台灣第一部國語配音的外國卡通，40多年前原汁原味的主題曲與配音，好懷念！

日本卡通《小蜜蜂》原名「昆虫物語 みなしごハッチ」（昆蟲故事：孤兒哈奇），由「龍之子」製作，於1970年4月7日至1971年12月28日在日本富士電視台首播，全部91集，每集30分鐘，台灣則是於1975年9月8日至1976年3月24日在華視首播中文配音版本，之後華視又於1980年2月20日至同年7月11日以及1985年1月1日至同年6月25日重播了兩遍。

華視播映的《小蜜蜂》共有117集，包括了《小蜜蜂》的第一部與第二部；第一部是1970年4月7日至1971年12月28日在日本首播的《昆虫物語 みなしごハッチ》（昆蟲故事：孤兒哈奇）（共91集），第二部則是它的續篇～1974年4月5日至同年9月27日在日本首播的《昆虫物語 新みなしごハッチ》（昆蟲故事：新孤兒哈奇）（共26集）。而目前坊間販售的《小蜜蜂》DVD，其日文劇名雖與第一部相同，但其實算是《小蜜蜂》第三部（共55集），在日本播映的時間為1989年7月21日至1990年8月31日。

在我的記憶裡，有關小蜜蜂的歌曲有兩首，一首算是世界名曲，它的歌詞是「嗡嗡嗡，嗡嗡嗡，大家一起勤做工，來匆匆，去匆匆，做工興味濃……」，旋律則是鋼琴初學者必彈之曲（So Mi Mi，Fa Re Re，Do Re Mi Fa So So So），而另外一首就是日本卡通《小蜜蜂》的中文主題曲，這首由汪石泉老師填詞譜曲的作品，旋律悅耳動聽、歌詞簡單純真，且具有教育意義，可說是當年相當流行的一首卡通歌曲，臺灣許多五、六年級生至今仍能琅琅上口。

《小蜜蜂》的原作者是日本的名插畫家吉田龍夫。1962年，吉田龍夫與二個弟弟一同攜手創立了「龍之子」製作公司，以動漫畫的企畫製作為主要業務；之後的三十年間，「龍之子」製作超過六十部膾炙人口的動畫影集，其中的《科學小飛俠》、《小蜜蜂》、《救難小英雄》、《鋼鐵小英雄》、《糊塗魔術師》等動畫在臺灣播出時，皆創下了極高的收視率。

《小蜜蜂》主角哈奇（Hutch）是一隻年幼的小蜜蜂（華視的中譯版本直接將他取名為「小蜜蜂」），某日，他所居住的蜂巢被大舉入侵的黃蜂所摧毀；幸運逃過一劫的他（當時還只是一顆卵），在孵化之後，為了找尋未曾謀面的親生母親，展開了一段漫長的冒險旅程。在這一路上，他體驗了無數的嘲諷、痛苦與悲傷；但漸漸地，他也從中學會了愛、耐心、友誼、勇氣和許多能讓生活變得更有價值的美德。在尋母的過程中，天性「助人為樂」的哈奇，不僅會運用智慧化解自身所遇到的危機，當看見別人有難時，他還會見義勇為、冒險救人，其犧牲服務的精神十分值得學習；因此，像這樣主題意識「十分正確」的卡通，在當時可是非常受到家長們的歡迎，也難怪華視會在十年內播了三遍。

隨著小蜜蜂哈奇在大自然的探索旅程，《小蜜蜂》劇中出現了形形色色的昆蟲，像是甲蟲、螳螂、蝗蟲、蜘蛛……等，因此觀賞這部卡通不僅可以學到待人處事的道理，還能夠認識大自然中的各類花草、昆蟲，並深入了解牠們的生態與習性；此外，《小蜜蜂》卡通裡的各種昆蟲造型既可愛又討喜，十分適合用於教學用途，所以，當《小蜜蜂》首度在臺灣播出時（1975年），北一女中就曾為了科學展覽活動，向華視影片組借用《小蜜蜂》的原版卡通畫片，作為科展的參考資料呢！

