金曲31 最佳國語專輯組曲

製作這個組曲是很有壓力的，因為這六首歌都是最佳國語專輯入圍者的歌曲，每一首都非常厲害。改編不能漏氣的同時，也要讓它變成適合魏如萱 waa wei的樣子，最後還要思考廣大的受眾族群，與整段節目的流暢度、高低起伏。

還好有建騏的經驗和品味，協助我把第一版11分鐘的演出濃縮成精彩緊湊的7分半。還好有徐皮、Will、林易祺和我一起編曲。 還有最猛的waa，我的壓力和他比起來真的不算什麼了。

昨天仔細看了每一個ptt鄉民們的評價，讚的，安心了。

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製作credit：

總監 陳建騏
製作人 韓立康
編曲 韓立康/錢威良/徐皮/林易祺

吉他 韓立康/Eric/林易祺
和聲編寫與演唱 Mandark梁丹郡 /林泰羽
弦樂 蔡曜宇/劉涵/陳奕勇/潘自琦
長號 宋光清
鼓 紀冠宇

弦樂錄音師 楊敏奇
和聲錄音師 葉育軒
鼓/長號錄音師 蔡周翰
混音師 黃文萱

https://youtu.be/nm_0MM02puw

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Peggy的歌渾然天成，本身又適合waa，改不下去。

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壓力最大的部分是改編SandeeChan．陳珊妮 公主粉絲團的歌，於是聰明的我，就找了公主的尚方寶劍 - Eric徐研培來刷木吉他，就穩了。

嗎

《日間演奏會散場時》
　　
(マチネの終わりに)──平野啓一郎
　　
【新書搶先試讀～小說連載之一】
　　　
　　　　
二○○六年，古典吉他手蒔野聰史三十八歲。
　　　　
這年，他舉辦「出道二十週年紀念演奏會」，國內三十五場，海外巡迴五十一場，場次之多居歷年之冠，盛況空前的巡演來到最後一天。
適逢三得利音樂廳周邊紅葉最美的時期，打上香檳光的樹木，從傍晚就豔麗動人。寒風瑟瑟，時而吹得紅葉翻飛，緊握門票的人們也因而感受到大衣底下胸口的昂揚熱氣。
　　
蒔野這晚的演奏沁人心扉，完美到日後讓人津津樂道。
主樂曲是與新日本愛樂交響樂團共同演出的《阿蘭費茲協奏曲》。安可多達三次，除了勞羅《霍洛波舞曲》、蒔野自己編曲的布拉姆斯《A大調第二號間奏曲》外，更演奏了武滿徹編曲的披頭四〈昨日〉。至於吉他，他捨棄平日愛用的「弗列塔」，難得改用了「格里格．斯摩曼」。
蒔野十八歲還在讀高中，就拿下了巴黎國際吉他大賽冠軍，以豔驚世人之姿出道以來，他的演奏一直相當穩定。經歷二十年的歲月洗禮後，可以看出他不僅才華洋溢，在眾多有才華的佼佼者中，更是特別出色。
人們聆聽蒔野的演奏時，經常忘了呼吸。他那極致的完美主義，時常得到「不能隨便聽聽就算」的評價，但這未必全是推崇，多少也帶著幾分「令人疲累」的苦笑意味。
從一開始，無論什麼樣的曲子到他手裡，都能彈得扣人心弦，有人因而說他賣弄。但另一方面，也有人稱許他的音樂帶有沉思的氣息，因為他演奏時的神情彷如在凝視棋盤。
這天也是，不僅聽得出他對樂曲的徹底理解，也能聽到出其不意的嶄新詮釋，一瞬之後又會恍然大悟，察覺出細部為整體增添了活力，整體又使細部綻放出生動的精采。縱使行家都聽膩的《阿蘭費茲協奏曲》第三樂章，他也能以精湛的躍動感，讓人彷彿看見了俐落音符的筋肉陰翳，使這首無論誰來彈都難以突出的難搞樂章，在這一刻顯得美妙絕倫。甚至有評論家側首納悶，誇張地露出苦笑。
總之，蒔野的說服力已超越好惡，臻於無法吹毛求疵的境界。
安可曲畢，全場聽眾彷彿按捺多時，全都站了起來。
眾人有如執意要把自己的掌聲傳出去般，微仰著身子，雙手盡可能往前用力鼓掌。感動之大，和震耳的掌聲成正比，也是這天會場所見。
蒔野在謝幕掌聲中，以獨特含蓄且洗鍊的行禮致意，表達他的滿足，傳達他的感動，卻掩不住些許疲憊。那靦腆的笑容，不同於先前深邃的神情，反而帶著他偶爾上電視談話節目時的爽快。
　　　
終場演出結束，大廳一片喧譁，在加乘效應的催化下，覺得聽到經典演奏的人們，個個自信滿滿，猶如早就料到這是一場令人驚豔的演出。隻身前來的人，立刻上網寫下興奮之情，有人停下腳步寫，有人邊走邊寫還撞到人，給許多人帶來困擾。
這天演奏會的錄音，日後出了CD，榮獲日本唱片藝術大賞。由於是古典音樂，還是古典吉他樂曲，這張專輯可說是賣得相當好。
不僅音樂雜誌與報紙，電視媒體也爭相報導，連平常對音樂沒興趣的人，也對蒔野這號人物有了粗淺的認識。
聆聽這場演奏會的價值，日後更形高漲。
因為蒔野聰史的音樂演出，之後突然進入漫長的沉寂。
　　　
　　　　
（未完）
　　　
　　　
#連載內文感謝新經典文化提供
　　　　
圖片取自石田百合子IG
https://www.instagram.com/p/BlU0q9uHP_i/…

