居家防疫一日推一部電影的悶熱七月天，就來複習這一部，有水，有童話，有奇幻，也有愛情，為了打破隔閡與跨越藩籬而存在 —— 第 90 屆奧斯卡最佳影片得主，Guillermo del Toro 的《#水底情深》。
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耗盡上帝所有層次的湛藍，抽離人間陰鬱垂死的渺小，深不可測的水底萬物為此而靜止，透明的泡沫柔和沐浴在這道光芒週遭，輕舞旋轉再散開冒向上方的水平面，靜靜閃耀著永恆的光芒，一旁寒冷的黑暗不動聲色，隔絕了整個塵世的紛擾庸俗，這是愛情最純淨而懾人的樣貌，兩個孤獨破碎的靈魂毫無掩飾的深深一吻，為彼此而生，為彼此而死，猶如水般柔軟填補千瘡百孔的軀殼，為彼此而完整。
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一場啞巴與魚人的戀曲，一段平凡與不凡的交會，從開始到結束的一切氛圍、畫面、時空、故事到音樂都巧奪天工，在《羊男的迷宮》後 Guillermo del Toro 再度透過電影此項魔法呈現自身內在美好而善良的世界，美麗極致，浪漫極致，愛情撼動靈魂深處的模樣連鴆毒也一飲而盡，真正的愛情無論身為怪物、野獸、凡人、殘疾，都是褪去偽裝後彼此眼裡那一抹最美而永遠停駐的景色。
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在冷戰時期的美國，一處高度隱密、戒備森嚴的政府實驗室裡，總是形單影隻的女清潔工 Elisa 因啞巴缺陷，以為自己一生注定被沉默和孤寂籠罩，與不得志的同性戀畫家 Giles 一同租在電影院上方的舊房裡，兩個被世界冷落的寂寞生命互相陪伴、加油打氣。每天都重複著一樣的作息，正常人的生理慾望，導演亦沒有忽視。一天清掃環境時，意外發現一處列為機密控管的實驗室，藏著被大型水槽囚禁的神秘兩棲生物，有近似人類的外型，卻佈滿鱗片也有魚鰓，據說亞馬遜當地的土著將魚人視為神一般供奉。
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雙眼落在這個奇特的生物身上，孤獨的 Elisa 似乎感受到一種前所未有的衝動，因為一個無法言語，一個並非人類，能發出的聲響只有可憐的殘缺之聲，某種程度而言，他們猶如被世界驅離的同類。在冷漠疏離的環境，她帶著純淨的眼神，溫暖的童心，裝在成年女人的身體裡，水煮蛋代表了食慾也藏著情慾，從擺放一顆漸漸到一字排開，魚人學會比劃蛋的手語，在音樂悠揚的薰陶下也建立起不需隻字片語的溝通橋樑，究竟，人與人的互動除去言語之後還剩下什麼？
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人類生而具備溝通的能力，後來成了巧言令色舌燦蓮花，無法傳遞真情、難以表達本意，然而，這兩人之間卻是無聲勝有聲，舉手投足散發信任與關愛，每個眼神暗藏著情感之流動，他們寂靜的國度裡沒有任何人能擅闖，不得其門而入，只要彼此相擁，死也不足為懼。
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When he looks at me, the way he looks at me. He does not know what I lack or how I am incomplete. He sees me for what I am, as I am.
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Guillermo del Toro 浪漫到無可救藥的故事，總會折射歷史狀態和社會弊病，《羊男的迷宮》以奇幻故事包裝了西班牙內戰的殘酷史實，《水底情深》裡也隨處可見美蘇對峙時期的性別歧視、沙文主義、菁英文化、階級分明和種族霸凌的醜陋樣貌。