不說你可能不知道，《小蜜蜂》乃是臺灣電視史上的第一部「卡通連續劇」喲！1975年，華視破天荒地在傍晚時段開闢了一個半小時的帶狀時段來播卡通，每週播出連續五天的《小蜜蜂》，這個安排讓小朋友們大呼過癮！當時，《小蜜蜂》的收視率在百分之八十五至九十之間，廣告集集滿檔，令華視業務部每天為了「拆檔」而忙得團團轉。

此外，《小蜜蜂》也是臺灣第一部以國語配音播出的外國卡通，在它之前的外國卡通都是只配上中文字幕就直接播出，對於不識字或剛入學的孩童來說，看外文發音的卡通成了一件十分吃力的事；所以，配上國語發音的《小蜜蜂》在播出後立刻廣受小朋友歡迎，也引起一股收視風潮。後來，三台播出的日本卡通全都採用國語配音播出，但此舉並非體貼聽不懂日語的觀眾，而是因為日本與我國斷交，新聞局下令電視節目裡不准講日語也不能唱日文歌，所以當時電視播出美國卡通（例如大力水手）時，仍是以英語原音播出。

當年幫《小蜜蜂》各個角色發聲的幕後功臣，包括了華珊、王彬彬、于國治、王彼得、陳明揚、張萍萍和唐蓉蓉等配音員，在這個七人配音小組裡，每個人得負責配好幾個角色的聲音，而且每集半個小時卡通的配音工作，平均得花上兩個鐘頭的時間才能完成。

《小蜜蜂》

詞曲：汪石泉
演唱：華聲兒童合唱團

有一個小蜜蜂
飛到西又飛到東
嗡嗡嗡嗡 嗡嗡嗡嗡
不怕雨也不怕風

自立自強有信心
刻苦耐勞勤作工
萬里尋親不怕難
消滅敵人 最英勇
啦啦啦啦

有一個小蜜蜂
飛到西又飛到東
嗡嗡嗡嗡 嗡嗡嗡嗡
有恆一定會成功
有恆一定會成功
有恆一定會成功

【製作團隊】

劇名：昆虫物語 みなしごハッチ（小蜜蜂 PART 1）
播映：富士電視台
播映時間：每週二7:00PM～7:30PM
播映期間：1970年4月7日～1971年12月28日
形式：每集30分
集數：91集
原作：吉田龍夫
企畫：鳥海尽三
脚本：鳥海尽三、前里元義、陣野修、吉田喜昭、多地映一、梅田智江、滝三郎
演出：原征太郎、九里一平、鳥海永行、 西牧秀雄、芹川有吾、富野喜幸…等
作畫：田中英二、西城隆詞、水村十司
美術監督：中村光毅
美術設定：五十嵐忠司等人
音樂：越部信義、音樂企畫中心
總監督：九里一平、原征太郎
製作：吉田龍夫與龍之子製作公司

劇名：昆虫物語 新みなしごハッチ（小蜜蜂 PART 2）
播映：富士電視台
播映時間：每週五7:00PM～7:30PM
播映期間：1974年4月5日～1974年9月27日
形式：每集30分
集數：26集
原作：吉田龍夫、龍之子製作企畫室
企畫：鳥海尽三、酒井あきよし
監製：九里一平
腳本：酒井あきよし等人
演出：高橋資祐、富野喜幸
人物設定：天野嘉孝、源田秀夫
作畫監督：岡田敏靖、川端宏、大鹿日出明
美術：中村光毅
音樂：横山菁児
總監督：原征太郎
製作：龍之子製作公司

【認識 龍之子】

以吉田龍夫為首，加上他的兩個弟弟：二弟吉田健二與三弟九里一平（本名吉田豐治），吉田氏三兄弟為了應付在週刊雜誌上刊登漫畫產生的大量事務，於1962年10月19日聯手成立了一間工作室，名為「龍之子製作公司」。他們從創意發想、製作、整合，到完成，全部一手包辦；像這樣的工作室型態在當時可說是絕無僅有，因此震驚了整個日本漫畫界。

當時，美國迪士尼公司製作了全球第一部彩色動畫長片《白雪公主》，吉田龍夫與名漫畫家手塚治虫在看過《白雪公主》之後，對於動畫皆懷著無限的憧憬。1963年1月，日本電視開始播映由手塚治虫創立的「虫製作公司」所製作的《原子小金剛》卡通影集；為了不讓手塚治虫專美於前，吉田龍夫決定帶領「龍之子」團隊著手動畫影片的製作。

