民視台灣學堂「#台製日常」- ep.71
【鋼琴家日常】
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根據美國佛蒙特州大學醫學院的研究報告內容指出，學音樂能提高專注力與強化記憶力，對於情緒穩定也有很大的幫助，也就是說，「學音樂的孩子不會變壞」這句話已經得到證實！

但要成為一個專業音樂家，除了天份外，背後所做的努力超乎一般人想像！在優雅的身影之下，每天要花多少時間反覆練習？遇到障礙該如何跨越克服？而這其中又藏了多少不為人知的故事？

民視台灣學堂網路直播「台製日常」，30日晚間邀請到「南藝大音樂系副教授」，同時也是位頂尖的鋼琴家－何婉甄，分享她為何從小立志走向音樂之路，以及為何對鋼琴情有獨鍾？近期在香港演奏時又遇到哪些意外及想法？
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📣直播時間：12月30日（一）19：00
📣Youtube同步直播：https://goo.gl/qNwco3
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｜主講人｜
台師大台文系副教授 莊佳穎

｜來賓｜
鋼琴家／南藝大音樂系副教授 何婉甄

孩子學習音樂能夠降低焦慮～

美國佛蒙特州大學醫學院研究團隊指出，演奏音樂能對大腦控制行為的區域產生正面的影響。

James Hudziak博士及他的團隊分析了232名6歲到18歲孩子的腦部核磁共振造影掃描（MRI）數據。結果發現：

隨著年紀，大腦皮質厚度會增加，而大腦皮質特定區域的厚薄變化與外在行為和情緒問題有密切的關聯。音樂演奏能影響一些區域的皮質厚度。

Hudziak認為，對有心理問題的孩子來說，音樂的幫助比藥物更大，一把小提琴比一瓶藥丸好。

所以，讓孩子學音樂，不一定要讓他成為一個音樂家，
而是讓音樂成為他一輩子的莫逆與陪伴。

『 音樂新聞分享～～學音樂幫助孩童提升注意力並減輕焦慮』

在國外一直有所謂的音樂治療的療程，即使在台灣並不是非常的普遍但不可否認的是音樂對於人們心理方面的療癒一直有一定程度上的影響，周遭同事也是有人在心情紛亂，情緒不穩定的情況下，靠演奏音樂平復內心的不穩。

連MUZIK雜誌也披露了這樣的訊息：

一項最新研究顯示，學習音樂能幫助孩子控制情緒、集中注意力，並減輕焦慮。
美國佛蒙特州大學醫學院（University of Vermont College of Medicine）研究團隊指出，演奏音樂能對控制行為的大腦區域產生正面積極影響。

在這項有關演奏樂器與大腦發育之間聯繫的研究中，James Hudziak博士及其團隊分析了232名6歲到18歲孩子的腦部核磁共振造影掃描（MRI）數據。

研究結果發現，隨著年紀增長，大腦皮質厚度會增加，而大腦皮質特定區域的厚薄變化與外在行為和情緒問題密切相關。演奏音樂確能影響一些區域的皮質厚度，包括與工作記憶、注意力控制、組織和規劃未來能力等區域。

Hudziak認為，對有心理問題的孩子來說，音樂的幫助比藥物更大，一把小提琴比一瓶藥丸好。

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Computer Music Ensemble: for Black metal vocal, Prepared piano, Real time sound processing.

Composer: Ivan Voinov, Sandra Li, Cvo Yang, Bruce Wang
Sound engineer: Cvo Yang, Bruce Wang
Metal Vocal: Chi Yue
Prepared Piano: Sandra Li

Premiere Production: Body Phase Studio, Guling Avant-Garde theatre, Taipei, TAIWAN, 2014.4.26

About the work:

Dirge is a prepared piano piece that is processed through electronics and fused with a harsh vocal speaking the poem "Dirge" by Shakespeare. "Dirge" is written about death from the perspective of the dying. The meditative, dark sound interlaced with complex piano melodies and rhythms creates a perfect, romantic atmosphere around the aspect of death. The harsh vocal can be interpreted as the cries of a crow, traditionally a messenger of death.


