【哈比人：五軍之戰」：因失去，再擁有】
【哀悼永遠的比爾博巴金斯：伊恩荷姆】

　　從一開始不怎麼情願踏上冒險之旅，而且懦弱到老是受人保護，最後卻屢屢依靠智慧幫夥伴化險為夷，最後勇於投身戰場，並目睹同伴戰死沙場，那個來自於夏爾的哈比人，已經不一樣了。
　　
　　或許比爾博終其一生只須要待在袋底洞，每天早晨享用豐盛的早餐，偶爾在家門口咬一咬菸斗，這種愜意的生活是眾人夢寐以求，但憑著一股衝動，比爾博還是展開了旅程。雖然最後比爾博如願以償地獲得金銀財寶，他才意識到真正的寶物並不是身外之物，而是那些曾經共患難的朋友。

　　患難見真情，所有經得起考驗的友情，都來自於大風大浪的試煉。每個人一生中最得來不易的就是真正的友情，當你遭逢人生劇變，有幾個人仍願意留在你身邊？
　
　　《哈比人：五軍之戰》的結局讓我忍不住想要再三回味，比爾博得到了財物，但卻顯的哀傷，因為他失去這一生來最珍愛的夥伴，雖然經歷了生離死別，但他也不後悔踏上這段旅程，因為人終究難免一死，但最重要的，我們能永遠活在彼此的記憶中。往後的日子比爾博在家門口咬菸斗的時候，多了段能讓他反覆咀嚼的回憶。

　　年紀愈長，逐漸明白最奢侈的事物不是可觀的財富，而是友情。離你而去的人會愈來愈多，也會發現真正理解你的人很少，酒肉言歡一番後，誰還願意傾聽你心中的寂寞與悲傷？當比爾博‧巴金斯從孤山歸來時，卻發現他的親友正在忙著拍賣他的財產，心寒的他更想念曾在孤山王國並肩作戰的矮人朋友們。

　　回到夏爾的比爾博依舊是孤獨的，但這份孤獨卻不一樣了，飽滿的內在更能讓他忽略周遭對他的非議。旅程之前，比爾博是老氣橫秋的，但回到家鄉時顯得多愁善感，他觀看世界的方式不一樣了。旅程不只讓人茁壯，也讓人的靈魂變的年輕許多。
　　
　　私心而論，我喜歡《哈比人》三部曲多於《魔戒》三部曲一點。《魔戒》三部曲確實引領我認識中土世界，但因為故事大部分為史詩規模的戰役，所以氛圍凝重不少，《哈比人》三部曲則是比較著重於冒險旅程的形式，整體風格更加詼諧而俏皮許多，所以兩者各有自己的特色，所以我個人比較難以分辨優劣。

　　早在拍攝《魔戒》三部曲之前，彼得傑克森在殭屍電影《新空房禁地》中就展現出大膽而細膩的玩心。《魔戒》裡總是不時穿插一些頑皮的動作戲，比起《新空房禁地》明顯收斂不少，而《哈比人》三部曲則有更多空間展現彼得傑克森淘氣的一面，無論是《哈比人：意外旅程》矮人軍團在食人妖洞窟裡列隊沖垮半獸人大軍，或是《哈比人：荒谷惡龍》的木桶泛舟，以及《哈比人：五軍之戰》裡，精靈瑟蘭督伊騎著大麋鹿，將四隻半獸人「串燒」斬首，這些天外飛來一筆的幽默不會突兀，反而總是適時紓緩戰鬥場面的緊繃。與《魔戒》系列相較，《哈比人》三部曲觀眾驚嘆的捧腹確實明顯多了些。

　　《哈比人：五軍之戰》的片長是三部曲中最短的，劇情又回歸到之前魔戒一貫的大規模戰爭場面，由於超過三分之二的劇情在前兩部已詳述完畢，只剩最終五軍之戰的部分，所以節奏明顯比前二部曲還快了許多，文戲鋪陳沒多久就進入震懾山河的大戰。因為是前傳性質，戰爭場面規模自然略遜於《魔戒》三部曲，但整體精緻度提升許多，戰略的種類也相當豐富，每位角色個別的戰鬥場面篇幅也不少。與《魔戒》系列相較，《哈比人：五軍之戰》更有動作電影的風格。
　　
　　《哈比人：五軍之戰》戰鬥上的細節有不少影像上的生動描寫，跨越了小說文本天生的侷限。例如，電影將惡龍史茅革，與長湖鎮弓箭手巴德的對手戲，描寫的更加生動而戲劇性，原作巴德只是將一支細小黑箭劍射進史茅革鱗甲中的細縫，電影中則是改成雕像上巨大的黑劍，還有增加了史茅革的叫囂台詞，凸顯了它的自負性格。彼得傑克森並未凌駕原作，他只是讓小說與改編電影間有著相輔相成的處理，文本與影像彼此各有長短之處，但導演沒有讓兩方犧牲各自的優勢，這是相當難得的。

　　原本矮人與半獸人的戰爭，在《哈比人歷險記》原作中沒有詳述，但彼得傑克森將死於大戰的半獸人首領「阿索格」，改編成與索林橡木盾結下世仇，從《哈比人》前二部曲就埋下了阿索格尋仇的另一條主線；另一方面，小說中的甘道夫也時常不明原因離開比爾博他們，直到關鍵時刻才出現，在《哈比人》三部曲裡，甘道夫離去的空白被處理成去對抗潛伏的黑暗力量，也藉機讓《魔戒》系列的經典角色串場，使得《魔戒》與《哈比人》的聯繫更加強烈。這兩條故事的線路，最終在《哈比人：五軍之戰》匯集成磅礡而具有宿命氛圍的決戰。
　　
　　《哈比人歷險記》原作的形式為兒童文學，風格上自然比較淺白而詼諧，直到最後五軍之戰才轉變的較為嚴肅，中間的銜接性沒有很深刻的情感處理，《哈比人》三步曲因為埋設了支線的關係，所以原作的諧趣與悲壯風格在電影中間容並蓄，讓三部曲有了氛圍上的延續。原作小說的篇幅相當短，然而在彼得傑克森的詮釋之下，原本僅有一部電影的篇幅，被擴編成三部曲的形式。原作故事的擴編存在了加油添醋的風險，但因為重返中土世界的契機十分珍貴，也許彼得傑克森本身也不願意太快結束中土世界的旅程吧？