吉田龍夫首先請來曾經擔任過手塚治虫助手、畫過《原子小金剛》分鏡表的世川弘加入「龍之子」，然後與「東映動畫」合作製作電視卡通《宇宙ACE》，更從合作當中學習到許多製作動畫的技術；但後來這兩家公司卻因理念不合而中止合作，於是，吉田龍夫決定由「龍之子」獨力製作這部卡通。

在獨力製片的過程中，吉田龍夫雖然遭遇了許多的困難與挫折，但他本著對動畫的熱情和勇於挑戰的精神，一一克服了這些阻礙。在沒有贊助者的情況下，吉田龍夫甚至抵押了自己的房子，才有足夠的錢來蓋攝影棚。終於在1965年5月8日，《宇宙ACE》開始在電視上播放了，這是「龍之子製作公司」的第一部動畫作品，當時吉田龍夫33歲、吉田健二30歲，九里一平只有25歲，在這三個年輕人的努力下，席捲日本動畫界的「龍之子」終於啟航了！

吉田龍夫常鼓勵旗下的工作人員，要以實驗的精神來創作動畫；因此「龍之子」多樣化的表現手法，令看過的人均留下深刻的印象。1970年，吉田龍夫秉持著「想要將最好的作品送給小孩子們」的理念，發表了《小蜜蜂》動畫影集，並得到十分熱烈的迴響。

1977年，吉田龍夫因肝病去世，對「龍之子」產生了不小的衝擊；群龍無首的「龍之子」內部開始分裂，導致許多人才紛紛出走。不過，「龍之子」的確曾是培養動畫界人才的溫床，許多曾經在「龍之子」工作過的人，例如：富野由悠季、天野喜孝、高田明美、押井守……等，後來都成為日本動畫界的大師級人物。

【當推理小說中出現了CD-Pro2】

「是誰～在敲打我窗…」當美聲歌手蔡琴低沉的嗓音從劉德華與梁朝偉主演的《無間道》畫面流洩出來，電影內外的聽眾都感動了。

後來這段經典畫面被網友kuso，惡搞成多集的《無間道》CD-Pro2系列部曲，每有新作，往往惹得人發噱捧腹大笑，流量一時爆衝。

不過，當推理小說中出現了CD-Pro2，又代表了什麼呢？(A)有帥哥快看，(B)有黑道大哥要來，(C)偵探即將破解謎團，(D)以上皆非。

事實上呢，選(D)的還不算是個正解～因為真相只有一個，那就是凶手正在試圖製造不在場證明，真的是恰如其份〈被遺忘的時光〉。

不知道正閱讀的讀者，還記得原版電影互動中的對話，梁朝偉是如何稱讚設備器材的－「那些人聲真的浮在你的面前」（陶醉臉）。

但是，非常有趣的是，推理裡，之所以要這麼如栩如生，如在眼前的高音質，真人呈現，不管是人聲還是音樂，都是為了製造錯覺。

重點不在藝術欣賞親歷現場的饗宴，這樣真人原音異地的重現，多數時候，是為了要證明，案發時間，在現場的誰並不在那兒出現。

如阿嘉莎．克莉絲蒂(Agatha Christie)《羅傑．艾克洛命案》(The Murder Of Roger Ackroyd)與《民國奇探》〈午夜鋼琴曲〉都是。

