【Day 1】

2019年的年末，我和Montreal的朋友直奔Quebec老城度過了很漂亮的聖誕夜。回程多倫多時在Montreal和他們道別，並答應了下一次會來Montreal拜訪他們，在當地看看走走。

2020年因爲疫情影響，我們沒有安排這麼遠的旅行。但我們在Civic Day去了趟Kingston渡了個假，Montreal的朋友也特地飆來與我們聚聚。

然後2020就這樣莫名其妙的過了。

幾週前，Montreal的朋友來多倫多辦事，他們離去的前夕，我跟另一位朋友我們開玩笑的說「走啊，啊不然Civic Day殺去Montreal呀！」

然後三個人突然確認了一下眼神，沒有什麼糾結，就這麼臨時決定把長週末的旅行定在了Montreal，印象中出發的前三天才選好下褟的飯店、決定好想去的景點。

爲了避開繁忙的車流，我們於星期六清晨四點天還未亮就從多倫多向東邊出發。我們一紅一白的FK8像是熾紅和白熙的流星在高速公路上拉出長長的尾巴，夜色很美、星空很美，此時筆直的大道上，除了天地之聲，還有令人陶醉的「地球夢」之聲，那是紅頭引擎的咆嘯。

不知過了多久，熾紅、白熙的流星彷彿劃開了夜空，裂痕中緩緩探出即將渲染天際的朝霞。我望著遠方橙紅的天空，就在朝霞曇花一現的瞬間，我已分不清眼前無邊無際的是蒼穹還是黃昏的大海，而那一朵朵散落的雲，像極了一座座的小島，也是我到不了的地方。

頃刻間，晨曦的陽光明亮了大地，明亮了我們眼前的路。天空也從夕陽的大海變成廣闊的藍天白雲。彼時的我們在高速公路上暢行無阻，卻親眼目睹了一場驚悚的意外。我已忘了是在哪個路段，只見前面的車紛紛亮起了煞車燈，隨後看到一輛聯結車四周揚起了濃濃的塵沙。我本以爲是聯結車出了事故，當我緩緩從旁邊開過才發現是一個年老的重機騎士摔車在聯結車前，聯結車急踩煞車才有了塵沙瀰漫。老騎士坐臥在地上，而他的重機卻往一旁的壕溝行駛掉入其中。他的另一半在路肩停好自己的重機，向老先生飛奔而來。

在這裡還是要呼籲大家行車注意安全。

歷經530公里、4個多小時的車程，我們終於到了我們的目的地Montreal市中心。旅途的第一站便是和朋友約在當地非常有名、評價極高的一家名叫ARHOMA的麵包店吃早餐。店裡除了琳瑯滿目的各式麵包、烤三明治之外，也有聞名遐邇的各種乳酪起司。

烤三明治飽滿多汁的肉和香濃起司超美味，每一口都很有份量和飽足感。不一會兒的時間店外就開始大排長龍，很慶幸我們到的早，不然還不知道要排多久才能吃到這麼好吃的三明治。

我們用完早餐後的第二站，朋友帶我們去了Montreal的F1賽車場遶遶參觀。目前該場地只開放給人騎腳踏車，車輛入內行駛時速，不得超過30公里。

第三站是Montreal Biodome生態館。該建築是1976年Montreal夏季奧運會的體育場，後來內部改建成不同的生態館。有這各種不同熱帶、寒帶的小動物，尤其還有一隻喜歡和遊客拍照的小企鵝，相當可愛。這裡非常適合親子同遊，醫濕我非常推薦。

離開生態館後，我們一行人到了下塌的飯店Check in, 在稍作休息後，朋友帶我們去一家位於市中心的高檔法式餐廳享用晚餐。Montreal在加拿大屬於法國區，在這裡享受一下有別於多倫多的法式料理的氣氛。

每個人點的餐點一道道都讓人垂涎欲滴，醫濕我點的是烤帝雉…不是…我是說烤鴨腿。把皮烤的香脆香脆，腿肉卻是入口即化的軟嫩多汁，再撒上一點粗鹽點綴，美味至極。

用完餐後，朋友帶我們去小玩一下山路，然後在皇家山頂鳥瞰市中心的夜景作爲旅途Day 1收官之站，相當滿足的一天。

待續～


PS. 相簿無法放影片，好多在生態館拍的影片無法跟大家分享，我會隨後另外放在粉專上。

【本週上映日本電影】

好啦，其實不是本週是「上週」才對。因為直到今天才稍微補齊。


《＃天氣之子》

導演：新海誠
演員：森七菜／醍醐虎汰朗／小栗旬

如果要拍一部反社會的電影，故事的主角絕對不能是大人，而是必須以「單純」的少男少女們，對抗這骯髒且已經失控的世界。不同於《你的名字》之於時空與命運的對抗，本片延續的是前作的反叛，是即使違背大人的意願也在所不惜的自主選擇權，一如《天氣之子》的少年閱讀的那本《麥田捕手》，關於以16歲少年的口中，道出大人世界、都市社會的殘酷冷漠。即便這也成了本片評價最兩極的原因。