　　有人推測，哈比人原作的擴編是出於商業的考量，但我更願意相信是彼得傑克森私人的情感因素。重返中土世界的機會實在太難得了，等待了將近十幾年的歲月，如果我是彼得傑克森，怎麼甘心只能在中土世界駐足短暫的時光？再說魔戒三部曲早已於奧斯卡寫下風光的記錄，傑克森導演倒是不用再拘謹於許多考量，《哈比人》三部曲反而更顯的悠閒自在。
　　
　　《哈比人》三部曲加入許多原創的劇情，可能讓電影變的有些冗長，但也不至於讓我厭煩，因為那些原創的劇情看得出來，是身為狂熱粉絲的導演才能做出的嚴謹架構，而不是沒有頭緒的東拼西湊，在不破壞大致原作架構的情況下，為故事創造新的可能性。彼得傑克森的獨到見解，讓讀過原作的我覺得耳目一新。

　　在《哈比人》三部曲最引人注目的原創角色，非陶烈兒莫屬。基本上《哈比人歷險記》原作沒有愛情的部分，所以陶烈兒就擔綱了《哈比人》三部曲重要的愛情戲路。愛情的曲折離奇，和緩了過於陽剛的戰爭情節。
　　
　　在《魔戒》三部曲亦有一段淒美的戀情，人類遊俠亞拉岡與半精靈亞玟，他們克服了種族的隔閡與戰亂等諸多考驗，最後如願譜成完整的戀曲。《哈比人》三部曲中陶烈兒與奇力的相戀，也凸顯出精靈與矮人間的種族衝突，他們的戀情十分坎坷，最後卻沒有美好的結果。
　　
　　《魔戒》三部曲中亞玟放棄了精靈的長生，選擇與亞拉岡廝守短暫的一生，這段愛情的命題在探討「放棄部分的自我而獲得完整的幸福」，但陶烈兒與奇力的戀情則是在探討「愛情的缺憾」。當陶烈兒摟著奇力的遺體，泣訴為什麼心這麼痛？精靈瑟蘭督伊僅回答一句：「這就是愛情」，簡短的一句，看似沒有任何回答，但也回答了很多。愛的越深，痛的越撕心裂肺，就是因為陶烈兒覺得痛徹心扉，才證明她與奇力之間的愛是真摯的，但天底下並不是所有的情人都能受到祝福。失去，也是愛情的一部分，短暫得轟轟烈烈，成為無盡的思念，失去奇力的陶烈兒之後何去何從？恐怕也只能成為無限遐想。

　　其實不只陶烈兒失去了摯愛，《哈比人：五軍之戰》通篇的論述都是以「失去」為中心，陶烈兒失去了奇力，比爾博巴金斯失去了幾位旅程的戰友，索林·橡木盾重新拾回失去的財寶與權力，但最後他意識到差點失去最珍貴的夥伴。然而最珍貴的事物，往往都是在失去之後才會顯現。比爾博歷經失去朋友的哀傷，但他帶著這一生中最磅礡的回憶返鄉，不再只是虛無度日；索林·橡木盾曾經失去的太多，所以面對重新擁有的財富與權力時變的失心不悟，在最後一刻懸崖勒馬，雖然失去生命，但最終還是斷氣於比爾博的臂彎中，至少闔眼之前能意識到，真摯的友情不曾離開過他；陶烈兒必定會沉浸於哀傷一段不短的時日，但奇力已經永遠活在她的心中，再也不會離去。
　　
　　《魔戒》三部曲的結尾，有種苦盡甘來的勝利感，然而《哈比人：五軍之戰》卻有濃厚的惆悵，但不會讓人感到絕望。面對失去與擁有，我們不免會顯得愚痴，失去的懼怕與憂愁，會暫時遮蔽我們的視野，最後才意識到，手握的愈緊，你就再也無法得到任何珍貴的事物。若比爾博不願意放下安逸的生活圈，怎麼能擁有能讓他反覆回憶的冒險旅程？

　　《哈比人》從首部曲開始埋下的支線，最後在《哈比人：五軍之戰》產生極大的效果，無論是橡木盾索林從對於財寶與權力的執迷中醒轉，亦或對於友情與愛情的深鑿細劃，因為有前二部曲的鋪陳，讓三部曲整體有了動容而完整的收尾，從一個可能只是單純的尋寶故事，被重新詮釋為讓人歌泣的磅礡史詩。彼得傑克森對於中土世界濃烈的情感與眷戀，灌溉出《哈比人》更多層次的新生命。
　　
　　「哈比人歷險記」原作小說是一個架構十分簡單的故事，一個被惡龍看守的寶藏，以及一群想要征伐惡龍的勇者，這樣的簡易的故事概念啟發了許多經典的「角色扮演（Role-Playing Game）」類型的電玩，也成為後來許多奇幻文學的濫觴。在《哈比人》三部曲裡可以看見許多奇幻作品的角色原形，在《哈比人：五軍之戰》更是傾巢而出，哥布林、半獸人、精靈、矮人、哈比人、以及人類等等，全在戰場上殺成一塊兒，曾經被許多奇幻創作者奉為圭臬與教材的經典文學，如今化為生動的史詩影像，我想應該不少人激動不已吧？

　　雖然奇幻創作的後起之輩源源不絕，但中土世界的故事仍舊不會褪色。當代的文學世界觀越來越龐雜，恩怨情仇的支線也愈加繁複，種族也多到眼花撩亂，但「哈比人歷險記」的歷史地位始終屹立不搖。然而這不是「舊愛總是最美」的無病呻吟，而是許多奇幻文學作者沒有領略「少即是多」的創作精神。「哈比人歷險記」的創作脈絡單純清晰，真誠的友情描繪，面對財寶與權力的愚痴，當代真的很難再閱讀到俐落而率直的奇幻創作。
　　
　　當一道料裡裹上一層又一層的糖霜與調味料，食材本身的鮮味早已被覆蓋殆盡。再多的種族，再多的恩怨情仇，再多的世界觀，那些僅是調味料，洋洋灑灑的一大堆設定，最後卻瓜分了純粹冒險的精神與樂趣。托爾金學識豐富，然而哈比人與魔戒卻未曾讓人感受過學識的繁重，他將自身豐富的閱歷濃縮成筆下簡潔有力的冒險故事，化繁為簡是智者重要的表徵。　　
　　
　　經典的文學、電影或是歌曲，總是難免被後人改編或是重新詮釋。很多的重新詮釋有時只是技術層面的精進或改變，例如電影特效的進步，或是歌曲更換了演奏方式，但很多只是為原本的靈魂換上了另一副不合適的軀體。哈比人與魔戒十分幸運，而且是價值連城的幸運，遇上了真心熱愛它們的導演彼得傑克森，保留了原先文本的精髓，用影像將文本未詳述的細節加以強化，並將托爾金筆下中土世界的設定融會貫通，創作出符合當代精神卻又不失原作特色的作品。除了魔戒與哈比人之外，彼得傑克森也翻拍了小時候所崇敬的《金剛》，再再顯示改編與忠於原作之間拿捏的熟稔。

