這裡又玩弄了一個文字遊戲，將「嘗試」特別寫成「嚐試」，這固然是由於上句的舌尖所帶來的小樂趣）、運動與實踐，而這正正是詩歌指涉之所以始。回到最初我們曾討論過的「關係」，或許你會問，那這些跟詩中的「他」又有什麼關係呢？讓我先回答一下這個問題再繼續往下來討論這首詩，而我認為，在談論關係間的密切時，我們更應當認知到所謂的關係，不過就是在談論心之間的互動與聯繫。
　　在此層面上，我們便可繼續往下理解詩中「我」的行動：「我一次次出神在此時／此地，一次次對床上的內臟下手，小小格局／來回製造動靜」，宇軒依然延續他語不驚人死不休的詞彙使用，將「內臟」「下手」等極重且並非傳統美感性的字眼作為「我」如何去對於「他」進行認識：以內臟隱喻人的內裡，下手隱喻觸碰，本來看似是開膛剖腹的鮮豔視覺效果，卻被下面的「小小格局／來回製造動靜」而被收束起來，而讓整個動作被我們置於一個遠到足以欣賞的距離後面。由此隔開了讀者與「我」之間的距離，卻將「我」與「他」融會在一個心交神合的空間。這不但呼應了前面的「認識世界中的方法」一句中「我」與「世界」的距離，卻也替旁觀者帶來了視覺衝擊與意念的衝撞。
　　將讀者遠離了現場後，接下來，才正式地進入了「我」與「他」之間。
　　
…...，嗯，他的確是個好人
有想法，刻苦耐勞，精明且知性
懂得去隱含一種堅持，能對誰
不帶齟齬地搬弄是非所以
我等。等的意思是選擇
知會的意思也是選擇
　　
　　透過「我」的眼睛，我們看得見他的種種優點，無論是有想法、刻苦耐勞，這種意志上的指向，正正昭顯出了「我」對於「他」的傾慕，使得「我」在一種情境下，願意去等待他，那這樣的情境是什麼情境呢？回到詩的開頭，或許你還記得，「我」曾經問出了一個問題：「一起走嗎？／再也不要回來。」當一個問題之發生，其所期待的必然是一個答案，但詩行至此，我們卻依然沒看到回答，在「我」內心中之焦急便油然而生。「我」便這樣開始進行了自我傾訴——究竟他有什麼優點，值得我為他等候？因此，我們便看到了這樣一個自我說服的過程：等待著「他的選擇」。這裡所隱藏的小小心思不由得使我感受到一種戀愛般的青澀感覺，只為了對方的選擇而苦苦等候著。
　　正因為這種少年情思所帶來的苦悶與糾結，下一段關於愛的辯證邏輯便因而順勢誕生。
　　
不愛是一種武器嗎？我提心上陣
無害的可能怯怯牴著骨架，直到完成自己
這些底細我全都記得
　　
　　在「我」與「他」的關係尚未確立與認證以前，兩人之間竟恍如戰場一般，「我」用心來抵抗著你的「不愛」，並在不斷抗拮的過程中，重新完成「我」在有他的世界裡應有的自我姿態，也使得兩人之間的所有情節與底細，都在這樣一場戰役中不斷地被記起。因此，「我」也終於開始思考起自我的姿態。而在閱讀這首詩的同時，我卻也透過了「我」的眼睛，參與了這場戰役一樣，感受到那些「他」的崇高、知性，彷彿一切我們所欲追尋之事物，彷彿我作為一個讀者，卻也已經替這個「他」找到了他的身分，不管是愛情、真理，還是知識——我終於在這首詩裡看到了詩的最基本姿態：「詩不過就是一種簡單的常識」，展現出了一個主體對客體之間的追尋與自我形體之確立。