標準的新海誠式耀光、新海誠式節奏、新海誠式浪漫，當觀眾想找回《你的名字》的史詩級感動時，卻很有可能落入新海誠之名，的反撲。只因你難以分辨這是延續前作的Happy Ending抑或是新海誠原本擅長的Bad Ending。因此，《天氣之子》最終讓「厭世」二字變成大自然的異象，以及孩子們對於整個世界的復仇。說到底，這看似略為幼稚、不成熟的選擇，不正是最符合那個年齡的，自我中心嗎？

不同於《東京難民》講述不利於年輕人存活的不公平社會、《anone》《問題餐廳》無家可歸與離家出走的未成年網咖難民，本片對於社會的不滿則是巧妙地藏身於那片「積層雲」背後。美好的東京泡泡下，背後藏得是網咖難民、未成年非法打工、色情產業、低薪勞工、求職困難等社會現實，然而少年與陽菜開朗且積極向上的正面個性，也成了不被社會所打倒的樂觀，畢竟「這個世界早已失控」。

比起本名更常被喊為「少年」的帆高，直到他成為「青年」後，這個世界依舊沒變，應該說只是回到以前的樣貌。說著「你也該長大了，少年」的圭介，也成了與主角最強烈的對比，關於長大之後人生「重要事物的先後順序」的改變，間接諷刺著年齡不是改變一人的最主要的原因，而是外在與整個社會。

隨著如mv般的美景，《天氣之子》的大吼心聲、標準日劇跑，以及音樂一下後的雞皮疙瘩，新海誠的娛樂面依舊無可挑惕，關於天氣，談得比《海獸之子》白話、卻又略比《企鵝公路》粗糙，再次提出的巫女、古代日本概念，也變相成為純愛故事下的活祭品。

但是如果你問，《天氣之子》真的有資格代表日本參加奧斯卡最佳外語片嗎？答案是，有的。


《＃今天也要用便當出擊》

導演： 塚本連平
演員： 篠原涼子／芳根京子

對於日本人來說，充滿創意的卡通便當，代表父母對於兒女的愛意。有趣的是，改編自真實故事的《今天也要用便當出擊》，藉由叛逆期女兒與單親媽媽之間的互動，讓所謂的母愛成了有點「煩人」的表現。但這就和距離東京坐船要10個小時多八丈島一樣，「這裡一樣是東京啊」。

延伸簡單的概念，讓原本看似單調的劇情，多了不同的層次。以八丈島作為故事舞台，對於日本人來說，這裡也是多數人所不知的小島，於是乎，本片讓八丈島成為故事主角之一，透過輕鬆活潑的方式安插小島風情介紹，也成了某種最好的觀光行銷。

此外，《今天也要用便當出擊》同時也加入單親父親的角色，讓所謂的「做便當」不再是女人的義務，更強調只要有心人人都能輕鬆做出充滿愛意的卡通便當。單親父子與單親母女，支線與主線的互補，讓原本單調的故事多了一層深度。

不同於《爸爸的便當是世界第一》，商業製作的《今天也要用便當出擊》則是以風趣幽默為基底，尤以善於詮釋喜劇片的篠原涼子，開朗活潑又帶點母老虎的母親一角，可謂如魚得水的量身打造。此外，透過CG讓卡通便當動起來，並且找來許多搞笑藝人親自配音，本片的喜劇氛圍不僅能鎖定以「主婦」為主的客群，也成了闔家觀賞的溫馨輕鬆喜劇。


《＃貓咪知道但是貓咪不說》

導演：小林聖太郎
演員：倍賞千惠子／藤龍也／市川實日子

文章全文：http://bit.ly/2kjD5UF

即便有以貓咪為第一視角的《旅貓日記》，人類只能「想像」貓咪內心的想法，但是至少都相信「貓」在統治世界之前，會先徹底征服人類，因此才有《貓咪收集之家》《吉貓出租》《為什麼貓都叫不來》等，貓咪的出現改變他人一生的療癒系電影，使得貓咪電影看似以貓為主體，實質卻是在講人。雖然本片的「含貓量」明顯相較於其他電影低了許多（畢竟貓咪離家出走），卻不是一部單純打著貓咪，招搖撞騙的動物電影，而是《家族真命苦》與《老師與流浪貓》的綜合體，關於「家庭」為何物的暖心之作。在日系貓咪電影當中，完美列入前三名。