　　或許這一生中，很難再找到能比彼得傑克森更熱愛魔戒的導演了。《哈比人》三部曲絕非善盡善美，但那絕對是一堵不矮的「中土世界障礙」高牆，我難以想像誰能跨越過這個高牆。之後魔戒或是哈比人或許都有在被重新翻拍的機會，但這種天時地利人和的契機能否再現？無論如何，《魔戒》與《哈比人》已經成為我這一生中最重要的回憶之一。

　　雖然不捨，但在怎麼漫長的旅程，終究要曲終人散。與其讓電影因為要壓榨剩餘的商業價值而延續下去，也許即時畫上最完美的句號，能讓這段史詩保持永恆的絢爛。
　　
　　我與魔戒的邂逅，算是無心之柳。當初《魔戒》三部曲上映時，我還是個高一生，對於史詩類型的電影不感興趣，但在同學邀約之下，於農曆年假看了《魔戒二部曲：雙城奇謀》，那時電影已經上映了將近三個月，但電影院仍舊坐無虛席，甚至只能買到前三排的座位，讓我覺得不可思議，但很快的這個疑惑在接下來的聖盔谷的磅礡的戰役中一掃而空，從此我深深著迷於托爾金所打造得中土世界。
　　
　　十三年過去了，現在的我已經到了必須為自己人生負責而焦頭爛額的年紀。這十三年間歷經大風大浪的洗禮，稍微少了青春時期對於夢想的衝勁，甚至有點畏怯於冒險與嘗試。就在這個時候，《哈比人：意外旅程》上映了，我再度走進揆別九年的中土世界。看著曾經被矮人們視為累贅，後來卻成為拯救眾人的英雄的比爾博‧巴金斯，我在他身上看到了那個曾經受人否定與嫌棄，但又努力振作的自己，《哈比人》三部曲剛好符合我人生的歷練，所以看來格外有感觸，我不禁反問自己，那個嚮往冒險的靈魂究竟去哪了？

　　跌跌撞撞的十三年，曾經失去很多，也曾經擁有一些事物，或許我還沒有抵達人生中的孤山王國，也還沒有見識過真正的狂風暴雨，但我唯一能確定的是，現在憧憬安逸的生活還太早了。從《魔戒》到《哈比人》之間，經歷過許多人生層次的轉變，但《哈比人》再度讓我憶起當年喜歡上《魔戒》的情境，而我也意識到我已經和十三年前的自己不一樣了，雖然自身的孤寂並未改變，但面對孤寂的心境已經不同了。
　　
　　如今中土世界的旅程再度落幕，我不確定未來能否再踏進中土世界，若再有下一次的旅程，或許已經又是十幾年後，而那時我又在何處漂泊？或是已經安定下來？我已不敢再多做遙想。歲月一直是人們最大的頑敵，也許未來的中土旅程也不再是原班人馬，或許飾演甘道夫得伊恩麥克連已經安詳仙逝，飾演精靈王的雨果威明已經垂垂老矣....... 腦海中無限浮出的「或許」，都是對於即將告別的中土世界的強烈眷戀與不捨。無論魔戒與哈比人是否會再被重新演繹，但屬於我們這個世代的中土旅程，確定已經永遠落幕，成為青春歲月中最精華的印記。
　　
　　曾於《魔戒》三部曲中，飾演皮聘的比利包伊德，雖然沒有正式回歸《哈比人》三部曲的演出，但他為《哈比人：五軍之戰》獻唱了片尾曲The Last Goodbye。在錚錚吉他聲、與充滿深情思念的歌聲中，我的雙眼逐漸濕熱而模糊起來。
　　
　　再見了，那些中土永恆流傳的英勇故事；再見了，那些驍勇善戰又樂天的矮人軍團；再見了，那些善良又單純的哈比人們；再見了，那些神聖又英勇的精靈們；再見了，那些走遍天涯的遊俠；再見了，那些為了守護愛人而殞命戰場的英靈們。
　　
　　以及，再見了，那個熟悉的袋底洞木門。若未來有幸再度歸返，請再為引頸期盼的我們敞開。

【哈比人：五軍之戰」：因失去，再擁有】
【哀悼永遠的比爾博巴金斯：伊恩荷姆】

　　從一開始不怎麼情願踏上冒險之旅，而且懦弱到老是受人保護，最後卻屢屢依靠智慧幫夥伴化險為夷，最後勇於投身戰場，並目睹同伴戰死沙場，那個來自於夏爾的哈比人，已經不一樣了。
　　
　　或許比爾博終其一生只須要待在袋底洞，每天早晨享用豐盛的早餐，偶爾在家門口咬一咬菸斗，這種愜意的生活是眾人夢寐以求，但憑著一股衝動，比爾博還是展開了旅程。雖然最後比爾博如願以償地獲得金銀財寶，他才意識到真正的寶物並不是身外之物，而是那些曾經共患難的朋友。

　　患難見真情，所有經得起考驗的友情，都來自於大風大浪的試煉。每個人一生中最得來不易的就是真正的友情，當你遭逢人生劇變，有幾個人仍願意留在你身邊？
　
　　《哈比人：五軍之戰》的結局讓我忍不住想要再三回味，比爾博得到了財物，但卻顯的哀傷，因為他失去這一生來最珍愛的夥伴，雖然經歷了生離死別，但他也不後悔踏上這段旅程，因為人終究難免一死，但最重要的，我們能永遠活在彼此的記憶中。往後的日子比爾博在家門口咬菸斗的時候，多了段能讓他反覆咀嚼的回憶。

　　年紀愈長，逐漸明白最奢侈的事物不是可觀的財富，而是友情。離你而去的人會愈來愈多，也會發現真正理解你的人很少，酒肉言歡一番後，誰還願意傾聽你心中的寂寞與悲傷？當比爾博‧巴金斯從孤山歸來時，卻發現他的親友正在忙著拍賣他的財產，心寒的他更想念曾在孤山王國並肩作戰的矮人朋友們。

　　回到夏爾的比爾博依舊是孤獨的，但這份孤獨卻不一樣了，飽滿的內在更能讓他忽略周遭對他的非議。旅程之前，比爾博是老氣橫秋的，但回到家鄉時顯得多愁善感，他觀看世界的方式不一樣了。旅程不只讓人茁壯，也讓人的靈魂變的年輕許多。
　　
　　私心而論，我喜歡《哈比人》三部曲多於《魔戒》三部曲一點。《魔戒》三部曲確實引領我認識中土世界，但因為故事大部分為史詩規模的戰役，所以氛圍凝重不少，《哈比人》三部曲則是比較著重於冒險旅程的形式，整體風格更加詼諧而俏皮許多，所以兩者各有自己的特色，所以我個人比較難以分辨優劣。