世界謀殺天后的作品，不多說，又一樁家族遺產誰來繼承的糾結，特別是養子不肖、秘而不宣的愛戀，還有誰心懷不軌的時候了。

《民國奇探》則以中國民初為背景，結合推理探案的輕喜劇，與《無間道》有劉德華與梁朝偉同樣，都是雙帥男主為重的戲碼。

《羅傑．艾克洛命案》故事很玄，山莊主人艾克洛應該已經再見了，可一樁懸案各自表述觀察的證言，卻硬生生把死亡時間遲延。

如果來個後設技巧的法醫穿越，光從屍體死亡時間的檢驗，就可以拆穿眾人的謊言，不過年代流行事物詭計之科技始終來自於人性。

在各個年代的歷史背景，各有各的作法甚至說差強人意的表現，這既可以作為標註年代與辨識情境的基準線，也會帶來不同的樂趣。

《民國奇探》〈午夜鋼琴曲〉則是謎團系列之一，講說女中的鋼琴老師是狼師，引狼入室的一男繞多女，誘發了房思琪自殺的悲劇。

可在學校講堂槍聲響起不久前，周遭還若隱若現若有似無的傳來奧地利音樂家鋼琴名曲《給愛麗絲》，為誰做了完美的不在場證明。

到底這是被害轉加害的厲鬼回歸抓交替，還是人鬼殊途之其實是人為的心機佈局？答案就藏在輕音裊裊，在人心繞樑不去的音樂裡。

或許相較於這些事件當中，用以製造不在場證明的原音異地重現，其畫質音素等，遠遠不及專業的CD-Pro2音響喇叭傳輸線的呈現。

甚至略顯粗糙陽春，不過正如雞尾酒會效應說：人的聽力有選擇性，有時會集中注意於特定，但省略背景其他無關的噪音或主題。

不過，特別有趣的是，由略具體積的錄音機機體，轉為輕薄易攜的CD片，人手一台的手機或ipad等，更見證了年代流行事物的變遷。

所以這類詭計對凶手而言，想營造出來的弔詭都在於－犯罪實際上早已完成了，但卻故意想方設法，讓「案發或死亡」的時間遲延。

這樣一來，真凶不僅僅是擺脫嫌疑而已，而且有很高的機率，真凶可以洗白成為證人然後嫁禍他人，那完美的不在場證明就完成啦！

類似像這樣不管是音樂還是人聲的原音重現，使真正的「案發或死亡時間」有所變遷，大概可以一貫衍生至眼耳口鼻心的各種錯覺。

如推理作家胡杰《尋找結衣同學》就是利用手機翻拍原證，事後卻將原證銷毀的作法，加上監視死角與非手機持有人的簡訊來誤導。

特別的是，〈午夜鋼琴曲〉與《尋找結衣同學》都是寫校園權力不對等，女子兒童身體自主權被侵犯的故事，只是視角的敘述不同。

就像人美心也美的藝人隋棠與許多社會人士投身的身體自主權運動宗旨－犯罪跟傷害孩子的人，從來都不會考慮過孩子年紀還太小。

這時候，推理作為經常書寫犯罪甚至由此被詬病的理由，換個角度想，在孩子逐漸長大過後，是否有機制循序漸進作為理解的窗口？

就像《無間道》警察不是警察，罪犯不是罪犯，黑貓白貓能抓老鼠的都是好貓，可人生最難，就是往往是非黑白好壞難以區分知道。

警語：本文僅適用推理劇情與人物設定，不可作為現實任何犯罪的途徑與目的。

日本卡通《小蜜蜂》原名「昆虫物語 みなしごハッチ」（昆蟲故事：孤兒哈奇），由「龍之子」製作，於1970年4月7日至1971年12月28日在日本富士電視台首播，全部91集，每集30分鐘，台灣則是於1975年9月8日至1976年3月24日在華視首播中文配音版本，之後華視又於1980年2月20日至同年7月11日以及1985年1月1日至同年6月25日重播了兩遍。

華視播映的《小蜜蜂》共有117集，包括了《小蜜蜂》的第一部與第二部；第一部是1970年4月7日至1971年12月28日在日本首播的《昆虫物語 みなしごハッチ》（昆蟲故事：孤兒哈奇）（共91集），第二部則是它的續篇～1974年4月5日至同年9月27日在日本首播的《昆虫物語 新みなしごハッチ》（昆蟲故事：新孤兒哈奇）（共26集）。而目前坊間販售的《小蜜蜂》DVD，其日文劇名雖與第一部相同，但其實算是《小蜜蜂》第三部（共55集），在日本播映的時間為1989年7月21日至1990年8月31日。

在我的記憶裡，有關小蜜蜂的歌曲有兩首，一首算是世界名曲，它的歌詞是「嗡嗡嗡，嗡嗡嗡，大家一起勤做工，來匆匆，去匆匆，做工興味濃……」，旋律則是鋼琴初學者必彈之曲（So Mi Mi，Fa Re Re，Do Re Mi Fa So So So），而另外一首就是日本卡通《小蜜蜂》的中文主題曲，這首由汪石泉老師填詞譜曲的作品，旋律悅耳動聽、歌詞簡單純真，且具有教育意義，可說是當年相當流行的一首卡通歌曲，臺灣許多五、六年級生至今仍能琅琅上口。