《貓咪知道，但是貓咪不說》與《家族真命苦》，皆用丈夫回家後，妻子如何幫對方收拾衣物，以及「處理襪子」。後者的妻子，是在婚後發現再也無法接納對方的缺點，前者則是無法忍受小孩相繼成家後、夫妻之間已無熱情與互動，叫對方也不回一聲，聊天也變成各種簡答題的嗯好喔。雖然不知道現在還有多少日本老夫妻，處於這樣的相處模式，但是本片無不呈現的是，昭和時期的大男人主義下，女性只是一雙無法被好好對待的一雙襪子，男尊女卑的夫妻關係。

然而，即便是公式化的三幕劇，本片也不致於淪落於俗套，甚至可以說是日本貓咪電影當中，劇本最完整的一部作品。回顧老夫老妻到底是戀愛結婚，還是相親結婚，讓「初戀」二字多了一些神秘浪漫感，一方面藉由貓咪的出走，促使夫妻的嫌隙加大，以及丈夫的女人關係。《貓咪知道，但是貓咪不說》想要反轉的不是女性當自強，而是在固有的模式下，如何達到關係的平衡，最簡單的方法即是「說出來」。

另一方面，《貓咪知道，但是貓咪不說》市川實日子飾演的小女兒一角，可謂神來一筆。獨立自主女強人的個性，不願陷入為了結婚而結婚的世俗價值觀，不僅平衡整部電影的調性，更帶出自主多元的老年生活，不管是單身、與貓，抑或是白頭偕老。


《＃我的女友是魔法師》

導演：大川隆法
演員： 清水富美加／梅崎快人

sorry, pass，幸福的科學拍的電影，沒看。（還我清水富美加）但還是附一下簡介：

高三的某一天，轉學生風花（千眼美子 飾）出現在優一（梅崎快人 飾）的班上，從那天起，優一身邊便接二連三發生不可思議的現象。原來，風花竟然是一位魔法師，而且是世界上最後一位「白魔法的繼承者」。優一在躊躇猶豫中漸漸被她所吸引，然而因為某件事的緣故，風花突然消失了。五年後，兩人偶然間再次重逢——而那便是穿越時空的「白魔法與黑魔法之戰」的開始……

【本週上映日本電影】

好啦，其實不是本週是「上週」才對。因為直到今天才稍微補齊。


《＃天氣之子》

導演：新海誠
演員：森七菜／醍醐虎汰朗／小栗旬

如果要拍一部反社會的電影，故事的主角絕對不能是大人，而是必須以「單純」的少男少女們，對抗這骯髒且已經失控的世界。不同於《你的名字》之於時空與命運的對抗，本片延續的是前作的反叛，是即使違背大人的意願也在所不惜的自主選擇權，一如《天氣之子》的少年閱讀的那本《麥田捕手》，關於以16歲少年的口中，道出大人世界、都市社會的殘酷冷漠。即便這也成了本片評價最兩極的原因。

標準的新海誠式耀光、新海誠式節奏、新海誠式浪漫，當觀眾想找回《你的名字》的史詩級感動時，卻很有可能落入新海誠之名，的反撲。只因你難以分辨這是延續前作的Happy Ending抑或是新海誠原本擅長的Bad Ending。因此，《天氣之子》最終讓「厭世」二字變成大自然的異象，以及孩子們對於整個世界的復仇。說到底，這看似略為幼稚、不成熟的選擇，不正是最符合那個年齡的，自我中心嗎？

不同於《東京難民》講述不利於年輕人存活的不公平社會、《anone》《問題餐廳》無家可歸與離家出走的未成年網咖難民，本片對於社會的不滿則是巧妙地藏身於那片「積層雲」背後。美好的東京泡泡下，背後藏得是網咖難民、未成年非法打工、色情產業、低薪勞工、求職困難等社會現實，然而少年與陽菜開朗且積極向上的正面個性，也成了不被社會所打倒的樂觀，畢竟「這個世界早已失控」。

比起本名更常被喊為「少年」的帆高，直到他成為「青年」後，這個世界依舊沒變，應該說只是回到以前的樣貌。說著「你也該長大了，少年」的圭介，也成了與主角最強烈的對比，關於長大之後人生「重要事物的先後順序」的改變，間接諷刺著年齡不是改變一人的最主要的原因，而是外在與整個社會。

隨著如mv般的美景，《天氣之子》的大吼心聲、標準日劇跑，以及音樂一下後的雞皮疙瘩，新海誠的娛樂面依舊無可挑惕，關於天氣，談得比《海獸之子》白話、卻又略比《企鵝公路》粗糙，再次提出的巫女、古代日本概念，也變相成為純愛故事下的活祭品。