　　接下來，宇軒在這樣的一個過程裡終於開始摸索起「我」的型態，「一個遲來的人開始認真／讓破破爛爛充盈身體，看我眼神迷離／裡頭多少個如此與當初，多少個我／為他漸次接受，直到彈指間大徹大悟」。「我」作為一個「遲來的人」，開始試圖充盈著自己的身心與靈魂，重新見識到最初的本我，從而能夠被他接受。閱讀至此，我不禁在想，究竟「我」的「遲來」是指什麼呢？接著我便想起了上面的句子「無害的可能怯怯牴著骨架，直到完成自己」，我突然領悟到了，或許那些遲來的部分，便是那些在無「他」的世界中，飄零四散的自我的破爛碎片，因為想要配合他的完整，而像磁鐵一般重新依附回「我」的身體，從而逐漸完整成一個足以配上「他」的「我」。而下面的句子卻也證實了我的想法：
　　
眼。耳。鼻。舌。身。意外的浮屠
我展臂如兩面擦亮的鏡子
誰停下誰就是我的全部
　　
　　眼、耳、鼻、舌、身、意的原典也是來自佛教用語，本是指六個感官器官，但卻在上面的詩句中被視為自我零碎部分的具體展現，我們方又得以發現這是宇軒的所擅長的技巧：拆解語言的原義，並重新依附上自己的詩感。而六根最後一根的「意」，卻也因為下面所接的一個「外」字而產生了新義，除了「意」之「外」的意涵之外，也有了「意外」的意涵。此一意外又是因何而來呢？閱讀時我依然思索到了這個問題，最後我給自己的一個答案是「他的出現」，或許對「我」而言是一種奇蹟，但奇蹟背後所隱隱顯現地，更是一種意外——只有當我們發生了意料之外的幸事時，我們才會將之稱為奇蹟。
　　但這種奇蹟的煥發，才得以使得「我」在追尋的過程中，重新找回自我，在這段末尾，「我」所展現的姿態，卻竟然與「他」之間有所翻轉，從原先的可望依附，成了一種救贖者的姿態：「我展臂如兩面鏡子／誰停下誰就是我的全部」，這樣一個宣言，讓我們得以看見原先破爛的「我」，在這樣的一個關係追尋過程裡，漸漸對於自己的一切明朗，也知道了究竟什麼才是自己的本來面目，一切姿態都被濃縮在一顆明亮的心，張開雙臂便能擁抱住一切。
　　
　　但即使自我已然完成至此，「他」卻依然沒有回應，對此「我」終於也感到空乏，終於寫下了下一段的開始「對此我從不怪他。只感到空乏／人前人後我積累的時光／還不足對抗八方落下的水」，我彷彿感受得到「我」的那種疲倦——那些一再地積累、枯等的日子，以及在努力之後，隨之迎來的更洶湧的落下的水。然而，正當我們以為「我」就要如此放棄時，宇軒卻寫下了「我」在面對這些苦難時所隱含的堅持——那種隱含的堅持終於不僅僅只是在「他」身上發生，而是透過這些歷練，使得「我」漸漸成為一個像「他」這樣的一個趨近完人的人。也正因如此，「我」作出了我的宣言：「我願意如此／負責他的空前與絕後」這樣一個告白也替「我」自己找到了新的起點，在說出了「我願意」之後，所有事物與誓約，終於可以重新開始重新被自身所檢視，不管是在「他」與「我」之間，還是「我」在前進時，如何去一次又一次得完整自身。我終於得以見證到了「我」來到了一個新的層次——一個學會向當下的自己告別的「我」、一個學會只讓自己意志主導身體、靈魂運行的「我」。
　　或許這樣的改變，終於也使得「他」看見了吧，因此，從開頭時，我們便不斷地在等待著的答案，終於在詩的最末出口了：「而他說好。」我想，這樣短短一個字，或許卻是詩中的「我」歷經了千百劫難之後，所得到的一個最完整的答案了。