　　早在拍攝《魔戒》三部曲之前，彼得傑克森在殭屍電影《新空房禁地》中就展現出大膽而細膩的玩心。《魔戒》裡總是不時穿插一些頑皮的動作戲，比起《新空房禁地》明顯收斂不少，而《哈比人》三部曲則有更多空間展現彼得傑克森淘氣的一面，無論是《哈比人：意外旅程》矮人軍團在食人妖洞窟裡列隊沖垮半獸人大軍，或是《哈比人：荒谷惡龍》的木桶泛舟，以及《哈比人：五軍之戰》裡，精靈瑟蘭督伊騎著大麋鹿，將四隻半獸人「串燒」斬首，這些天外飛來一筆的幽默不會突兀，反而總是適時紓緩戰鬥場面的緊繃。與《魔戒》系列相較，《哈比人》三部曲觀眾驚嘆的捧腹確實明顯多了些。

　　《哈比人：五軍之戰》的片長是三部曲中最短的，劇情又回歸到之前魔戒一貫的大規模戰爭場面，由於超過三分之二的劇情在前兩部已詳述完畢，只剩最終五軍之戰的部分，所以節奏明顯比前二部曲還快了許多，文戲鋪陳沒多久就進入震懾山河的大戰。因為是前傳性質，戰爭場面規模自然略遜於《魔戒》三部曲，但整體精緻度提升許多，戰略的種類也相當豐富，每位角色個別的戰鬥場面篇幅也不少。與《魔戒》系列相較，《哈比人：五軍之戰》更有動作電影的風格。
　　
　　《哈比人：五軍之戰》戰鬥上的細節有不少影像上的生動描寫，跨越了小說文本天生的侷限。例如，電影將惡龍史茅革，與長湖鎮弓箭手巴德的對手戲，描寫的更加生動而戲劇性，原作巴德只是將一支細小黑箭劍射進史茅革鱗甲中的細縫，電影中則是改成雕像上巨大的黑劍，還有增加了史茅革的叫囂台詞，凸顯了它的自負性格。彼得傑克森並未凌駕原作，他只是讓小說與改編電影間有著相輔相成的處理，文本與影像彼此各有長短之處，但導演沒有讓兩方犧牲各自的優勢，這是相當難得的。

　　原本矮人與半獸人的戰爭，在《哈比人歷險記》原作中沒有詳述，但彼得傑克森將死於大戰的半獸人首領「阿索格」，改編成與索林橡木盾結下世仇，從《哈比人》前二部曲就埋下了阿索格尋仇的另一條主線；另一方面，小說中的甘道夫也時常不明原因離開比爾博他們，直到關鍵時刻才出現，在《哈比人》三部曲裡，甘道夫離去的空白被處理成去對抗潛伏的黑暗力量，也藉機讓《魔戒》系列的經典角色串場，使得《魔戒》與《哈比人》的聯繫更加強烈。這兩條故事的線路，最終在《哈比人：五軍之戰》匯集成磅礡而具有宿命氛圍的決戰。
　　
　　《哈比人歷險記》原作的形式為兒童文學，風格上自然比較淺白而詼諧，直到最後五軍之戰才轉變的較為嚴肅，中間的銜接性沒有很深刻的情感處理，《哈比人》三步曲因為埋設了支線的關係，所以原作的諧趣與悲壯風格在電影中間容並蓄，讓三部曲有了氛圍上的延續。原作小說的篇幅相當短，然而在彼得傑克森的詮釋之下，原本僅有一部電影的篇幅，被擴編成三部曲的形式。原作故事的擴編存在了加油添醋的風險，但因為重返中土世界的契機十分珍貴，也許彼得傑克森本身也不願意太快結束中土世界的旅程吧？

　　有人推測，哈比人原作的擴編是出於商業的考量，但我更願意相信是彼得傑克森私人的情感因素。重返中土世界的機會實在太難得了，等待了將近十幾年的歲月，如果我是彼得傑克森，怎麼甘心只能在中土世界駐足短暫的時光？再說魔戒三部曲早已於奧斯卡寫下風光的記錄，傑克森導演倒是不用再拘謹於許多考量，《哈比人》三部曲反而更顯的悠閒自在。
　　
　　《哈比人》三部曲加入許多原創的劇情，可能讓電影變的有些冗長，但也不至於讓我厭煩，因為那些原創的劇情看得出來，是身為狂熱粉絲的導演才能做出的嚴謹架構，而不是沒有頭緒的東拼西湊，在不破壞大致原作架構的情況下，為故事創造新的可能性。彼得傑克森的獨到見解，讓讀過原作的我覺得耳目一新。

　　在《哈比人》三部曲最引人注目的原創角色，非陶烈兒莫屬。基本上《哈比人歷險記》原作沒有愛情的部分，所以陶烈兒就擔綱了《哈比人》三部曲重要的愛情戲路。愛情的曲折離奇，和緩了過於陽剛的戰爭情節。
　　
　　在《魔戒》三部曲亦有一段淒美的戀情，人類遊俠亞拉岡與半精靈亞玟，他們克服了種族的隔閡與戰亂等諸多考驗，最後如願譜成完整的戀曲。《哈比人》三部曲中陶烈兒與奇力的相戀，也凸顯出精靈與矮人間的種族衝突，他們的戀情十分坎坷，最後卻沒有美好的結果。
　　
　　《魔戒》三部曲中亞玟放棄了精靈的長生，選擇與亞拉岡廝守短暫的一生，這段愛情的命題在探討「放棄部分的自我而獲得完整的幸福」，但陶烈兒與奇力的戀情則是在探討「愛情的缺憾」。當陶烈兒摟著奇力的遺體，泣訴為什麼心這麼痛？精靈瑟蘭督伊僅回答一句：「這就是愛情」，簡短的一句，看似沒有任何回答，但也回答了很多。愛的越深，痛的越撕心裂肺，就是因為陶烈兒覺得痛徹心扉，才證明她與奇力之間的愛是真摯的，但天底下並不是所有的情人都能受到祝福。失去，也是愛情的一部分，短暫得轟轟烈烈，成為無盡的思念，失去奇力的陶烈兒之後何去何從？恐怕也只能成為無限遐想。

　　其實不只陶烈兒失去了摯愛，《哈比人：五軍之戰》通篇的論述都是以「失去」為中心，陶烈兒失去了奇力，比爾博巴金斯失去了幾位旅程的戰友，索林·橡木盾重新拾回失去的財寶與權力，但最後他意識到差點失去最珍貴的夥伴。然而最珍貴的事物，往往都是在失去之後才會顯現。比爾博歷經失去朋友的哀傷，但他帶著這一生中最磅礡的回憶返鄉，不再只是虛無度日；索林·橡木盾曾經失去的太多，所以面對重新擁有的財富與權力時變的失心不悟，在最後一刻懸崖勒馬，雖然失去生命，但最終還是斷氣於比爾博的臂彎中，至少闔眼之前能意識到，真摯的友情不曾離開過他；陶烈兒必定會沉浸於哀傷一段不短的時日，但奇力已經永遠活在她的心中，再也不會離去。
　　
　　《魔戒》三部曲的結尾，有種苦盡甘來的勝利感，然而《哈比人：五軍之戰》卻有濃厚的惆悵，但不會讓人感到絕望。面對失去與擁有，我們不免會顯得愚痴，失去的懼怕與憂愁，會暫時遮蔽我們的視野，最後才意識到，手握的愈緊，你就再也無法得到任何珍貴的事物。若比爾博不願意放下安逸的生活圈，怎麼能擁有能讓他反覆回憶的冒險旅程？

