. 當了兩天的壞人先暫時休息一下😙 因為我遇到事情Always 只會被氣哭😔 （超弱） （只能靠演戲讓自己帥一波） ———————————————————————— 但我想說的是 當演員就是如此 藝人=異於常人 我們可以體驗很多不同的生活 學習原本不會的東西 挑戰所有的可能性 做很多從小到大或是你這輩子根本不可能會做的事 發掘、創新、塑造、接受、模仿等 都是演員需被條件 一樣一句老話 在這條路上 我也還在學習。 謝謝三立八點檔炮仔聲 讓我又解鎖了 「魔術師」 也謝謝冠霖哥陪我打架哈哈😄 來去YouTube 看看側錄 📺 https://youtu.be/LmU_gSb7wQY #林宜禾 #炮仔聲 #潘朵拉的盒子 #魔術#三立 #八點檔 #壞人 #不好當 #過意不去 #林宜禾化身魔術師兼女打仔？！

【#地下評論】《誰先愛上他的》DEAR EX 『學會放下，好好告別』 - 《誰先愛上他的》由知名編劇徐譽庭以及新銳導演許智彥共同執導，並在中國五六七代導演的強勢壓境中，殺出一條血路，成為今年金馬最佳劇情片的獨特存在。雖然電影裡包含老公出軌、保險金爭奪、怨婦報仇等八點檔元素，但敘事上編劇卻刻意將男主角的外遇對象從女性轉化為男性，透過充滿戲劇衝突的「小三」與「小王」戰爭切入，以溫柔的口吻描述同志議題。 - 電影以十四歲的兒子宋呈希作為劇情引領者，一方面帶出媽媽劉三蓮的雙重主權焦慮，先生為了男人拋棄自己，兒子也極欲脫離自己的掌控，接連而來的挫敗感，讓她想以搶回保險金捍衛自己剩餘的價值；另一方面透過與爸爸情人的相處，從他身上追尋以及拼貼關於父親的片段，也開始慢慢理解為何爸爸突然拋家棄子狠心離家的原因。 - 電影其中一幕，三蓮要替阿傑整理桌面卻被喝斥，那時三蓮手裡拿著的書，正是太宰治的《人間失格》，編導透過本書呼應角色活在巨大社會壓力下，而不得不隱藏真實的自己。而裡頭正遠在看兒子放學時，曾提及「恨比愛更容易康復」，因此不論是最後離開三蓮以及呈希，或是第一次分手離開阿傑，都顯得特別無情，電影裡的主要三人都以曾被拋棄的身分生活著並因而產生連結。 - 而透過呈希的角度，電影裡不斷問著兩個問題，其一，誰才是壞人？阿傑搶別人的老公，但中間他對正遠的感情以及付出，難道不值得嘉許？乍看之下滿腹委屈的三蓮，卻也選擇以傷害來作為自我保護的方式；正遠狠心的拋家棄子，卻也是生命結束前的微小心願。再者，誰才是第三者？正遠到底先愛上的人是誰？誰才是值得擁有保險金的那個人？這些問題在電影後段都不再那麼重要，老婆、兒子、小王三人都因為深愛著「正遠」而產生衝突，卻在三人逐漸互相理解後，讓心裡的疑惑、悲傷、渴求得到釋放。 - 此部電影值得嘉許的是，演員表現皆十分精彩。謝盈萱詮釋的三蓮，時而憤怒咆哮時而悲從中來，在諮商師前卸下武裝的那場戲，更是令人動容。邱澤飾演的阿傑，上一秒嘻皮笑臉蠻不在乎，下一秒卻沈浸在愛人的回憶，迅速且精準的轉換情緒，讓人刮目相看。而演員之間的強烈張力，讓整部電影同時兼具喜劇以及悲劇的調性，從各自角色的悲劇性，走向互相理解甚至認同。 - 最後舞台劇的首演，阿傑拼死上台表演的理由，是為了透過重現兩人初遇的作品，而向情人告別，同時也是一種悲傷的轉移。