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美術設計：吳浩瑋

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#林宇軒 #暑假無主題詩選 #每天為你讀一首詩
https://cendalirit.blogspot.com/2021/07/20210721.html

宥：
昨天BC生日，有人問我「還有哪個聰明的偉人是BC還沒演過的？」

　認真一想才發現，他還真的演過不少聰明人！也不難發現，BC所飾演的這些真人故事，都有一些相似之處：
　首先，都是想法比較超前、比較敏銳，而不為大家所接受的天才；
　再來，某種程度來說，這些人都在科學、科技上面有相當的作為（再算上他演過的霍金吧）；
　而且，這些人（或議題），都對當代社會有某些重要的啟示。

【扮演著改變世界的角色－班奈狄克·康柏拜區】
　
　
　最近【電流大戰】即將上映，大夥兒終於可以親眼目睹我們的班奈狄克·康柏拜區（Benedict Cumberbatch，簡稱BC）所詮釋的「大發明家」愛迪生！
　不過這麼認真想來，BC似乎還真的演過不少好看的真人真事傳記電影喔～
　
　
【危機解密】（The Fifth Estate，2013）
飾演：朱利安·阿桑奇（Julian Assange）

　BC飾演的朱利安，是一個白髮蒼蒼、身份神秘的年輕駭客。有著揭發世間一切不公不義的革命理想，因此號召了好友丹尼爾及其他一百多個駭客，架設了一個專門給大家泄漏機密的平臺「維基解密」（WikiLeaks）。而當丹尼爾與朱利安，用網路及輿論的力量扳倒越來越多黑心企業、腐敗政府之際，是非對錯的界限似乎越來越模糊；且丹尼爾也漸漸發現了朱利安不可告人的秘密……

　在【危】片當中，朱利安的形象是一個「不太管別人感受」的人，時常自我中心地就做了某個行為、說了某些話，馬上就得罪別人了。在BC的演繹之下，還有一點亞斯伯格症的感覺，對人情事故一點也不在乎。當然，也正因如此，他才敢站出來對抗（他認為的）那些強權、惡霸！
　可是非常有趣的是，朱利安這個大駭客也是個自尊心非常高、非常脆弱的人。所以可能看到夥伴丹尼爾很有女人緣、家庭美滿，竟然也會嫉妒？如此幼稚、好笑人格特質在朱利安這麼一個有名有力、且很偏執的理想家身上，反而讓人感覺非常毛骨悚然……我們可以明顯地看出，這人性格有很大的缺陷，就是太專斷獨行，而且還很情緒化。
　當然，後來也確實因為朱利安的偏執，所以「維基解密」竟然捅出了大婁子，鬧人命了，於是本來前面跟丹尼爾一樣為朱利安歡呼、崇拜的我們（觀眾），不禁也開始懷疑：正義與隱私之間的關係，是不是真如他們所想像的那麼單純美好？
　甚至可能最後會如片中女主角擔心的一樣：當他們毫不在乎「個人」，而一意地追求「公義」，甚至還罔顧人命、刻意欺瞞大家這樣的不擇手段的時候，他們其實也已經成了另一種形式的害人獨裁了。
　
　電影原文片名「Fifth Estate 第五權」（也可翻′第五階級′），是指獨立於「行政」、「立法」、「司法」及「公民權」（主流傳統媒體）之外的，類似「新媒體」的力量，指透過網路、社群網站，人們也可以發出聲音、相互集結，形成改變社會、推動社會的力量。
　而本片就是從朱利安以及「維基解密」這個極端的例子，來讓大家反思，「第五權」是可以無限上綱、毫無顧忌的嗎？現在人們掌握了網路，因此可以擁有與國家機構、主流媒體一樣（甚至更強大）的力量，可是卻沒有公部門的「合法」、傳統媒體的「道德責任」時，有沒有可能反而造成更嚴重的社會問題？（例如民粹主義？獵巫行動？）
　我不知道，而且其實現在的社會也依然一直在處理、檢視「第五權」，而【危機解密】便是試圖去展開這個大哉問。

　在電影開拍之前，其實電影公司與BC就一直極力想要獲得朱利安本人的同意。
　可是由於朱利安本人認為，寫這個故事的人會刻意醜化自己，所以親自寫信去請求（要脅）BC不要出演這部電影。
　當然啦，BC也不是個好惹的角色，回信給朱利安表明自己的立場，於是乎，我們今天才能看到BC所詮釋的，那個又偉大又可怕的朱利安阿桑奇。
　