　　《哈比人》從首部曲開始埋下的支線，最後在《哈比人：五軍之戰》產生極大的效果，無論是橡木盾索林從對於財寶與權力的執迷中醒轉，亦或對於友情與愛情的深鑿細劃，因為有前二部曲的鋪陳，讓三部曲整體有了動容而完整的收尾，從一個可能只是單純的尋寶故事，被重新詮釋為讓人歌泣的磅礡史詩。彼得傑克森對於中土世界濃烈的情感與眷戀，灌溉出《哈比人》更多層次的新生命。
　　
　　「哈比人歷險記」原作小說是一個架構十分簡單的故事，一個被惡龍看守的寶藏，以及一群想要征伐惡龍的勇者，這樣的簡易的故事概念啟發了許多經典的「角色扮演（Role-Playing Game）」類型的電玩，也成為後來許多奇幻文學的濫觴。在《哈比人》三部曲裡可以看見許多奇幻作品的角色原形，在《哈比人：五軍之戰》更是傾巢而出，哥布林、半獸人、精靈、矮人、哈比人、以及人類等等，全在戰場上殺成一塊兒，曾經被許多奇幻創作者奉為圭臬與教材的經典文學，如今化為生動的史詩影像，我想應該不少人激動不已吧？

　　雖然奇幻創作的後起之輩源源不絕，但中土世界的故事仍舊不會褪色。當代的文學世界觀越來越龐雜，恩怨情仇的支線也愈加繁複，種族也多到眼花撩亂，但「哈比人歷險記」的歷史地位始終屹立不搖。然而這不是「舊愛總是最美」的無病呻吟，而是許多奇幻文學作者沒有領略「少即是多」的創作精神。「哈比人歷險記」的創作脈絡單純清晰，真誠的友情描繪，面對財寶與權力的愚痴，當代真的很難再閱讀到俐落而率直的奇幻創作。
　　
　　當一道料裡裹上一層又一層的糖霜與調味料，食材本身的鮮味早已被覆蓋殆盡。再多的種族，再多的恩怨情仇，再多的世界觀，那些僅是調味料，洋洋灑灑的一大堆設定，最後卻瓜分了純粹冒險的精神與樂趣。托爾金學識豐富，然而哈比人與魔戒卻未曾讓人感受過學識的繁重，他將自身豐富的閱歷濃縮成筆下簡潔有力的冒險故事，化繁為簡是智者重要的表徵。　　
　　
　　經典的文學、電影或是歌曲，總是難免被後人改編或是重新詮釋。很多的重新詮釋有時只是技術層面的精進或改變，例如電影特效的進步，或是歌曲更換了演奏方式，但很多只是為原本的靈魂換上了另一副不合適的軀體。哈比人與魔戒十分幸運，而且是價值連城的幸運，遇上了真心熱愛它們的導演彼得傑克森，保留了原先文本的精髓，用影像將文本未詳述的細節加以強化，並將托爾金筆下中土世界的設定融會貫通，創作出符合當代精神卻又不失原作特色的作品。除了魔戒與哈比人之外，彼得傑克森也翻拍了小時候所崇敬的《金剛》，再再顯示改編與忠於原作之間拿捏的熟稔。

　　或許這一生中，很難再找到能比彼得傑克森更熱愛魔戒的導演了。《哈比人》三部曲絕非善盡善美，但那絕對是一堵不矮的「中土世界障礙」高牆，我難以想像誰能跨越過這個高牆。之後魔戒或是哈比人或許都有在被重新翻拍的機會，但這種天時地利人和的契機能否再現？無論如何，《魔戒》與《哈比人》已經成為我這一生中最重要的回憶之一。

　　雖然不捨，但在怎麼漫長的旅程，終究要曲終人散。與其讓電影因為要壓榨剩餘的商業價值而延續下去，也許即時畫上最完美的句號，能讓這段史詩保持永恆的絢爛。
　　
　　我與魔戒的邂逅，算是無心之柳。當初《魔戒》三部曲上映時，我還是個高一生，對於史詩類型的電影不感興趣，但在同學邀約之下，於農曆年假看了《魔戒二部曲：雙城奇謀》，那時電影已經上映了將近三個月，但電影院仍舊坐無虛席，甚至只能買到前三排的座位，讓我覺得不可思議，但很快的這個疑惑在接下來的聖盔谷的磅礡的戰役中一掃而空，從此我深深著迷於托爾金所打造得中土世界。
　　
　　十三年過去了，現在的我已經到了必須為自己人生負責而焦頭爛額的年紀。這十三年間歷經大風大浪的洗禮，稍微少了青春時期對於夢想的衝勁，甚至有點畏怯於冒險與嘗試。就在這個時候，《哈比人：意外旅程》上映了，我再度走進揆別九年的中土世界。看著曾經被矮人們視為累贅，後來卻成為拯救眾人的英雄的比爾博‧巴金斯，我在他身上看到了那個曾經受人否定與嫌棄，但又努力振作的自己，《哈比人》三部曲剛好符合我人生的歷練，所以看來格外有感觸，我不禁反問自己，那個嚮往冒險的靈魂究竟去哪了？