但這齣劇卻因為阿傑的斷腿，讓演出時不時鬧烏龍，導演也運用劇場裡稀少的觀眾，隱喻同志身份在社會裡仍為少數以及弱勢。同時阿傑舞台劇後所付出的種種努力，卻在首演當天無法完整呈現，彷彿也是透過幕前幕後的概念，暗示再美好的愛情，歷經現實的風霜，終究也會凋零。 - 而表演完成後，阿傑母親竟出現劇場獻花，原先阿傑的擔心疑慮，在百日告別之時，得到答案，這束花也代表著母親對孩子無條件的愛以及包容。這時鏡頭帶至三蓮，阿傑對舞台劇的堅持，讓她見證阿傑與正遠的愛；阿傑與母親的擁抱，讓她再一次審視自己與兒子間的相處，而裡頭關於三人對逝去愛人的放下、三人從不信任到關係的修復，都詮釋的極為到位。 - 雖然以新導演來說，這部電影實屬佳作，但仍有幾處讓人感到可惜，片中宋正遠角色刻畫單薄，出現的回憶場景都僅為了刻畫其他三者，也因為非專業演員，與另外兩人對戲的演技，更顯得突兀。 - 其中導演似乎害怕演員的演技無法讓觀眾理解劇情，因此不停透過角色口白描述，不論是呈希不斷強調好人壞人，或是三蓮去找阿傑母親前的自白，還有舞台劇是百日告別這件事情，其實都可以透過畫面呈現。 - 《誰先愛上他的》從微妙的三角關係開始，透過衝突事件各自描繪著立場不同的三個角色，導演將你我身邊的小人物生動呈現，不管是父權社會下的悲劇妻子、過度受控而渴望逃離家庭的孩子、活在社會眼光下的同志伴侶，這些貼近生活的人物，讓觀眾的情感得以產生共鳴。 - 可惜整體電影從敘事、運鏡到演員表現各方面來說仍較接近電視劇，但導演依然好好的說完一個略顯老套的故事，且搭配邱澤以及謝盈萱精湛的演技，對台灣電影來說，確實值得鼓勵。 #movie#誰先愛上他的#tghff

《#誰先愛上他的》沒有百分百正確的答案 (8.2/10) ⠀ —以下有雷— ⠀ 雖說《誰先愛上他的》已經獲得台北電影節最佳劇情長片的肯定，但望向之後的金馬獎，經過2017《血觀音》和《大佛普拉斯》風風光光的一屆，《誰先愛上他的》作爲台灣今年最佳劇情長片的唯一入圍者，讓我不禁思考它吸走所有目光焦點，究竟能不能以超常的發揮符合影迷心中的期待？在看完電影後，我想答案絕對是肯定的。 ⠀ 《誰先愛上他的》是部有趣的小品電影，類似舞台劇的架構，導演徐譽庭與許智彥十分清楚整部片的核心主題，不只劇本設計非常高明，證明就算清楚紀錄我們身邊都可能發生真實生活，也能同時具有能讓人感同身受的戲劇張力之外，環環相扣的故事情節，配合虛實與今昔交錯的敘事手法，更串起兩個家庭的愛恨糾結。其中絲毫沒有刻意說教意圖，很巧妙的把同性伴侶融入片中，並聚焦在家庭親子關係與不需要遮掩的愛情身上，為今年氣氛低迷的國片交出一張極為亮眼的成績單。 ⠀ 就我而言，我非常喜歡《誰先愛上他的》從宋呈希的角度出發，透過小孩子的觀點，看著這個難以理解的大人世界，在本該就處在叛逆期的年紀，父親疏離跟母親關係所產生的內心壓抑，使他只能利用腦海中塗鴉的方式來表達自己真實的看法。 ⠀ 從他再也受不了母親的碎念、憤而離家，來點出現代父母多半以為自己真心為孩子著想，只顧自己省吃儉用來花大錢送補習班、餵食有機生菜，卻從不傾聽孩子的需求，本末倒置使得親子關係不斷惡化。然而宋呈希跑到阿傑家，是希望藉由與父親的情人相處，來找回父親早已逝去的身影，或許他要的只不過是一個家庭該有的溫暖，但在三蓮角度，縱然問題是如此近在眼前，她崩潰內心加上呈希的叛逆，答案當然沒辦法輕易的看見。 ⠀ 正是三個人不同的內心糾結，才使得《誰先愛上他的》有這麼麻煩的角色互相矛盾。雖然三蓮開口閉口都是錢，不過她真正想要的，只是找回那個無法被找回的愛，從婚後努力扮演在家中打理家務、照顧小孩的完美媽媽，得到的卻是丈夫的背叛與孩子的厭煩。看似暴躁與歇斯底里，但內裡是極為脆弱，一位被開了一個天大玩笑，不斷懷疑自己是否被真正被愛過的女人，孩子的一句「妳嫁給爸爸，是為了他的保險金嗎？」徹底摧毀三蓮的底線，看著手中剩下的唯一籌碼，使她逼不得已走上公開他人性向的道路。 ⠀ 「當有人說要當個正常人而離開你，之後的每一天，都是一萬年。」 ⠀ 然而阿傑同樣也是如此，對事情漫不在乎的表面形象，其實是為了掩蓋內心深處無法走出痛失愛人的傷痛。在開頭我們只知道他是個劇場導演兼演員，不過這一切也隨著故事中許多回憶片段，阿傑與正遠的日常相處關係，還有兩人從相愛、分手、複合到永遠分別，把整個故事像撥雲見霧般，在首映劇場迎來讓人眼淚瞬間潰堤的全片高潮。阿傑對於峇里島舞台劇的堅持，源自於他對正遠始終如一的愛，睽違17年的回歸，同樣的劇本、同樣的風鈴，他扛著石膏和傷痛的奮力演出，根本不在意台下觀眾多寡，因為這是他獻給正遠的百日禮物，在峇里島相遇所開啟的愛情，最終也只能用峇里島劃下句點。 ⠀ 觀看《誰先愛上他的》途中，我們不斷與呈希一同質疑，阿傑是不是壞人？媽媽是不是壞人？不過最後答案似乎都變得無比模糊，看似邪惡的保險金小偷，卻在開心的提著一袋小籠包到醫院探病才發現人事已非；像著魔般發狂的保險金追討者，卻在心理醫生面前，才得以道出這些日子所經歷的痛苦與委屈。 ⠀ 複雜的人心、複雜的愛情，正遠為了成為正常人而忍痛拋棄同性伴侶，不過也為了自己真實的內心，放棄美滿的家庭重回舊愛的懷抱。阿傑與三蓮誰先愛上他？阿傑是小王，或者三蓮才是小三？這段關係錯的是阿傑、三蓮還是正遠？《誰先愛上他的》的高明之處，正是所有問題都沒有一個正確的解答，或許這就是愛情，這就是人與人之間最複雜的關係。但即便如此，我想面對內心傷痛的最好辦法，不是透過發洩憤怒來引起更多仇恨的惡性循環，而是交由時間、用雙方的尊重與了解，抱持著對身邊珍視之人的愛，原諒別人、也原諒自己。 ⠀ 而演員方面，三位主要角色都被金馬肯定不是沒有原因，不光是邱澤與謝盈萱在幾場戲中內外兼具、情緒收放自如的多層次表演，連年僅15歲的黃聖球也絲毫沒有許多年輕演員初亮相的生澀，把厭世叛逆少年的內心詮釋得相當完整，配合《誰先愛上他的》無比寫實的故事，成功感染了身邊有相似經驗的所有觀眾。 ⠀ 整體而言，《誰先愛上他的》絕對是我今年最愛的台灣電影，片中台北那種既老舊卻充滿鮮豔色彩面貌，加上親子、同志與第三者所牽扯的多方議題，把電影拉抬到不只單純喜劇的更高水準，作為國片在金馬提名的最大贏家實至名歸。電影表面上看來是爭奪保險金的八點檔戲碼，但內裡則是因為一場舞台劇而相遇的三人，在愛得遍體麟傷後，竭盡全力對愛情和社會傳統價值觀的一聲吶喊。然而這個沉重無比的命題，最終也在眾人都「學會包容與接受」的暖心結局中收尾，或許這正是人與人相處之間最重要的課題。 ⠀ #dearex #如履影評