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Michael Shannon 的上校讓整部電影的轉折更具層次感，他象徵著權力、暴力、控制慾和另一種男性主宰的渴望，先是在廁所裡毫不避諱的於女性面前小解，以羞辱下位者的姿態宣示權威，接著走到哪都把玩著那支電擊棒，以管教之名不斷凌虐人魚發洩怒氣，自恃於實驗室裡如神的存在，盲從買下業務口中代表成功人士的凱迪拉克，還是足以匹配他獨特品味的限量色，以男性雄風和權力地位凌駕眾人之上讓他洋洋得意。但偏偏，自始至終不屑一顧的女性清潔員工竟在他眼皮底下讓自己顏面盡失，將軍翻臉不認人的責罵更狠狠挫了他的銳氣，為了彌補過失最終殺紅了眼，鮮明劃分出整個故事裡的善與惡、是與非、黑與白，宛如多數童話中不可或缺的道德對立，在泯滅人性的遭遇裡看見人性緩緩綻放。
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整部電影私心認為最出色之處在於導演處理情慾的手法，名符其實的「魚水之歡」。
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水、愛和情慾的意象都是流動的，從晨光自慰到水煮蛋的暗示，上校一語雙關的威脅恫嚇，會被以黑色童話視之也是因為情慾與生活的難以分割，純真的心靈並非除去性慾，而是以再自然不過的角度看待慾望。所謂相由心生，朋友、同志畫家、心地善良的啞女，親眼見證也體現了愛情的本質，若被成見歧視與仇恨矇蔽了雙眼，便無法理解更遑論接納如此清晰而美麗的模糊感受，只有用自己的心才能看清事物，真正重要的東西是眼睛看不到的。就因真相往往不夠完美，而人們需要的更多，在撼動天地的淒美愛情面前，導演將所有的道德議題、合理爭論都任憑浪潮奔流入海，泛起老派而真摯的陣陣漣漪，撫慰了現代人渴求溝通的冰冷心溝。
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「我相信生命，我相信愛情，我更相信電影。」
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I believe in life. I believe in love and I believe in cinema.
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投入電影二、三十年至今，Guillermo del Toro 深刻體悟到一時的順遂不是永遠的順遂，往往下一秒就從高處墜落谷底，經歷潮起潮落，他依然堅持初衷，投注六年的時光籌備拍攝，勇於挑戰各種世代與族群的限制，畢竟，好萊塢始終不是一個樂意給予拉丁美洲人種和奇幻電影機會的友善之地。
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《水底情深》讓人情不自禁愛上的一點，在於導演親手扭轉了怪物電影的框架，也親手改變了愛情童話的陳規，現實世界裡公主和王子，走到後來只有一個千瘡百孔滿是殘缺的孤獨靈魂。但，純粹的愛情是看見彼此真實的面貌，沒有一個人需要為了追求不屬於自己的事物而隱藏自我，唯一在電影裡蛻變的，就是愛上彼此再平凡不過的一面，一無所懼，為心底最美的情感放手一博。
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上善若水，愛，是「水」情感化後的樣貌，有時桀傲不馴有時以柔克剛，一個無孔不入一個無處不在，導演將自己堅信不移的人生價值幻化成令人著迷且懾服的電影美學和藝術語言，溫暖如水包覆觀眾，浪漫如水凝聚人心，純粹如水滲透表象，綺麗如水深沉致命，奇異如水拓展想像，悠揚如水餘波盪漾，細膩如水綿延無盡，寬闊如水觸碰藩籬，悠久如水亙古流長。
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「水的形狀隨著容器而變，如此溫柔，同時具有地球上最強大的力量，穿透硬石腐蝕鋼鐵，無孔不入。我想這就是愛，我們能與年長十五、二十歲的人談一場忘年之戀，也可與同性別、不同宗教、不同政治立場的人墜入情網，宛若水的形態和模樣，愛足以包容一切差異，打破所有藩籬，跨越千里鴻溝。」