《小蜜蜂》的原作者是日本的名插畫家吉田龍夫。1962年，吉田龍夫與二個弟弟一同攜手創立了「龍之子」製作公司，以動漫畫的企畫製作為主要業務；之後的三十年間，「龍之子」製作超過六十部膾炙人口的動畫影集，其中的《科學小飛俠》、《小蜜蜂》、《救難小英雄》、《鋼鐵小英雄》、《糊塗魔術師》等動畫在臺灣播出時，皆創下了極高的收視率。

《小蜜蜂》主角哈奇（Hutch）是一隻年幼的小蜜蜂（華視的中譯版本直接將他取名為「小蜜蜂」），某日，他所居住的蜂巢被大舉入侵的黃蜂所摧毀；幸運逃過一劫的他（當時還只是一顆卵），在孵化之後，為了找尋未曾謀面的親生母親，展開了一段漫長的冒險旅程。在這一路上，他體驗了無數的嘲諷、痛苦與悲傷；但漸漸地，他也從中學會了愛、耐心、友誼、勇氣和許多能讓生活變得更有價值的美德。在尋母的過程中，天性「助人為樂」的哈奇，不僅會運用智慧化解自身所遇到的危機，當看見別人有難時，他還會見義勇為、冒險救人，其犧牲服務的精神十分值得學習；因此，像這樣主題意識「十分正確」的卡通，在當時可是非常受到家長們的歡迎，也難怪華視會在十年內播了三遍。

隨著小蜜蜂哈奇在大自然的探索旅程，《小蜜蜂》劇中出現了形形色色的昆蟲，像是甲蟲、螳螂、蝗蟲、蜘蛛……等，因此觀賞這部卡通不僅可以學到待人處事的道理，還能夠認識大自然中的各類花草、昆蟲，並深入了解牠們的生態與習性；此外，《小蜜蜂》卡通裡的各種昆蟲造型既可愛又討喜，十分適合用於教學用途，所以，當《小蜜蜂》首度在臺灣播出時（1975年），北一女中就曾為了科學展覽活動，向華視影片組借用《小蜜蜂》的原版卡通畫片，作為科展的參考資料呢！

不說你可能不知道，《小蜜蜂》乃是臺灣電視史上的第一部「卡通連續劇」喲！1975年，華視破天荒地在傍晚時段開闢了一個半小時的帶狀時段來播卡通，每週播出連續五天的《小蜜蜂》，這個安排讓小朋友們大呼過癮！當時，《小蜜蜂》的收視率在百分之八十五至九十之間，廣告集集滿檔，令華視業務部每天為了「拆檔」而忙得團團轉。

此外，《小蜜蜂》也是臺灣第一部以國語配音播出的外國卡通，在它之前的外國卡通都是只配上中文字幕就直接播出，對於不識字或剛入學的孩童來說，看外文發音的卡通成了一件十分吃力的事；所以，配上國語發音的《小蜜蜂》在播出後立刻廣受小朋友歡迎，也引起一股收視風潮。後來，三台播出的日本卡通全都採用國語配音播出，但此舉並非體貼聽不懂日語的觀眾，而是因為日本與我國斷交，新聞局下令電視節目裡不准講日語也不能唱日文歌，所以當時電視播出美國卡通（例如大力水手）時，仍是以英語原音播出。

當年幫《小蜜蜂》各個角色發聲的幕後功臣，包括了華珊、王彬彬、于國治、王彼得、陳明揚、張萍萍和唐蓉蓉等配音員，在這個七人配音小組裡，每個人得負責配好幾個角色的聲音，而且每集半個小時卡通的配音工作，平均得花上兩個鐘頭的時間才能完成。