【模仿遊戲】（The Imitation Game，2014）
飾演：艾倫·圖靈（Alan Turing）

　在二次大戰之際，由於德國的密碼太高明，英國無法有效地破譯德軍的電報，導致情報落後、戰況緊急。就在這時，一個名叫圖靈的古怪年輕人，靠著他對數學及電腦科學的天賦，即將扭轉戰局……

　片中，圖靈是個不善與人交際，甚至有些害怕、不習慣社交活動的內向之人。而在當時的那個社會氛圍底下，卻因為圖靈是如此的與眾不同，而不為世俗（他的同事們）所理解。BC正演活了這個人，非常投入自己的工作，埋頭苦幹，可是一離開工作，他完全無法明白別人對他的不友善、不諒解。
　甚至後來，這位被後世喻為「電腦之父」、「人工智慧之父」的圖靈，還被英國當局發現他是同性戀，因此被迫接受化學閹割，從此再也無法繼續電腦科學的研究，對圖靈的身心靈都是很大的打擊跟迫害。當圖靈用很悲憤的表情，述說著覺得被化學閹割的自己不再像個人類時，觀眾應該都看得非常心疼。

　BC自己曾經表示，自己對於圖靈因性向而被迫害這件事感到非常憤怒，顯見BC自己對於同志議題的關心。
　事實上，從2009年開始，英國群眾就一直在要求英國政府為圖靈赦罪、平反，經過了大眾與圖靈家人種種的努力之後，在2017年，終於成立「艾倫·圖靈法案」（Alan Turing law），赦免了超過四萬多名英國歷史上因同性戀而被定罪的人。可見艾倫圖靈某種程度上，已成了英國同志圈的精神圖騰了呢～


【脫歐之戰】（Brexit: The Uncivil War，2019）
飾演：多明尼克·康寧斯（Dominic Cummings）

　在2016年，由於難民問題、政治、經濟等種種因素，英國內部「留歐」與「脫歐」兩派的爭論達到了最高潮。眼看「去留歐盟公投」投票勢在必行，勢單力薄又不受歡迎的脫歐派，找到了多明尼克·康明斯來操作選戰，而這個政治壇異類、瘋狂的政治顧問，要如何力挽狂瀾，對抗又理智又有魅力的留歐派呢？

　相較於BC演的其他的「有理想卻不受理解的天才」之角色，康寧斯這個角色的特質另有千秋。
　即便選戰的前置作業期，他也不受保守黨高層青睞，可是畢竟康寧斯可是一個「選舉策略師」啊！他的工作就是洞悉人性，然後說服大家呀。所以這部電影就是在告訴你，這個個與眾不同的軍師，如何運用人性的脆弱與網路的力量，讓大家都相信、支持一件「感覺很荒謬的事情」。

　尤其，最諷刺的是，電影中，康寧斯自己也不完全相信「脫歐」，以及脫歐派的種種說法，他甚至不關心這件事，他所有的考量都只有「有沒有辦法選贏」而已。換句話說，大家是被一個沒想法的人控制想法，被一個（對此事）沒情緒的人煽動情緒，一方肯去騙，另一方也願意信。
　可是這，就是現代民主的真相啊～理性和智慧已被擯棄，社會的未來掌握在憤怒而無知的群眾手上。
　
　為了拍這部片、演這個角色，BC親自拜訪康寧斯本人，並與這個與自己政治立場完全相反的人，交換意見，徹夜暢談。
　當然你可以說BC是為了工作，他很敬業什麼的。但我看到的是更難能可貴的、現代人（不管什麼政治立場）都缺乏的：傾聽與理解。
　難道不是嗎？為什麼川普的種族歧視言論可以獲得這麼大的回響？為何「脫歐」可以吸引這麼多人支持？為何台灣兩大黨的政治人物都是用群眾的憤怒與不滿來博取支持？因為大家彼此都不願意傾聽、理解他人的想法與感受，只是一味地以自己的立場去排擠其他意見。而這麼做，其實只會造成更多對立而已。這是為何如今民族主義、保守主義與極右派會當道；那麼多「政治狂人」會獲得支持；且大眾的黨派立場之爭已經慢慢朝「仇恨」的方向發展了。
　咱們的BC，試圖透過這個故事與角色，探討上述社會問題的根源；在現實，他則用行動來試圖消弭政治傾向所帶來的惡性對立！