【不是王牌也不是冤家：「無瑕心靈裡的永世陽光」背後的各種因緣】
#葉郎電影徵信社 #舊文更新重貼 #遲到的學測解題

1.達文西密碼的 A. Pope 也有份：

How happy is the blameless vestal’s lot!
純潔無瑕的修女多麼愉悅！
The world forgetting, by the world forgot.
忘卻了紅塵，也被那塵世忘卻。
Eternal sunshine of the spotless mind!
無瑕心靈裡的永世陽光！
Each prayer accepted, and each wish resigned;
祈福每每如願，俗念每每淡忘。

「王牌冤家 (Eternal Sunshine of the Spotless Mind)」的英文片名來自著名的英詩〈Eloisa to Abelard〉，描寫法國神學家阿伯拉與他的學生哀綠綺思的愛情故事。台灣的中文片名，則來自企劃人員被天外隕石砸到的難解靈感。

這首詩的作者 Alexander Pope 正好是電影《Da Vinci Code 達文西密碼》中一道解碼的關鍵線索 A. Pope。不過電影和其根據的原著小說中的描述不盡然正確：Alexander Pope 並沒有出席牛頓的葬禮，而是寫了多年後才設立的紀念碑上頭的墓誌銘。


2. 差點不會變成電影：

電影的靈感來自於導演 Michel Gondry 的好朋友、著名的法國觀念藝術家 Pierre Bismuth。

Bismuth 有一次聽到一名女性友人抱怨她的男友，於是問她說：如果有機會的話，你願不願意將他從自己的記憶中抹除掉？她則點頭說願意。稍後 Pierre Bismuth 原本打算把這次對話變成一個觀念藝術行動，寄發卡片給A，告訴他說你的好朋友B把關於你的記憶抹掉了。但 Michel Gondry 說服 Pierre Bismuth 說這個點子更適合寫成電影劇本，並且讓 Bismuth 在電影中掛名為"story by"。

導演 Michel Gondry 以及真正動筆把點子寫成劇本的 Charlie Kaufman 工作到一半，突然看到 Christopher Nolan 的新片《Memento 記憶拼圖》。兩人隨即心灰意冷，準備放棄這個案子。理由是這兩個故事基本上都是失去記憶的人在交錯的時間線中拼湊真相的過程，本質上太過接近。

最後是製片親自督軍，說服他們倆至少把劇本弄完。


3. 連諧仿本片都會得獎：

這個點子之好，好到連諧仿這個故事線的作品都能得獎。2007年12月6日《The Simpsons 辛普森家庭》第19季播出一集名為《Eternal Moonshine of the Simpson Mind》的節目，描繪 Homer 一覺醒來發現自己睡在雪地裡，完全不記得過去24小時發生什麼事情，然後花一整集的時間去追溯他為何被抹掉24小時記憶，以及他的家人到底為什麼一夜人間蒸發。這個綜合了《王牌冤家》和《記憶拼圖》的故事線，不僅被評為整個19季最好的一集，更讓《辛普森家庭》為此再度拿下一座艾美獎最佳動畫節目獎。


4.我們差一點看到 Nicolas Cage 和 Björk 的組合：

Nicolas Cage 原本是導演 Michel Gondry 心目中的男主角第一人選。但 Cage 的檔期正被他日後的代表作《Leaving Las Vegas 遠離賭城》給緊緊佔據，不得不放棄該案。

Jim Carrey 最後出線的理由是他是一個不想成為好萊塢巨星的人，那個對於自己的存在感到非常不安的特質正好是導演需要的東西。為了用攝影機捕捉到 Jim Carrey 本人焦慮不安的真實性格，而非那些經過表演直覺帶領的角色演出，導演 Michel Gondry 經常偷偷讓攝影機開機，拍下完全沒有警戒心狀態下的 Jim Carrey。

冰島歌手 Björk 則是導演 Michel Gondry 原本心目中的女主角第一人選。兩人已經在音樂錄影帶《Human Behaviour》中合作過，已經有一定默契。不過 Björk 讀過劇本之後決定婉拒，因為她擔心沒有太多表演經驗的自己會因為這個情節而使個人情緒受到影響。畢竟幾年前 Lars Von Trier 的《Dancing in the Dark 在黑暗中漫舞》已經對 Björk 造成了非常大的陰影。

Kate Winslet 最後出線的理由是她比任何來試鏡的大明星都更敢於提出自己的意見，甚至是對這個劇本的批評。她說整個故事線太過重複，並認為應該更放大膽去描繪角色的陰暗面。導演 Michel Gondry 對於她的意見非常驚豔，甚至去威脅片廠說如果最後不是 Kate Winslet 演女主角的話，他也要退出劇組。


5. 如夢似幻的場景不在劇本裡：

因為導演 Michel Gondry 刻意引導兩位主角放開心胸聊自己的感情經驗，電影的成品含有大量來自即興演出的對白。而整部電影中最美的一幕更是完全不在劇本裡的因緣巧合。

電影中由 Kirsten Dunst 飾演的忘情診所員工說出「Eternal Sunshine of the Spotless Mind 無瑕心靈裡的永世陽光」這段破題的美麗詩句，接著畫面便轉向夜半時分紐約街頭的這場馬戲團遊行，男女主角 Jim Carrey 和 Kate Winslet 擠在人群中觀看大象遊行隊伍。