　　跌跌撞撞的十三年，曾經失去很多，也曾經擁有一些事物，或許我還沒有抵達人生中的孤山王國，也還沒有見識過真正的狂風暴雨，但我唯一能確定的是，現在憧憬安逸的生活還太早了。從《魔戒》到《哈比人》之間，經歷過許多人生層次的轉變，但《哈比人》再度讓我憶起當年喜歡上《魔戒》的情境，而我也意識到我已經和十三年前的自己不一樣了，雖然自身的孤寂並未改變，但面對孤寂的心境已經不同了。
　　
　　如今中土世界的旅程再度落幕，我不確定未來能否再踏進中土世界，若再有下一次的旅程，或許已經又是十幾年後，而那時我又在何處漂泊？或是已經安定下來？我已不敢再多做遙想。歲月一直是人們最大的頑敵，也許未來的中土旅程也不再是原班人馬，或許飾演甘道夫得伊恩麥克連已經安詳仙逝，飾演精靈王的雨果威明已經垂垂老矣....... 腦海中無限浮出的「或許」，都是對於即將告別的中土世界的強烈眷戀與不捨。無論魔戒與哈比人是否會再被重新演繹，但屬於我們這個世代的中土旅程，確定已經永遠落幕，成為青春歲月中最精華的印記。
　　
　　曾於《魔戒》三部曲中，飾演皮聘的比利包伊德，雖然沒有正式回歸《哈比人》三部曲的演出，但他為《哈比人：五軍之戰》獻唱了片尾曲The Last Goodbye。在錚錚吉他聲、與充滿深情思念的歌聲中，我的雙眼逐漸濕熱而模糊起來。
　　
　　再見了，那些中土永恆流傳的英勇故事；再見了，那些驍勇善戰又樂天的矮人軍團；再見了，那些善良又單純的哈比人們；再見了，那些神聖又英勇的精靈們；再見了，那些走遍天涯的遊俠；再見了，那些為了守護愛人而殞命戰場的英靈們。
　　
　　以及，再見了，那個熟悉的袋底洞木門。若未來有幸再度歸返，請再為引頸期盼的我們敞開。

《中天的夢想驛站》FB 首播

【台坂排灣族演奏家保卜15歲迷上吉他 當過遊民.受過饑餓北上追逐音樂夢 音樂家李欣芸惜才 亦師亦家人的陪伴為保卜生一盆火 大力提攜.激發創意協助保卜完成創作夢想 將首張創作專輯《我愛台坂》獻給最愛的原鄉】

來自台東台坂部落的吉他演奏家保卜，有一個習慣，來到工作室，一定要烤火。

「其實很簡單，烤火對我來說，就有回家的感覺。」

明明是台北，不是台坂，部落還在數百公里外的山裡，而且照漢人的邏輯，音樂家李欣芸是保卜的老闆，卻讓他有回家的感覺，「從小在山上長大，無論是做什麼事，你吃飯洗澡，或者是大家團聚的時候，都會生火，我離開家已經十幾年了，還是一直很想念烤火的氛圍，」因為李欣芸說，音樂就是建立一種關係，是台上台下，以及夥伴之間的信任關係，有自信的能量，樂迷才可能放心把自己交給你。

保卜的第一張吉他演奏專輯，搭著火車帶我們回到台坂，他的吉他鬥志昂揚，是撲面而來的東部的風，像是不落地的鳥，「

台坂它是在台東的南邊，從海岸線上去，很近，15分鐘就到了，我們是住在半山腰，一個小小的部落，我們四面都是山，很小很小的部落，」小小的保卜八歲就開始練體操，15歲那年迷上了吉他，日夜抱著吉他 連睡覺上廁所都帶著，高中畢業之後堅持要北上，追逐他的吉他夢，「(爸爸)他拿八千塊給我坐車，在台北至少還可以有東西吃，可以安頓一下，永遠記得他自己偷偷拿錢給我，還專程載我去火車站搭車，他本來最反對，他都不跟我講話的，就是，你幹嘛要離開這樣，結果還帶我去坐車，爸爸他還曾經把我吉他打斷，他就是不想要我彈吉他，結果還是默默的支持我，我當天第一個晚上到台北，我棉被枕頭都沒有啊，我就睡衛生紙 然後蓋報紙，沒有東西啊。」

「到了要打電話給他，吃飽了沒有，我吃飽了，你很好嗎，很好，我根本沒有吃飯啊，很冷，沒有棉被，掛完電話我就哭了，(結果你真的沒有回家)，沒有回家，就撐著，這一條一條就是它的線，第幾條弦這樣，這叫六線譜，所以我會看的只有這個，但是其實我也看不太懂，所以我現在有很多記號，你看，圈圈啊，三角形。」

懵懂上台北的保卜，完全沒有受過專業音樂訓練，五線譜也看不懂，當年一個從台東隻身北上的，原住民年輕人，肚子餓了，就把自己創作的音樂，彈一百遍，兩百遍，保卜說，手指頭會代替五線譜，替他記得所有的旋律，有一天，一封神奇的信，靜靜躺在他的部落格留言板上，李欣芸在尋覓優秀的吉他手，「她就說，你最近有沒有哪裡有演出，我去看你這樣，我去看你，這樣，我會覺得，怎麼可能，找我幹嘛，我以為她詐騙的，所以我一個禮拜沒有理她，都沒有回。」

「哪一個座位是最靠後門的，等一下如果談得很難聽的話，第一首我就可以走了，他彈的第一首曲子我還記得，居然是坂本龍一，前四小節，老師就被打到了，就有說服我。」

「老師你講實話，你不是因為我的外表的關係嗎。」

「哈哈，唉呦，你看現在開始了，屁股很翹，我就覺得好有靈氣的一個小男孩喔。」

從此之後，李欣芸的音樂裡，只要有吉他，就是保卜，她處處提攜，日夜琢磨一顆璞玉，李欣芸還鼓勵保卜，自己創作，2013年她為保卜，發了一張吉他演奏專輯，這是當年練體操的小男孩，想都沒想過的夢，「保卜曾經出過一張專輯，叫《我愛台坂》，他是一個finger style的吉他手，finger style是怎樣呢，就是，不僅僅是彈吉他，而且還把吉他當作一個打擊樂器來做，這首曲子是保卜的新曲，他的第二張專輯，即將。」

「因為我第一張還沒賣完，所以。」

「好煩。」

「所以第二張出不來。」

「老師都瞪你了。」

這一天，保卜和他的樂團正在頂樓排練，為了照顧這一盆火，李欣芸會定時為他買木炭，李欣芸對待保卜，是一種超越商業思考的關係，23歲簽約至今，只發過一張專輯，因為她願意耐心等待保卜最好的創作，而不是趁著年輕，拼命接案賺錢，該燃燒的是木柴，不是生命。

「因為創作其實是很誠實的，你現在的狀態，你用什麼樣的狀態去上台，其實觀眾一聽就知道，所以這個誠實很重要。」

「他寫不出來就沒關係，寫不出來，我們就去看看電影，去聊聊一些新的話題，有時候就出去玩一玩，然後來頂樓喝喝酒，聊聊天，我們甚至會講他的感情問題啊，其實創作的路是沒有那麼容易，所以我們會希望說，在他旁邊，像他的〈十八九歲〉那時候，就是他自己爆料，有初戀的感覺，該怎麼樣寫這個感覺。」

「心靈上面他們也給我很大的幫助，因為我覺得，需要成就一個，不管是音樂人也好，最強大的，最重要的是心理層面的東西，我的自信心，因為如果我的心理強大，我的外在，我的音樂，什麼都會很強大。」