但是如果你問，《天氣之子》真的有資格代表日本參加奧斯卡最佳外語片嗎？答案是，有的。


《＃今天也要用便當出擊》

導演： 塚本連平
演員： 篠原涼子／芳根京子

對於日本人來說，充滿創意的卡通便當，代表父母對於兒女的愛意。有趣的是，改編自真實故事的《今天也要用便當出擊》，藉由叛逆期女兒與單親媽媽之間的互動，讓所謂的母愛成了有點「煩人」的表現。但這就和距離東京坐船要10個小時多八丈島一樣，「這裡一樣是東京啊」。

延伸簡單的概念，讓原本看似單調的劇情，多了不同的層次。以八丈島作為故事舞台，對於日本人來說，這裡也是多數人所不知的小島，於是乎，本片讓八丈島成為故事主角之一，透過輕鬆活潑的方式安插小島風情介紹，也成了某種最好的觀光行銷。

此外，《今天也要用便當出擊》同時也加入單親父親的角色，讓所謂的「做便當」不再是女人的義務，更強調只要有心人人都能輕鬆做出充滿愛意的卡通便當。單親父子與單親母女，支線與主線的互補，讓原本單調的故事多了一層深度。

不同於《爸爸的便當是世界第一》，商業製作的《今天也要用便當出擊》則是以風趣幽默為基底，尤以善於詮釋喜劇片的篠原涼子，開朗活潑又帶點母老虎的母親一角，可謂如魚得水的量身打造。此外，透過CG讓卡通便當動起來，並且找來許多搞笑藝人親自配音，本片的喜劇氛圍不僅能鎖定以「主婦」為主的客群，也成了闔家觀賞的溫馨輕鬆喜劇。


《＃貓咪知道但是貓咪不說》

導演：小林聖太郎
演員：倍賞千惠子／藤龍也／市川實日子

文章全文：http://bit.ly/2kjD5UF

即便有以貓咪為第一視角的《旅貓日記》，人類只能「想像」貓咪內心的想法，但是至少都相信「貓」在統治世界之前，會先徹底征服人類，因此才有《貓咪收集之家》《吉貓出租》《為什麼貓都叫不來》等，貓咪的出現改變他人一生的療癒系電影，使得貓咪電影看似以貓為主體，實質卻是在講人。雖然本片的「含貓量」明顯相較於其他電影低了許多（畢竟貓咪離家出走），卻不是一部單純打著貓咪，招搖撞騙的動物電影，而是《家族真命苦》與《老師與流浪貓》的綜合體，關於「家庭」為何物的暖心之作。在日系貓咪電影當中，完美列入前三名。

《貓咪知道，但是貓咪不說》與《家族真命苦》，皆用丈夫回家後，妻子如何幫對方收拾衣物，以及「處理襪子」。後者的妻子，是在婚後發現再也無法接納對方的缺點，前者則是無法忍受小孩相繼成家後、夫妻之間已無熱情與互動，叫對方也不回一聲，聊天也變成各種簡答題的嗯好喔。雖然不知道現在還有多少日本老夫妻，處於這樣的相處模式，但是本片無不呈現的是，昭和時期的大男人主義下，女性只是一雙無法被好好對待的一雙襪子，男尊女卑的夫妻關係。

然而，即便是公式化的三幕劇，本片也不致於淪落於俗套，甚至可以說是日本貓咪電影當中，劇本最完整的一部作品。回顧老夫老妻到底是戀愛結婚，還是相親結婚，讓「初戀」二字多了一些神秘浪漫感，一方面藉由貓咪的出走，促使夫妻的嫌隙加大，以及丈夫的女人關係。《貓咪知道，但是貓咪不說》想要反轉的不是女性當自強，而是在固有的模式下，如何達到關係的平衡，最簡單的方法即是「說出來」。

另一方面，《貓咪知道，但是貓咪不說》市川實日子飾演的小女兒一角，可謂神來一筆。獨立自主女強人的個性，不願陷入為了結婚而結婚的世俗價值觀，不僅平衡整部電影的調性，更帶出自主多元的老年生活，不管是單身、與貓，抑或是白頭偕老。


《＃我的女友是魔法師》

導演：大川隆法
演員： 清水富美加／梅崎快人

sorry, pass，幸福的科學拍的電影，沒看。（還我清水富美加）但還是附一下簡介：

高三的某一天，轉學生風花（千眼美子 飾）出現在優一（梅崎快人 飾）的班上，從那天起，優一身邊便接二連三發生不可思議的現象。原來，風花竟然是一位魔法師，而且是世界上最後一位「白魔法的繼承者」。優一在躊躇猶豫中漸漸被她所吸引，然而因為某件事的緣故，風花突然消失了。五年後，兩人偶然間再次重逢——而那便是穿越時空的「白魔法與黑魔法之戰」的開始……