然後，Kate Winslet 突然消失在人群中。

這夢幻的一幕不只是不再 Charlie Kaufman 原來的劇本中，更是連拍攝日程表中都沒有的行程。

劇組正在紐約曼哈頓拍攝的某一天下午，有人發現著名的玲玲馬戲團 (Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus) 正好當天深夜要遊行到麥迪遜花園廣場。導演 Michel Gondry 聽到消息，第一個反應就是叫大家趕快打包器材準備出發。幾個小時後，Jim Carrey 和Kate Winslet 就已經在大象之間即興演出了。

有趣的是最後一個畫面，導演 Michel Gondry 特別私下指示 Kate Winslet 偷偷離開現場，攝影機拍下了 Jim Carrey 驚慌地在人群中找 Kate Winslet 的真實反應，事實上他還大喊了一聲 "Kate!"。

雖然突如其來闖入遊行群眾拍攝出現了許多意外 (比如現場民眾一直大喊 Jim Carrey 的名字)，但這一幕彌足珍貴，導演 Michel Gondry 一直認為這是整部電影裡他最喜歡的段落。


6. 馬戲團遊行已經成為記憶：

有百年歷史的玲玲馬戲團（Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus）幾年前宣布永久停業。電影中這場夢幻泡影一般的超現實遊行，如今真的成為夢幻泡影了。

這場超級不真實的夢幻馬戲團遊行每年都會在紐約舉行，是已經持續了三十幾年的夜間嘉年華傳統。

成立於1871年的玲玲馬戲團與紐約大蘋果馬戲團、太陽馬戲團合稱世界三大馬戲團。 鼎鼎大名的暹羅雙胞胎曾是馬戲團的臺柱。玲玲馬戲團每年到紐約做例行演出的時候，都會大張旗鼓地以遊行的方式搬進演出的劇場。遊行隊伍中最惹人注目的永遠是盛裝打扮的大象們，所以這場年度遊行還被紐約人稱作「Elephant Walk 大象遊行」。

昔日動物表演的風尚如今已成為罪惡，玲玲馬戲團因為違反日益嚴格的動物保護法令而先後多次被罰款。 也一度順應時勢宣布停止動物表演，但來得太晚的做法已經無法阻止票房急遽下滑，終究走向永久停業。

值得一提的插曲是當年順應動保趨勢的變革，當時還引來日後的美國總統 Donald Trump 酸言酸語嘲弄，說馬戲團想降低成本就不要拿什麼動保之類的說法來唬弄，並揚言沒有動物就拒看馬戲團。

時代的巨輪終究不可能隻身抵擋，隨著馬戲團的停業，每個紐約人的夢幻遊行記憶也將一點一點消逝、淡忘在空氣中，就好像從來沒有來過一樣。

直到有一天他們在好幾年沒穿的外套中發現了忘情診所的過期約診單......


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舊文。《Creed II》就上，重Po，希望唔好介意。
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【容許我說一句：洛奇，多謝你。】