《日間演奏會散場時》
　　
(マチネの終わりに)──平野啓一郎
　　
【新書搶先試讀～小說連載之一】
　　　
　　　　
二○○六年，古典吉他手蒔野聰史三十八歲。
　　　　
這年，他舉辦「出道二十週年紀念演奏會」，國內三十五場，海外巡迴五十一場，場次之多居歷年之冠，盛況空前的巡演來到最後一天。
適逢三得利音樂廳周邊紅葉最美的時期，打上香檳光的樹木，從傍晚就豔麗動人。寒風瑟瑟，時而吹得紅葉翻飛，緊握門票的人們也因而感受到大衣底下胸口的昂揚熱氣。
　　
蒔野這晚的演奏沁人心扉，完美到日後讓人津津樂道。
主樂曲是與新日本愛樂交響樂團共同演出的《阿蘭費茲協奏曲》。安可多達三次，除了勞羅《霍洛波舞曲》、蒔野自己編曲的布拉姆斯《A大調第二號間奏曲》外，更演奏了武滿徹編曲的披頭四〈昨日〉。至於吉他，他捨棄平日愛用的「弗列塔」，難得改用了「格里格．斯摩曼」。
蒔野十八歲還在讀高中，就拿下了巴黎國際吉他大賽冠軍，以豔驚世人之姿出道以來，他的演奏一直相當穩定。經歷二十年的歲月洗禮後，可以看出他不僅才華洋溢，在眾多有才華的佼佼者中，更是特別出色。
人們聆聽蒔野的演奏時，經常忘了呼吸。他那極致的完美主義，時常得到「不能隨便聽聽就算」的評價，但這未必全是推崇，多少也帶著幾分「令人疲累」的苦笑意味。
從一開始，無論什麼樣的曲子到他手裡，都能彈得扣人心弦，有人因而說他賣弄。但另一方面，也有人稱許他的音樂帶有沉思的氣息，因為他演奏時的神情彷如在凝視棋盤。
這天也是，不僅聽得出他對樂曲的徹底理解，也能聽到出其不意的嶄新詮釋，一瞬之後又會恍然大悟，察覺出細部為整體增添了活力，整體又使細部綻放出生動的精采。縱使行家都聽膩的《阿蘭費茲協奏曲》第三樂章，他也能以精湛的躍動感，讓人彷彿看見了俐落音符的筋肉陰翳，使這首無論誰來彈都難以突出的難搞樂章，在這一刻顯得美妙絕倫。甚至有評論家側首納悶，誇張地露出苦笑。
總之，蒔野的說服力已超越好惡，臻於無法吹毛求疵的境界。
安可曲畢，全場聽眾彷彿按捺多時，全都站了起來。
眾人有如執意要把自己的掌聲傳出去般，微仰著身子，雙手盡可能往前用力鼓掌。感動之大，和震耳的掌聲成正比，也是這天會場所見。
蒔野在謝幕掌聲中，以獨特含蓄且洗鍊的行禮致意，表達他的滿足，傳達他的感動，卻掩不住些許疲憊。那靦腆的笑容，不同於先前深邃的神情，反而帶著他偶爾上電視談話節目時的爽快。
　　　
終場演出結束，大廳一片喧譁，在加乘效應的催化下，覺得聽到經典演奏的人們，個個自信滿滿，猶如早就料到這是一場令人驚豔的演出。隻身前來的人，立刻上網寫下興奮之情，有人停下腳步寫，有人邊走邊寫還撞到人，給許多人帶來困擾。
這天演奏會的錄音，日後出了CD，榮獲日本唱片藝術大賞。由於是古典音樂，還是古典吉他樂曲，這張專輯可說是賣得相當好。
不僅音樂雜誌與報紙，電視媒體也爭相報導，連平常對音樂沒興趣的人，也對蒔野這號人物有了粗淺的認識。
聆聽這場演奏會的價值，日後更形高漲。
因為蒔野聰史的音樂演出，之後突然進入漫長的沉寂。
　　　
　　　　
（未完）
　　　
　　　
#連載內文感謝新經典文化提供
　　　　
圖片取自石田百合子IG
https://www.instagram.com/p/BlU0q9uHP_i/…