Dirge (134)
William Shakespeare

COME away, come away, death,
And in sad cypres let me be laid;
Fly away, fly away, breath;
I am slain by a fair cruel maid.
My shroud of white, stuck all with yew,
O prepare it!

My part of death, no one so true
Did share it.
Not a flower, not a flower sweet,
On my black coffin let there be strown;
Not a friend, not a friend greet
My poor corse, where my bones shall be thrown:
A thousand thousand sighs to save,
Lay me, O, where
Sad true lover never find my grave
To weep there!


About the composers:

Ivan Voinov is a first generation Russian living in America, where he has grown up, maintaining strong cultural ties back to his ethnic Russian roots, which can easily be heard in his music. During the later years if his high school career, he became successful as an ensemble composer, having several of his pieces performed across his home state, Vermont, and appeared on the radio for interviews on two occasions. Ivan is now studying computer music and recording rats major at Peabody conservatory, studying under Dr. Geoffrey Wright, where he is exploring the rich depths of sounds and capabilities and control pertaining to the field of electronic music.

Sandra Li, of the Siraya people, is a former keyboardist of the classical ensemble "Indulge" and the well-know metal band "Chthonic". Her musical works crossover between classical and fine art, film and documentaries. She is the composer for the TV documentary "Unknown Taiwan" produced by the Discovery Channel. Also, she was the artistic director of the musical "Dark Baroque”. Ms. Li earned the Master of Music degree in Computer Music from the Peabody Conservatory of the Johns Hopkins University in Baltimore, Maryland, U.S.A., where she studied Computer Music with Dr. Geoffrey Wright.


輓歌

威廉莎士比亞

無常爾來矣﹐置我於柩床。一息已云絕﹐殺我乃姣娘。

麻絰及紫杉﹐速備慎毋忘。無人愛我深﹐乃肯殉我亡。

竟無一好花﹐撒余靈柩旁。竟無一良朋﹐弔余埋骨場。

不須為余泣﹐葬余在遐荒。親友無覓處﹐免其徒哀傷。


《輓歌》是為預先設置的鋼琴，現場即時聲響效果控制，與金屬黑死腔演場所創作的作品。人聲的部分所吟唱的是莎士比亞的詩作 "輓歌"。這首詩所描寫的角度，是從一個渴望垂死的靈魂，面對生命中無法抗拒的凋落。企圖利用鋼琴複雜的旋律與節奏營造出一種完美浪漫的死亡氛圍，暴烈的人聲比喻為烏鴉的哭聲，代表死亡的傳統使者。

Ivan Voinov 來自俄羅斯，成長過程中大部分居住在美國。在他的作品中，充分展現了俄羅斯的民族意識與風格。就讀高中時，已經展露在室內樂作品的創作能量，樂曲曾發表於 俄羅斯，佛蒙特州，與電台相關專訪。目前就讀於約翰霍普金斯琵琶地音樂院電腦音樂系，主修作曲，雙修錄音藝術。師從 Dr. Geoffrey Wright。創作特色專注於聲音的探索以及有關電子音樂現場控制的深入研究。

汪戊全，來自台灣台北，2013年畢業於臺北科技大學互動媒體設計研究所，目前嘗試以手作的細膩態度融入互動媒體設計的謹慎思考，共同創造出述說新形態故事溫暖人心的價值。

楊政，來自臺灣，畢業於實踐大學服裝設計系，在組樂團的過程中受到身邊不同藝術形式的人啟發試著追求無法明確定義的表演形式。曾經重新定義縫紉機的聲音的意義，在各地做過演出，同時於2013年在牯嶺街小劇場手作工作坊演出。

李婉菁 Sandra Tavali，西拉雅人，前indulge , 閃靈樂團鍵盤手； Discovery Channel 「謎樣台灣」配樂，音樂劇「黑暗巴洛克」音樂總監。作品常為跨界藝術、電影、紀錄片配樂等。約翰霍普金斯琵琶地音樂院電腦音樂研究所畢業，師從 Dr. Geoffrey Wright。