📌 2021/08/22 (日) 下午1600-1700 🔎 FM96.7 環宇廣播電台 客庄花路米

📌 #客庄DoReMi# ＃非客籍同學的客家傳統戲曲奇幻旅程#

📌本週單元來賓: ＃陳詠翔# ＃國立台灣戲曲學院客家戲學系#

🔻在客庄社區裡最有土地連結和文化不可取代性的「 ＃客家傳統戲曲# 」表演藝術，經過田野調查中發現，客家傳統戲曲之所以較不被一般大眾青睞的原因之一，是因為一般人對於客語的認知度有限，因此，客家傳統戲曲的精髓「 ＃客語# 」，反而成了客家傳統戲曲發展和傳承的甜蜜負擔。然而事實是如此嗎？究竟「 ＃語言# 」是傳統戲曲發展中最大的「 ＃助力# 」還是「 ＃阻力# 」呢？此外，傳統戲曲的魅力可不可以跨越世代和族群的「 ＃制式框架# 」呢？

🔻今天在我們每個月的《 客庄DoReMi》的單元，我們年輕在學的大學同學領路人，是來自國立台灣戲曲學院客家戲學系的「陳詠翔」同學，而且還是一位「 ＃非客籍同學# 」，但是主修的科目卻是「客家傳統戲曲」！在不暗客語的陳同學眼中及實際的學習上，客家傳統戲曲迷人的地方在哪裡？所面臨的學習及傳承的困境又在哪裡？我們要和陳同學及客家戲學系裡的非客籍學長、姐們，一同來搞清楚、弄明白！相當有趣喔。

🎼節目播放歌曲｜
1）客家大戲─地獄變/榮興客家採茶劇團
2）大戲/陳永淘
3）做得/吉那罐子

📢📢📢 #客家包打聽# #傳統戲曲#

引言人：李佳，客家戲曲學院的畢業生，桃園市的客家人，現為廣播及活動主持人。

台灣的傳統戲曲大致可分為大戲、歌舞小戲與偶戲三大類。「大戲」是指由演員扮演戲劇腳色，代言劇中各種人物，且情節結構完整，藝術形式周全之戲曲表演，目前台灣傳統大戲包括南管戲、九甲戲、北管戲、四平戲、歌仔戲、客家大戲及京戲等劇種。

而「客家大戲」則是從客家三腳採茶戲發展而成的，是客家族群的代表劇種。其曲調以平板為主，客家山歌和民間小調次之，有時也採用歌仔戲曲調。它的唱詞以四句七字為主，演唱時最大特色是以數來寶的表現形式，經常語帶雙關，內容詼諧逗趣。

客家大戲經由戲曲改良不斷演化，從【老時採茶】、【新時採茶】到【老腔平板】，漸漸演進成【平板】。目前，【平板】成為大戲的主要唱腔，又被稱為【改良調】，而客家採茶戲也開始兼備文戲與武戲的演出規模形制，而能與其他劇種在戲園表演場所中相互抗衡。

客家大戲唱腔除由「九腔十八調」發展變化外，也吸收其他劇種及民間歌謠小調，作為客家大戲的養分，不斷茁壯，與歌仔戲的發展過程相似，可算是台灣本土所產生的劇種之一，並不斷在創新演進，已逐漸走向精緻化與專業化，甚至進駐「國家戲劇院」，將客家戲曲文化帶到國家藝術殿堂，呈現新的藝術風貌！

今日非常有幸出席寶珠潭楊公侯王寶誕慶典的正誕活動。楊公侯王古廟是大澳歷史悠久的廟宇之一，據古物古蹟辦事處資料，古廟或早於清康熙三十八年（1699年）或以前建做。所以，寶珠潭楊公侯王寶誕的酬神活動也有非常長久的歷史。每逢農曆六月初六，大澳區內水陸善信均會大事慶祝侯王誕，而每年侯王誕均會上演粵劇神功戲，侯王誕慶典及神功戲演出就在這個時候團結一眾大澳鄉民、善信，大家滙聚一堂，大鑼大鼓，酬謝侯王神恩。大澳寶珠潭楊公侯王寶誕酬神活動以及神功戲演出的規模之大，一直是香港具代表性的酬神演戲活動之一。

去年新冠肺炎病毒肆虐，疫情反覆不定，本來在值理會及鴻運粵劇團的堅持下，計劃將神功戲移師西九戲曲中心演出。但是，最終因受疫情影響而停辦。今年2月，疫情開始回穩，劇場於2月19日重開，粵劇演出慢慢復甦。神功戲除了是粵劇重要的演出傳統，也維繫了村落的氏族文化，有延續鄉土文化的正面意義。神功戲期間，不單是鄉民，不少移居海外的親人，也會專誠回鄉參與酬神活動，認祖歸宗，共聚鄉誼。為遊說政府允許演出神功戲，挽救神功戲消失的危機，八和在3月18日發出公開信予特首林鄭月娥，要求：食環署即時恢復接受及處理「臨時公眾娛樂場所牌照」的申請，及康文署即時恢復借出場地供搭建戲棚之用。公開信引發了傳媒對挽救神功戲的廣泛討論，最後政府在4月15日正式回覆上述部門會如常處理神功戲的申請。八和立即將政府的回覆，通知主辦神功戲的主會。

相信在侯王爺的保佑下，經過大澳寶珠潭楊公侯王寶誕值理會，向政府相關部門的極力爭取，以及在鴻運粵劇團的積極籌備，今年的侯王誕神功戲演出終於可以順利進行。這次侯王寶誕慶典活動的盛大舉行，一來顯示香港在政府帶領、市民自律的情況下得到了顯著的抗疫成果，同時也為粵劇神功戲演出打下了一支強心針。我們知道在過去一年粵劇界在疫情之下遭遇困境，不少演出，包括神功戲演出也取消或延期了，而今次大澳寶珠潭楊公侯王寶誕的盛大演出，必定會振奮人心。在此祝願稍後以及接下來幾天的慶典活動及神功戲演出都順利進行，為大澳鄉民以及觀眾們送上最好的祝福。

