. 【1月號 專題】 . 2020年11月19日荃灣海傍，有人釣出了一條兩米長的巨型魔鬼魚，引來圍觀，當中想必包括27年前去世的意大利名導費德里柯．費里尼（1920-1993）。百年誕辰尾聲，各地回顧影展都已放完，只香港因疫情延至年末才開幕。那邊廂，《露滴牡丹開》（La Dolce Vita）的主角馬切洛，旁觀一條象徵社會、死不閉眼的畸型巨魚被撈獲；這邊廂圍觀的群眾，如電影所批判的狗仔隊，舉起手機不停拍照，費里尼想起啟發他拍下這一幕的、童年時目睹的擱淺大怪魚。虛構、記憶、現實糾葛的奇幻，百年尾聲，變成一場「Felliniesque」的馬戲巡遊。 . 作為史上獲得最多奧斯卡外語片獎項的導演，費里尼不只得到現世的掌聲，更寫下影史上濃重的一筆。有道是藝術電影的聖三一，與英格瑪．伯格曼及安德烈．塔可夫斯基齊名，巔峰作《八部半》（8 1/2）長踞於影史十佳片單上。費里尼以導演的身份名留青史，但最早卻是以編劇的身份踏上紅地氈。 . 費里尼早期作品，由《五光十色》至《花街春夢》（Le notti di Cabiria），主角大半是社會基層或邊沿人，一如新寫實主義所關注的對象。但大眾對費里尼電影最深的印象，所謂的「Felliniesque」，是幻與真的黏合，主要體現於《八部半》以降的作品。看似丕變，但卻有一條清晰可見的發展脈絡。 . 由第一部電影開始，在寫實的背後，「表演」和「記憶」兩條暗流一直都隱伏著，更隨著他的生涯壯大，費里尼在「表演」中看見真實，在「回憶」裡承認虛構，再與象徵化的寫實合流，熔冶為他獨有的「Felliniesque」。 . 費里尼終其一生拍了廿三部半的電影，在1993年得到奧斯卡終身成就獎，同年病逝。在正式下葬之前，靈柩擺放於他最愛的電影城第五號攝製廠，像一副道具參演自己的最終幕，也呼應他多年前的自述：「我並不住在電影城裡，但我活在其中。我的體驗，我的旅行，友誼和聯繫，在電影城的影棚內開始及結束。」 . ——〈表述是唯一的真實〉 費里尼 . 文／故常 . 完整專題載於一月號《藝文青》。 . 一月號《藝文青》已上架，可在7-11便利店、OK便利店以及各大書報攤購買。 . #費里尼 #藝文青1月號 #藝文青 #asartisticasyou

. 【12月 活動】 . 今年為意大利電影大師費里尼（1920-1993）誕生百周年，香港國際電影節協會在11-12月，除了放映費里尼全部23部半的電影作品外，亦在元創方舉辦了「費里尼幻夢嘉年華」專題展覽。 . 展覽分為三個展區，展出博洛尼亞電影資料館近百件珍藏，包括彌足珍貴的幕後工作照、劇照、電影海報及費里尼的手繪畫作。經典電影《露滴牡丹開》結末的怪魚，靈感竟是來自現實？現實中撈獲三米長怪魚舊新聞，是其中一項展品；親臨《八部半》拍攝現場，看費里尼與戲中化身馬斯杜安尼並排而坐，戲裡夢境與人生交融，戲外竟也呈現同樣夢幻的畫面，感覺如幻似真。 . 展覽還有兩份費里尼署名的文稿：其中一份是《露滴牡丹開》的人物設定稿，原來《露滴牡丹開》還有一段被費里尼刪去的感情線！創作《想當年》的經典油畫海報前，費里尼又對畫師朱利安諾給出了怎樣的指示？費里尼給朱利安諾的信，充滿了費里尼打趣朱利安諾的調皮話，也能讓我們一窺大師在創作以外的側面。 . 活動日期：27/11 - 13/12/2020 11am - 7pm 地點：中環鴨巴甸街35號 PMQ元創方 S312-S314單位 （免費入場） . #藝文活動 #電影大師 #費里尼 #藝文青 #asartisticasyou @hkiffs

【活動推介】向大師致敬 「百年費里尼」將放映全系列24部修復作 今年正值意大利電影大師費德里柯·費里尼（Federico Fellini，1920-1993）誕生一百周年，全球正推行「致敬費里尼百年」計劃（Fellini 100）。香港電影節十一、二月也將舉行「百年費里尼」電影全展，及一系列相關活動。費里尼的作品獲獎無數，曾四度獲取奧斯卡最佳外語片，作品亦一直對後世影響深遠。 費里尼最初擔任廣播劇及電影編劇，後來輔助羅塞里尼導演編寫《羅馬，不設防的城市》（1945），作品被認為是新寫實主義第一部作品，他亦以此建立起名聲。1950年，也在他30歲時，與亞伯托·拉陶達（Alberto Lattuada）合導處女作《五光十色》，並找來妻子茱麗葉塔·瑪西納（Giulietta Masina）擔任女主角。之後拍攝了《白酋長》，其後的《浪蕩兒》是他首部引起國際注目的電影，獲得了威尼斯電影節銀獅獎。1954年拍攝的《大路》，是他早期重要的作品，這部賺人熱淚有關馬戲團的作品，為新寫實主義重新定位，也為他贏得首個奧斯卡最佳外語片獎，令他從此聲名大噪。 悲喜交錯、講述妓女尋愛故事的《花街春夢》，為費里尼迎來第二座奧斯卡最佳外語片獎，也是他與新寫實主義分道揚鑣的作品。他以講述沉浸在驕奢淫逸生活的娛樂記者的《露滴牡丹開》，斬釘截鐵與寫實電影告別。1963年的《八部半》， 被多位影評人評為有史以來最出色的電影之一，以靈感枯竭的導演為主角，影片穿插與回憶、幻想、夢境、現實之中，此意識流作品，為其後的心理片定下範式。緊接其後的《神遊茱麗葉》，被譽為女版的《八部半》，亦是他首部彩色作品。其後不可錯過的作品，還包括虛實交錯的回憶錄《羅馬風情畫》、極具自傳色彩的《想當年》及遺作《月吟》等。