洛奇，我的人生導師。
洛奇，英文名Rocky。

往往在似乎前無去路的困乏時候，洛奇總是打醒我讓我明白：只能繼續咬緊牙關拚下去。
第一次睇《Rocky》，是小學時，明珠台的重播。唔識拳賽規則的我戥洛奇唔抵，明明佢重鎚打咗阿波羅好幾嘢，但最後裁判依然判阿波羅勝出。那時洛奇只是個無名小子。
很多年後，有點年歲的我看《Creed》，看見垂垂老矣的洛奇，老婆Adrian及老死Paulie都比佢行先一步，只能期望每朝早走到二人墓前坐陣，揭吓報紙，以孤獨度過餘生……頂，我睇到想喊。
我不敢說《Creed》是一齣拍得超好的戲，但問心，真的好睇，好睇在史泰龍本人。所以知道他得不到奧斯卡最佳男配角，我超失落。由霉到紅再變番霉然後臨老又爬番起身，史泰龍場硬仗，一直在打。
就像擂台上的洛奇。無論洛奇之前修練成點、飲過幾多隻生雞蛋、捉過幾多隻雞（看過《Rocky》的自然明白），勝負，始終是擂台上的事，而去面對的，由始至終只得洛奇一人only。
俾人打到頭爆缸眼又腫？一係投降，一係就繼續打落去。好好睇睇，打到完為止。
冇錯，史泰龍就是洛奇。史生天生就不是甚麼天之驕子，也沒有家族名聲俾佢依靠，最霉時，為了開飯，softcore鹹片都拍過。但現實沒有磨蝕他的生命力。1975年，他只用了三日半，寫好了《Rocky》劇本，然後周圍去sell，電影公司有興趣，但冇諗過讓史泰龍（呢個冇人識的softcore男演員）演出（那個點睇都是史泰龍自身投射的）洛奇。史泰龍沒有為了但求sell掂劇本賺嗰少少錢開飯交租就屈服——唔俾我做洛奇？寧願唔賣。
結果，我們都知道結果了。成本得雞碎咁多的《洛奇》，票房大收賺到喊，甚至攞埋奧斯卡最佳電影最佳導演（最佳男主角及最佳劇本獎也有提名）。史泰龍 / 洛奇由一隻underdog，成為超級巨星。
然後開展另一個故事。食正80年代肌肉英雄風潮，史泰龍演出了內心有種痛的越戰退伍軍人Rambo，後來再被塑造成象徵美國的超級英雄，變得愈來愈唔似人——洛奇反而一直都是人。他在擂台打響了名堂，仲愈打愈掂，點知愈打愈迷失，迷失期間幸好有老婆、老友以及戰友阿波羅扶持，重回擂台打贏T先生。跟手，甚至在冷戰末期代表美國戰勝由前蘇聯用機器訓練出來的人間兇器龍格爾。一個肌肉人，（膨脹到）肩負起一個國家的精神。
到了90年代，肌肉已成過去，我們不再眷戀肌肉英雄。史泰龍嘗試轉戲路，但塵世間的人就是鍾意插佢屎戲（以致他特別受金草莓獎青睞），世人開始遺棄他——這種心理狀況似乎也被投射到洛奇身上，1990年，《Rocky V》，受到腦創傷的洛奇退下擂台專心教拳，偏偏教著一個出賣自己的徒弟……老實，這是最冇生命力的一集，問題是洛奇由始至終所象徵的就是生命力，一種澎湃的生命力。偏偏由90年代開始，時代把史泰龍的生命力惡意地掩蓋。
其實史生大可以拒絕再玩，但佢唔服氣，世人愈踩我，我愈要為自己爭番口氣。
《Creed》，洛奇已經老得不能再打，但能教——教阿波羅（本人都未見過）的私生子。由捉雞開始，教佢打拳，教佢上擂台後的精神狀態，而感動在這個明明相當單向的教拳過程中，阿波羅之子也把生命力重新注入洛奇身上，讓他在人生似乎走到最後階段時重拾頑強生命力，我看見兩股生命力的一次相知相遇——最後，洛奇精神與阿波羅血脈結合阿波羅之子個body，透過每一下拳拳到肉如實呈現出來，而最攞命是同一時間再播埋由Bill Conti寫的《Gonna Fly Now》前奏！——如果你同我一樣都是睇住洛奇大，你不可能不感動。
最後一幕，回到Philadelphia Museum of Art。一老一少，拾級而上。
有點吃力的洛奇，還是堅持憑自己腳骨力，行上去——不論是過去好衝勁地跑上去還是現在慢慢地行上去，都是靠自己。終於憑自己走完。洛奇這老人，站在最高一級，望著費城，充滿生命力地。
而今時今日好多香港老人，不但不會帶你走上去，仲會努力踩你落去，剝削、消滅、蠶食你的生命力。
#rocky
#creed