「他常常寫四小節，他不喜歡，他覺得還不夠好，你在說什麼，這超級好的旋律啊，你應該再發展，把副歌寫完。」

「先吃肉吧，你看…。」

一個禮拜一次的聚會，不是來查考作曲進度，比較像是掏挖人生的歷程，很多事情會浮上心頭，「像我第一個上來(台北)工作的老闆，也是這樣子(聊)，好想念他 好想念他，就想要寫歌，就會有那個衝動出來，在找到那份工作之前，我有做過街友，睡外面，沒有地方住，沒有錢，找很多工作也碰壁，都找不到工作，都不要我這樣子，就是這個老闆他就接受我，給我工作，給我工作是其次，我覺得主要是他非常照顧我，把我當自己家人一樣。」

保卜現在可以自立了，他好想回頭找這位恩人，因此寫了〈尋人啟事〉這首歌，當然，這樣的照顧，不是只為了保卜的創作，而是一種既是家人，也是音樂家之間的惺惺相惜，「哇，他現在是三金耶，他三種，金馬，金鐘，金曲，都已經入圍過了。」

「可是都還沒得獎。」

「ㄟ，有入圍就很棒了，你說哪一個樂手，哪一個作曲人可以這樣，老師都還沒有金鐘，你就有。」

「你是直接金馬，你跳電影，不一樣，我還電視，你直接電影。」

「我們兩個很愛比，(哈哈)，因為他金馬獎，今年入圍的時候，我超開心的，因為他是電影歌曲，這個真的很不容易。」

「其實我之前入圍什麼，或是拿什麼獎，老師他們都比我還開心，我自己反而會更開心，讓他們覺得很安慰，他們栽培我，然後我有成績，因為我自己，我真的沒有很在意說，我是不是成績很好，(有得獎)，我沒有非常在乎這件事情，真的。」

雖然住台北很久，保卜依然有些排灣族腔調，生活和生火，對他來說不管發音和意義，都是同一回事。

「生火還是生活。」

「都是，都是，安ㄤ都聽不懂，那你講 life是生活，life是生活，對保卜來說，生火跟生活是一樣的，都一樣嘛，幹嘛分那麼細，又不是聽不懂。」

其實是李欣芸在台北生了一盆火，讓保卜在離家很遠很遠的地方，找到彼此疼惜和回家的感覺。

更多內容，請看影片連結：https://www.youtube.com/channel/UCiwt1aanVMoPYUt_CQYCPQg

TRASH 全新迷你專輯《Never Die》
https://TRASH.lnk.to/MiniAlbum-NeverDieAY

人來，人往
時聚，時散

那些理所當然的日常
轉眼間都被你一起帶走了

希望你回來，只希望還能跟你聊著那些稀鬆平常
希望你回來，只希望還能和你散步在回家的路上
希望你回來，只希望還能陪你吃點你喜歡的小菜
希望你回來
只希望你回來

還沒好好說再見，怎麼能夠道別
請先別走太遠
因為我還沒準備好去面對，沒有你的世界
__

每個人的心中，都有因失去而崩塌的傷痛
每個人的心中，也都有希望回來的想念
《希望你回來》就是對想念的人最露骨的吶喊
不管曾經失去什麼，都能從這首歌裡找到
無論正在想念著誰，都能從這首歌裡聽見

坐在爸爸生前的房間裡，主唱阿夜只用了15分鐘即完成歌詞，每字每句都是他最刻苦銘心的呼喊，歌詞中提到「還來不及寫出你盼望的那一首情歌」，父親生前一直希望阿夜能寫出一首代表性的情歌，阿夜無奈稱：「沒想到寫出最動人的情歌就是寫給爸爸的。」阿夜用自己的故事道出每個人心中都存有、最難以釋懷的失去。TRASH首次將大編制弦樂加入編曲，將整首歌曲的情緒堆疊達到最飽滿的境界。豐沛的情緒隨著琴弦蔓延出來，搭配真實情感的演唱，詞句間連呼吸都紮入心底，引誘觸動內心深處的悲痛。

MV找來新銳最擅長說故事的導演 殷振豪 執導，不少賺人熱淚的MV都出自他的手，劇情描繪一對關係僵硬的父女，在驚覺對方真的逐漸遠離自己的那一刻，才懂得不捨與珍惜。特別邀請到金鐘影帝 屈中恆 擔任父親的角色，駝背的身影、泛紅的眼眶與不捨的笑容，精湛的演技惹哭片場的演員與工作人員，TRASH也紛紛壓抑不住情緒，看著螢幕，讚嘆這樣的劇情實在太揪心。

#TRASH
#希望你回來
#NeverDie
__

■ 希望你回來
詞曲：阿夜 編曲：TRASH、周菲比

我知道此刻你也一樣不甘心
放不下心愛的人匆匆離去
為難你的淚水我拼命擦去
才知道我心中你多了不起

看你演的戲聽你愛的歌
就好像你從沒離開過這
怪自己是凡人無能為力
才會如此想你

我只希望你回來
我只希望你回來
說好要看著我實現
那不切實際的諾言怎能不告而別
還沒準備好去面對沒有你的世界

會不會你現在比從前快樂
少了受傷的心和崩壞的軀殼
答應我不必再對自己苛責
因為你早已經是最棒的人

一生風風雨雨坎坎坷坷
連天上的星星也都不捨
還來不及寫出你盼望的那一首情歌

我只希望你回來
我只希望你回來
說好要看著我實現
那不切實際的諾言怎能不告而別
I don’t wanna say goodbye
I don’t wanna say goodbye
答應你我會更堅強
當個有骨氣的男人不再輕易流淚
只願這一切能發生在和你道別之前

我只希望你回來
我只希望你回來
說好要看著我實現
那不切實際的諾言怎能不告而別
I don’t wanna say goodbye
I don’t wanna say goodbye
答應你我會更堅強
當個有骨氣的男人不再輕易流淚
只願這一切能發生再和你道別
__

詞曲 Songwriter：阿夜
製作人 Producer：陳又齊
配唱製作人 Vocal Producer：陳又齊
編曲 Music Arranger：TRASH、周菲比
木吉他 Acoustic Guitar：林頤原、阿夜
電吉他 Electric Guitar：林頤原
貝斯 Bass：鄧博文
鼓 Drum：金魁剛
鋼琴 Piano：周菲比
和聲編寫 Chorus Arranger：阿夜、陳又齊
和聲 Chorus：阿夜、陳又齊
弦樂編寫 String Arranger：周菲比
弦樂監製 String Producer：周菲比
弦樂製譜 Music Score：牟啟東
弦樂團 Strings：曜爆甘音樂工作室
第一小提琴1st Violin：蔡曜宇、陳泱瑾
第二小提琴2nd Violin：盧思蒨、黃雨柔
中提琴 Viola：甘威鵬、牟啟東
大提琴 Cello：劉涵(隱分子)、葉欲新
弦樂錄音師 String Recording Engineer：楊敏奇
弦樂錄音室 String Recording Studio：玉成戲院錄音室
鼓&貝斯錄音師 Drum&Bass Recording Engineer：徐振程
鼓&貝斯錄音室 Drum&Bass Recording Studio：玉成戲院錄音室
配唱錄音師 Vocal Recording Engineer：伊勗賢、謝達孝
配唱錄音室 Vocal Recording Studio：白金錄音室
混音工程師 Mixing Engineer：周已敦
混音工作室 Mixing Studio：Rave Sound Studio
母帶後期處理 Mastering：Chris Gehringer@Sterling Sound
__