FM96.7 環 宇 廣 播 電 台📌
---2021年1月24號（日）下午1600:1700 ---
是我們 ＃客庄的DoRaMi時間 ＃戲説客家傳統戲曲和傳承困境
本週學生特派員 來自 ＃文化大學戲劇研究所 ＃吳錤宗同學

✨早期的客家山歌和客家戲曲，到近年來客家流行音樂興起，則過音樂的力量跨越族群，走上國際舞台 。這個單元要帶領客家族群享受客家世代不同的音樂之美；讓非客籍族群領略客家音樂的美好與感動♥️

✨和國際知名的百老匯音樂劇相比 台灣「＃傳統戲曲」文化，為什麼命運大不同了呢！

✨為什麼同樣是燈光美、氣份佳、又唱、又演、又跳的音樂舞台演出，命運會如此的大不同呢？

✨此外，客庄社區裡的傳統戲曲「客家大戲」，你知道和「歌仔戲」、「京戲」有那些不同嗎？

📌本週我們年輕在學的大學同學，要用「＃專業的研究」和「＃年輕的視角」，帶領大家一同去了解我們客庄社區裡最有土地連結和文化不可取代性的「＃客家傳統戲曲」新風貌和未來展望！！！
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【節目播放歌曲】
－歌劇魅影 Phantom Of The Opera
－榮興客家採茶劇團/客家大戲─地獄變
－陳永淘/大戲
－吉那罐子 /燈下烏

『節目回顧』
http://www.uni967.com/newweb/index.php?menu=2&page=2_4&ID=192&fbclid=IwAR1D_JTwfuFnhyD2aoDeltYoMvvtVaqrUVedeyGMSzRHJYgDiLKDouqww1w

迄今以戲曲文化為主題，卓翔拍攝了《乾旦路》、《一個武生》，與及入圍今年度金馬獎最佳紀錄片的《戲棚》。起初會注意到傳統戲曲，是因為白先勇製作的《青春版牡丹亭》，他莫名地非常受崑曲的聲音的吸引，而後就開始接觸戲曲文化。

《乾旦路》聚焦在王侯偉、譚穎倫如何想要並成為粵劇演員的過程，並深入探索兩人的困境。乾旦意指扮演花旦的男性。在粵劇裡，無論是生（男性）旦（女性）角色，大多由女性擔任，罕有男性成為旦角。

崑曲以才子佳人愛情故事為主流，武生也就被邊緣化，每年演出機會愈發銳減。《一個武生》便是敘述在中國走武生之路的楊陽，如何被困在體制裡，又是如何尋找自身的出路，走向實驗崑曲的創作。

卓翔聚焦在人物上，見證年輕戲曲表演者的故事，試圖擴大他們的聲音，讓更多人理解並看見。而這群青年仍舊堅守自己的領域與專業，面對宿命，不願屈服，爆發強烈的能量，在看似死路一條的人生裡，創造出自身的活路。

卓翔明白地指出，每個人都想當主角，但實際上大部分人都只能是配角，所以往往失落、無所適從。唯主角、配角都是標籤，若能看清事實，不被制式價值觀規範，找到最適合自己的角色與位置，人生就有活路，而在那條有限的活路上，自己也就是自己的主角。

在第三部戲曲紀錄片《戲棚》，卓翔用更全景觀、廣闊的視角去凝望戲曲場所與組織、製作人員乃及於觀眾的複雜關係。他不再以單一視角張望，而是紀錄更多人的樣貌。他自承，想要為空間畫畫，讓空間與畫面自身想說的話語自然地流露。於是，影片的觀點從更大的空間，逐漸縮小到一群人的演出與互動，最後定焦於幾名人物在戲棚的日常生活，暗合卓翔誰都可以是自己人生主角的思維。

整部影片沒有訪談，只有少數對話與粵劇表演段落，大部分時間都是對現場的直視，並還原當時的各種聲音，卓翔費盡心思收音與混音，想要帶領觀眾深入每一個角落，聆聽那些角落的多樣性聲音。《戲棚》並以大提琴為主的西式音樂為配樂。對聲音很敏感的卓翔坦言，他企圖用音樂貫穿影片的結構，藉由抽象的音符傳遞他面對戲棚所感受到的精神性。

小檔案

香港出生。畢業於香港演藝學院電影電視系，2009年參與首屆金馬電影學院。2012年聯合創立「映像先驗」。 曾執導兩部講述粵劇及崑劇的戲曲演員紀錄片《乾旦路》(2012) 及《一個武生》(2015)，影片先後獲邀到倫敦、紐約、三藩市、芝加哥、波爾多及東京等地作公開放映；憑《乾旦路》獲「香港藝術發展獎」藝術新秀獎及「華語電影傳媒大獎」 最佳新導演提名。新作《戲棚》(2019) 入圍第56屆金馬獎最佳紀錄片。

2017 年獲邀到 Tokyo Arts and Space 作駐場藝術家，發展其劇場短編《He and I》。2018 年聯合導演作品《肖像曲》於香港大會堂劇場上演，與三位不同地域的表演藝術家(崑劇、能劇及歌劇) 共同合作，將紀錄影像延伸至舞台。

創辦人：馬立群　監製：王姿佩
採訪：沈眠 攝影師：吳姿瑩 剪接： 徐珮珊
作品提供：卓翔　　
場地提供：DOTEL Coffice Ximen西門町手沖咖啡館