Wong Wai Man
亂世好修行。一條沙中線，搞到區區沉降，站站危機，象徵了九七後香港的現實處境。

大陸的文化在侵蝕，香港的核心價值在剝落。

欺上瞞下，層層呃呃騙騙，過到骨就係神仙，理得你將來死人冧樓。

由地盤工人，到監工主管，簽字工程師，到那批年薪千萬的高層，到問責局長，人人不負責任，唔關我事。

陳帆徹底揭開了董建華問責制的虛偽和有權無責。

作為負責運輸的問責局長，他說：
看新聞才知道這單事件；
他和公務員團隊的表現有目共睹；
他是否要問責？公道自在人心！

一貫的輕佻，毫不尊重自己。

這就是今日官場的行事風氣，這就是今日的香港。

骯髒的污泥，可以長出潔淨的蓮花，這是香港這個城市修行的好機遇，也是個人修行的好環境。

《周易》作為衰世之學，其中第五十二卦，艮為山卦，是教我們止欲修行的卦。

第五十一卦是震為雷，第五十二卦是艮為山。震為雷，艮為山，震代表腳，艮代表手；震為動，艮為止。行是震，止是艮。兩卦合起來，就是人生的行止。

震艮相綜，代表人生的行止關係。

時行則行，時止則止。時機成熟便行，時機不當便止。

行中有止，止中有行。行極則止，止極則行。

兩者既對立，又統一。

人，不能永遠的行，也並不可能永遠在止。這便是陰陽循環的道理。

行是陽，止是陰，行止永遠在交替運行。

《老子》說：致虛極，守靜篤，萬物並作，吾以觀復。

靜到極致，我便看到萬物的運作模式，是循環往復的。

第五十一卦的震為雷卦，本意是動，上下都是震，重雷疊至，一個又一個的雷響，象徵人生的打擊。一個接一個，永不休止。

生命既有嚇你一跳的打雷，就有五十二卦的艮為山的處理智慧。

上卦是艮，下卦也是艮，重山之象。古人見山即止，這個卦叫你停下腳步。

里仁篇說：以約失之者，鮮矣。

人生修養第一課，就是學習約束自己。懂得約束自己，在言行上犯上過失，是很少有的。

這個止，是教我們止欲修行。

人生的打擊，往往根源於我們與生俱來的欲念。

飲食男女，人之大欲存焉。人有無窮之欲，像孫悟空的如意金剛棒。這支可大可小，用的時候拿出來的東西，就是人類的煩惱根源。孫悟空就是用它來大鬧天宮。

天翻地覆，群仙束手無策，最後如來佛祖出手，這個手，就是艮卦，艮為手，為指。

如來將孫悟空壓在五指山，任他法力高強，就是跳不出佛祖的掌心。那便是艮，止欲修行的象。佛祖的手，五根手指，壓住悟空五百年。

艮卦的卦辭：

艮其背，不獲其身。行其庭，不見其人。無咎。

艮為止，卦名在這裡作動詞用。艮其背，在亂世修行，要止欲，將我們的欲念壓下去。

一切有情眾生的痛苦源頭，都是身體，要修行就得從身體開始修。

老子說：吾所以有大患者，為吾有身，及吾無身，吾有何患？

我們所有的煩惱，都是因為這個身體，這副臭皮囊，無論儒家道家佛家的修行，都是為了超脫肉身的障礙。人間的欲望無窮，要修到及吾無身，沒有肉身的包袱，吾有何患？那裡還有什麼煩惱呢？

這就是解脫禍源的概念。

艮其背，就是佛家修行的面壁。用背，對著滾滾紅塵中飲食男女，金錢權力的誘惑。

人開始修行，總因為定力不足，先要跟塵世隔離，到山上，艮為山，塵世人多煩惱多，在山上人少煩惱相對便少。所謂「艮其背」，就是從遠離誘惑開始。

「不獲其身」，好像連肉身都不見了。這是象徵性的說法，因為一切煩惱都是從肉身而來，一旦艮其背，通過面壁苦修，到肉身彷彿都不見了。小乘佛法修到最後就是這個境界。

金剛經說：無我相，先空掉自己開始，然後再進一步無人相；做到無我無人，時間空間都失去意義，無眾生相，無壽者相，進入永恆的空相了。

但這只是羅漢的境界，只不過是個自了漢，只是自渡，沒有渡人，小乘境界而已。

佛教追求的，是兼善天下，濟渡眾生，所以必須重返人間，照顧自己以外的眾生，這是菩薩的層次。

有了「艮其背，不獲其身」的基本功，走入人群，各行各業都是修行道場。

政客可以修，豬肉佬可以修，有錢佬可以修，乞兒可以修，動中修定，就是「行其庭，不見其人。」

走出門戶，接觸人群，不論在朝在野，都不見其人。芸芸眾生，不管男女老少，鰥寡孤獨廢疾者，無眾生相，都沒有差別。

離一切諸相，無一切諸相，故名諸佛。

這樣，結果就是無咎。

艮卦，止欲修行，就是追求無咎。不是吉凶悔吝，不是成敗得失。

無咎，就是沒有遺憾而已。

不要怨恨今日甩甩爛爛的香港，佛教的本義是蓮花，生長在最骯髒的污泥，修行就是在最髒的地方，開出最潔淨的蓮花。

#沙中線 #FCC #廿三條

2018年8月14日星期二下午5:00
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#FCC陳浩天 #沙中線 #廿三條立法