【電流大戰 】（The Current War，2019）
飾演：湯瑪斯·愛迪生（Thomas Edison）

　時值18世紀的美國，當時的民生、工業能源正準備從「煤油」轉換為「電力」。本來愛迪生的直流電系統將準備稱霸全美。但沒想到另外殺出的「西屋電氣」，以及橫空出世的異國天才特斯拉，準備用更優良的交流電系統，來與愛迪生來抗衡。於是，一場電流界的頂尖對決即將展開！

　小時候，課本給大家的印象，是愛迪生是一位很刻苦耐勞的偉大發明家。長大之後，聽到更多愛迪生的「事蹟」，發現愛迪生其實做了很多諸如利用員工、剽竊創意、攻擊競爭對手等感覺很糟糕的事，才發現他其實也有另外一面。

　而【電流大戰】裡，BC飾演的愛迪生，雖然有些桀驁不馴、自以為是，可是也是一個有理想有原則的愛家好男人。
　可是為何電流大戰打到後來會變得那麼難看、那麼不擇手段呢？
　原來愛迪生其實發明東西都是用曠日費時、土法煉鋼的方式在進行；再加上雖然這位發明家名氣不小，但其實資源卻不多。於是乎，在那個人人都在剽竊創意、搶奪專利的殘酷世界中，愛迪生如此嘔心瀝血、刻苦艱難地創造的種種發明，難道他不會想要用盡一切方法來保護自己的創意與利益嗎？

　可是差也差在這邊，科技發明與金錢利益不太一樣，若大家都把自己的想法和點子保護得死死的，不跟別人分享也不和別人交流，故步自封，那麼大家都不會進步的，社會就會停滯。
　【電流大戰】中的愛迪生與「西屋」就是這樣的，兩人手上各有不同的技術，然後爭得你死我活、頭破血流的，可是如果兩人相互合作的話，問題說不定早就解決了。
但難就難在這裡，這就是人性。
　而這也是創作者與BC試圖詮釋的愛迪生：他是個偉人嗎？他是個卑鄙小人嗎？都不是，他只是一個有血有肉、有喜怒哀樂的平凡人罷了。

　故事的最後，雖然愛迪生在電流大戰輸了，可是他轉而發展了另一項產業，「電影」。於是今天我們才能在大銀幕上看到他的故事，這也算是某種致敬吧！
（當然，愛迪生與好萊塢的恩怨情仇，那又是另一段故事了……）


　不難發現，BC所飾演的這些真人故事，都有一些相似之處：
　首先，都是想法比較超前、比較敏銳，而不為大家所接受的天才；
　再來，某種程度來說，這些人都在科學、科技上面有相當的作為（再算上他演過的霍金吧）；
　而且，這些人（或議題），都對當代社會有某些重要的啟示。
　我們是不是甚至可以這樣推論：BC所參與的真人真事傳記電影，可能有許多都代表著他對這個社會的關注與思索，像是網路媒體、同志議題、英國政治……等。當然啦，這也不一定，但是可以看出，BC確實是關心這些的。
　不管怎樣，演過這麼多重要的人物，稱班乃迪克康柏拜區為「扮演改變世界角色的男人」也不為過啊～


#BenedictCumberbatch #TheFifthEstate #JulianAssange #TheImitationGame #AlanTuring #BrexitTheUncivilWar #DominicCummings #TheCurrentWar #ThomasEdison


延伸閱讀：
【電流大戰—這場戰爭沒有輸贏，只有夢想！】
https://www.facebook.com/…/a.13747545358…/2555314221169075/…
　
【脫歐之戰】經典台詞
https://www.facebook.com/…/a.16774337022…/2404351529598679/…

【電影名人堂－班奈狄克·康柏拜區】
https://www.facebook.com/…/a.23331224867…/2562938497073314/…