《小蜜蜂》

詞曲：汪石泉
演唱：華聲兒童合唱團

有一個小蜜蜂
飛到西又飛到東
嗡嗡嗡嗡 嗡嗡嗡嗡
不怕雨也不怕風

自立自強有信心
刻苦耐勞勤作工
萬里尋親不怕難
消滅敵人 最英勇
啦啦啦啦

有一個小蜜蜂
飛到西又飛到東
嗡嗡嗡嗡 嗡嗡嗡嗡
有恆一定會成功
有恆一定會成功
有恆一定會成功

【製作團隊】

劇名：昆虫物語 みなしごハッチ（小蜜蜂 PART 1）
播映：富士電視台
播映時間：每週二7:00PM～7:30PM
播映期間：1970年4月7日～1971年12月28日
形式：每集30分
集數：91集
原作：吉田龍夫
企畫：鳥海尽三
脚本：鳥海尽三、前里元義、陣野修、吉田喜昭、多地映一、梅田智江、滝三郎
演出：原征太郎、九里一平、鳥海永行、 西牧秀雄、芹川有吾、富野喜幸…等
作畫：田中英二、西城隆詞、水村十司
美術監督：中村光毅
美術設定：五十嵐忠司等人
音樂：越部信義、音樂企畫中心
總監督：九里一平、原征太郎
製作：吉田龍夫與龍之子製作公司

劇名：昆虫物語 新みなしごハッチ（小蜜蜂 PART 2）
播映：富士電視台
播映時間：每週五7:00PM～7:30PM
播映期間：1974年4月5日～1974年9月27日
形式：每集30分
集數：26集
原作：吉田龍夫、龍之子製作企畫室
企畫：鳥海尽三、酒井あきよし
監製：九里一平
腳本：酒井あきよし等人
演出：高橋資祐、富野喜幸
人物設定：天野嘉孝、源田秀夫
作畫監督：岡田敏靖、川端宏、大鹿日出明
美術：中村光毅
音樂：横山菁児
總監督：原征太郎
製作：龍之子製作公司

【認識 龍之子】

以吉田龍夫為首，加上他的兩個弟弟：二弟吉田健二與三弟九里一平（本名吉田豐治），吉田氏三兄弟為了應付在週刊雜誌上刊登漫畫產生的大量事務，於1962年10月19日聯手成立了一間工作室，名為「龍之子製作公司」。他們從創意發想、製作、整合，到完成，全部一手包辦；像這樣的工作室型態在當時可說是絕無僅有，因此震驚了整個日本漫畫界。

當時，美國迪士尼公司製作了全球第一部彩色動畫長片《白雪公主》，吉田龍夫與名漫畫家手塚治虫在看過《白雪公主》之後，對於動畫皆懷著無限的憧憬。1963年1月，日本電視開始播映由手塚治虫創立的「虫製作公司」所製作的《原子小金剛》卡通影集；為了不讓手塚治虫專美於前，吉田龍夫決定帶領「龍之子」團隊著手動畫影片的製作。

吉田龍夫首先請來曾經擔任過手塚治虫助手、畫過《原子小金剛》分鏡表的世川弘加入「龍之子」，然後與「東映動畫」合作製作電視卡通《宇宙ACE》，更從合作當中學習到許多製作動畫的技術；但後來這兩家公司卻因理念不合而中止合作，於是，吉田龍夫決定由「龍之子」獨力製作這部卡通。

在獨力製片的過程中，吉田龍夫雖然遭遇了許多的困難與挫折，但他本著對動畫的熱情和勇於挑戰的精神，一一克服了這些阻礙。在沒有贊助者的情況下，吉田龍夫甚至抵押了自己的房子，才有足夠的錢來蓋攝影棚。終於在1965年5月8日，《宇宙ACE》開始在電視上播放了，這是「龍之子製作公司」的第一部動畫作品，當時吉田龍夫33歲、吉田健二30歲，九里一平只有25歲，在這三個年輕人的努力下，席捲日本動畫界的「龍之子」終於啟航了！

吉田龍夫常鼓勵旗下的工作人員，要以實驗的精神來創作動畫；因此「龍之子」多樣化的表現手法，令看過的人均留下深刻的印象。1970年，吉田龍夫秉持著「想要將最好的作品送給小孩子們」的理念，發表了《小蜜蜂》動畫影集，並得到十分熱烈的迴響。

1977年，吉田龍夫因肝病去世，對「龍之子」產生了不小的衝擊；群龍無首的「龍之子」內部開始分裂，導致許多人才紛紛出走。不過，「龍之子」的確曾是培養動畫界人才的溫床，許多曾經在「龍之子」工作過的人，例如：富野由悠季、天野喜孝、高田明美、押井守……等，後來都成為日本動畫界的大師級人物。