MV 製作 Production： Spacebar Studio
監製 Executive Producer：黃世萱、林沁兒
主要演員 Talents：屈中恆、林嫣
特別演出 Special Appearance ：TRASH、莊承梅
導演 Director：殷振豪
副導演 1st A.D.：楊岸青
助理導演 2nd A.D.：魚林
場記 Script Supervisor：邱庭媛（Ｍini）
製片 Producer：朱芸廷
場景製片 P.D.：游士弘
製片助理 P.A.：蔡長庭、王姿元
攝影 D.O.P.：順
攝影大助 1st A.C.：陳貞文
攝影助理 Assistant Camera：賴建榮
場務 Grip：黃裕軒
攝影器材 Photographic Equipment：和寬攝影器材有限公司
燈光 Gaffer：吳儼育
燈光大助 Best Boy Electrician：陳隆達
燈光助理Electrician：楊鈺銘、黃榮隆
燈光器材 Light Equipment：上京影業有限公司
錄音 Sound Recorder：程琦瑋
美術設計Art Designer：何景意
執行美術 Set Decorator：蔡佩蓉、古又如
造型設計 Costume Designer：林芷妤
化妝師 Make-up Artist：陳映羽
髮型師 Hairstylist：洪丌涵
梳化助理 Stylist Assistant：陳孟言
化妝 Make up（TRASH）：楊令述 Shuh Yang (美述社工作室)
化妝助理 Assistant Make up（TRASH）：陳婉容 Wini Chen (美述社工作室)
髮型 Hair stylist（TRASH）：ANNIES HAIR 立柔
劇照 Still photography: 江靜思
剪接師 Editor：陳韶華
調光師 TC：詹謹嘉（阿鞭）
混音師 Final Mixer 賴彥中 Lai
字卡設計GraphicDesigner ：蔡逸婷
臨時演員 Extra：
黃舜聆、林宸衣、陳淑鈴、顧振華
特別感謝 Special Thanks：
政大影林攝影社、台北市電影委員會、大安區戶政事務所、富多美快照亭
___
■ 更多 TRASH 消息：
TRASH 官方 Facebook：https://www.facebook.com/TrashBandTw
TRASH 官方 Instagram：https://www.instagram.com/trashband/
TRASH 官方 Twitter：https://twitter.com/trashbandtw
TRASH 官方微博：https://www.weibo.com/u/3057883437
華納官方 Facebook：https://www.facebook.com/WarnerMusicT...
華納音樂 Instagram：https://www.instagram.com/warnermusictw/
華納音樂 官方 LINE：http://nav.cx/3sTa2ck
華納音樂 官方 TikTok：http://vt.tiktok.com/JPWMLQ/
＿
* 本音樂錄影帶(Music Video)之著作權屬華納國際音樂股份有限公司獨家專屬所有。

廖文強臉書專頁：https://www.facebook.com/WenChiangLiao

線上購買《那些你不敢解決的問題》專輯
◎iTunes
https://itunes.apple.com/tw/album/na-xie-ni-bu-gan-jie-jue-de-wen-ti/id906564494?l=zh
◎iNDIEVOX
https://www.indievox.com/disc/7055

面對過去的自省之作「看不見光的一端」：由貝斯手端端與鼓手弼達共同譜寫，用溫柔的鋼琴聲，加上躁動的電吉他，深掘出你心底的徬徨和無助。

----

如果你在找尋一張屬於你的專輯，這就是那些真正懂你的歌。

除了幫其他歌手寫歌之外，廖文強上一張專輯的「其實沒有那麼寂寞」在毫無宣傳預算的狀態下，衝出了四十萬觀看的好成績；話題作品「你聽過英雄聯盟嗎」也在一個月內得到超過五十萬人次的關注；「自卑」一曲在網路上廣為流傳，幫助許多人找回自我；而「到最後」這首歌在DEMO發佈當時，深植聽眾心中，也得到許多好評。

沉澱三年，這次廖文強帶著各懷鬼才的壞神經樂團一起出輯，新專輯《那些你不敢解決的問題》收錄了十三首歌，歌曲之間串連出一個完整的故事，以三首歌為一個段落，講述故事主角自我探索的起承轉合，再以專輯同名歌曲結尾，加上壞神經樂團充滿生命力的演奏和詞曲、和豐富多樣的音樂，陪你進行一段自我探索的「深度旅行」。

----

看不見光的一端

詞曲：林弼達、石啟瑞
演唱：廖文強
編曲：廖文強與壞神經樂團
製作：廖文強、張天偉、林弼達、石啟瑞

忽然間　回憶有你的感覺
總是　以為改變還很遠
忽然間　習慣有你在身邊
守候　凝結的畫面

從前到永遠　天真／笨拙的諾言
被城市的空氣淹沒
太過放縱的思念之後
曾經默默侵蝕著我

在看不見光的一端
試圖去摸索　回憶之中
所有美麗的失落
而我　在看不見你的時空
試圖拼湊　卻越模糊你的輪廓

忽然間　問候變得太過衝動
是否　是我有什麼不同
忽然間　陪伴變成了壓迫
我們　成長了許多

在看不見光的一端
試圖去摸索　回憶之中
放棄遺憾的盡頭
是我　在被你遺忘的角落
試圖逃脫　卻越找回你的輪廓

平台鋼琴：張天偉
電吉他編曲：張天偉、廖文強
電吉他：廖文強
環境音：廖文強
合聲：林弼達、石啟瑞
OP：Sony Music Publishing (Pte) Ltd. Taiwan Branch

----

「看不見光的一端」來電答鈴下載代碼：
282000 (遠傳代碼)
858705 (其他電信代碼)

來電答鈴下載方式：
中華用戶：手機直撥700→按4→輸入代碼，即可完成
台哥大用戶：手機直撥803→按4→輸入代碼，即可完成
亞太用戶：手機直撥560→按2→按6選擇快速點歌→輸入代碼，即可完成
威寶用戶：手機直撥700→按4→輸入代碼，即可完成
遠傳用戶：手機直撥900按4輸入代碼即可下載；來電答鈴新選擇 : 手機直撥900按4輸入349982即可申裝全球流行指標音樂盒