這天大家苦中作樂，玩「蘋果照妖鏡」，我毫無疑問是這幅了😁 2007年，還未寫《武道狂之詩》前的訪問。我不記得是不是第一次的《蘋果》專訪，不過這麼長篇的應該是首次了。還有一大收穫，是因此認識了何兆彬兄。 之後恐怕再看不到了，全文貼在此作個紀念。 【旺角系最壞作家 喬靖夫】 《蘋果日報》2007/05/20 張愛玲說「成名要早」，通俗合該流行，流行自然成名，當通俗小說作家的就更要早成名了。喬靖夫承認自己想寫的就是通俗小說，而且立志早，「讀大學時已決定以後要寫小說，《殺禪》就是那時候開始寫起。」但現今的身份有點尷尬，上網Google他的資料，卻發現十居其九是關於填詞的，這些搜尋結果中，又十居其九是關於盧巧音的。 喬靖夫的確是由寫盧巧音的詞開始填起，「當年她籌備第一張大碟時，製作班底有人事變動，新班底希望試試一些新人，而她的好友與我熟稔，一試就開始了。」典型無心插柳的故事，諷刺的是新一代認識他填詞的人，可能比小說的多。 曾經以為他要成為全職填詞人，00年《深藍》（盧巧音）拿過CASH最佳填詞人獎，也替王菲填過《光之翼》，時為01年，那個年代，當填詞人的沒幾個不夢想替天后填填詞吧。他在Blog中的簡介卻是這樣形容填詞工作的：「偶爾填詞幫補家計。」幫補家計？「真的。填詞從來都不是我想做的。我還是比較喜歡寫小說，填詞始終不是全屬於自己的創作，一方面有音樂上的限制，另一方面有時題材也是指定的。小說則完全是屬於我自己的創作世界。」他說起心底話來有點尷尬：「其實每次寫，都想快點寫完可以寫番小說。」 「但近日連填詞這工作也沒有了，我認識的人比較少吧。」他苦笑。唱片界不是嚷着來來去去都是那兩位填詞人嗎？「你想想，唱片業市場也萎縮了，自然更加要PlaySafe。市道不好唱片出少了，主打更加要找大名字，否則賣得不好更難交代。」既然如此，倒不如叠埋心水寫小說吧，反正他本來就不算喜歡填詞。 其實香港全職小說寫作人大概沒剩下幾個，其他作家，即時就只想到據聞生活頗拮据的董啓章。「其實台灣也一樣，你看看暢銷榜上都是非文學類的作品。」全職寫作十年，收入不穩定，他承認「家裏沒有經濟壓力」，選這條艱難路家人也沒有過問，「父母沒有意見，他們不太理會我這些事。哥哥對我影響比較深，他從小就看哲學書，《號外》一創刊他就捧場。不過你問我他有沒有看過我的書？我也不知道。」 這種環境下長大，使喬靖夫大學未畢業就立志要當作家，曾在《快報》當過幾年翻譯工作，回家就投入自己的創作，計劃儲「彈藥」，足夠往後幾年投入全職寫作生涯。後來全職寫作先後推出《殺禪》、《吸血鬼獵人日誌》等多本作品。十多年創作生涯，說他很紅又不算，數Fans讀者他卻有不少，港、台正式出版以外，在大陸盜版市場中，出版商把他的吸血鬼系列改用「衞斯理」作筆名，主角名字也被改成了「浪子高達」，據聞還賣得不俗。 倪匡退休十多年，據講黃易也半退休了，男性通俗小說（科幻/武打）的市場似乎出現了真空，喬靖夫能寫，作品評價也不錯，被稱為「影像系」、「旺角系」（黝黑瘦削外形的他確居於旺角，旺角包羅萬有，而他的作品則混合了武打、科幻、電子遊戲、西方傳說等多種元素）。作品有特色賣點，何解還沒有上位？讀者清算他，理由離不開一個「慢」字，他在Blog中自嘲是「外號『香港第一遲筆』及『喬年鑑』，臭名昭著、幾乎給讀者追殺的『最壞作家』。」代表作是一套8冊《殺禪》寫了16年！16年，楊過都等到小龍女了。何解寫得如此龜速？他承認每日沒有固定寫作時間：「……要醞釀……希望寫的是精品」。「精品心態」也使他創作時作出了最嚴密的「自我審查」，別的作家一個英雄可以冒險一百次，整個系列排滿書架，他卻喜歡精緻，談創作談類型說得最多的是「顛覆類型」，曾嘗試用最受歡迎的吸血鬼寫系列，但每集創作時為主角加入心態成長變化，結果推出了5本後主角已長大了，覺得無以為繼，寫不下去了。「別人可能寫三本才作一點變化。」這一刻寫得太「快」了。 「我自己也知道書出得不夠密，類型也不夠突出。」從前幾乎每本小說都轉創作類型，品牌效果自然不及提起衞斯理就等於「外星人/科幻」。「未來會專注寫一套武俠長篇作品，傳統上武俠始終是主流。而且自己有習武，對這方面比較認識。」他以兩人對敵為例，講解雙方腳尖的移動變化，形容得細緻，果然影像先行。新作《誤宮大廈》也以影像先行，故事背景是像九龍城寨一樣的建築群，靈感竟然是來自多年前流行一時的「第一身立體射擊遊戲」，布局編排上則取經自《X-Files》及《TwinPeaks》，帶點驚慄味道。時代不同了，香港的確需要精緻一點的流行文化。喬靖夫似乎搞清楚自己的限制與強項了，未來的出版大計已排得滿滿，大家都準備好了嗎？ 記者：何兆彬 攝影：譚盈傑 #蘋果日報 #訪問

【王家衛編年史】（一） ．1980-1987 由理工設計系學生到電視台編劇到進入電影行，王家衛做過編劇和監製，寫過的劇本包括愛情片、笑片、鬼片、英雄片，從完成品你不會看見日後各種顯而易見的王氏簽名式風格。這段時間的重要，是他認識了甘國亮、張叔平、劉鎮偉、鄧光榮、陳勳奇。 ．1988 在那個港產片興旺的年份，王家衛憑一齣蠱惑仔電影殺出血路。蠱惑仔在當時還不是一個流行辭彙，對這類電影我們一般會統稱為「江湖片」。 說特別，《旺角卡門》一定及不上早一年的《最後勝利》——即使劇本同樣是由王家衛負責。兩齣在講的都是一對落難江湖兄弟的故事，但《最後勝利》破格在讓徐克和曾志偉去分演這對兄弟，《旺角卡門》卻保險地找來劉德華和張學友，用偶像來拉客，故事也不及《最後勝利》豐富，就是keep住重複「張學友挑釁奸角萬梓良→萬梓良報復打到張學豬頭→劉華代出頭→張學友又再挑釁萬梓良……」的模式，只是劉華多了一條發生在恬靜大嶼山、和表妹張曼玉的愛情線，平衡著旺角的腥風血雨，強調他在愛和道義之間的選擇和衝突罷了。 這個本地版《窮街陋巷》，一方面固然是穩陣的煽情的，所以能滿足那年頭最普羅的大眾；一方面卻因動用了在當時港產片不常見的MV攝影和美術風格（像最初那一場劉華單人匹馬大牌檔劈友），當堂搶去了另一群觀眾目光。 記得睇過一本書，作者說，《旺角卡門》是最早呈現香港後現代都市風貌的香港電影。即使我從不認為當年有人會用一部電影去展現後現代香港，但王家衛電影的確同時滿足了不同人去進行不同論述。 由一開始，王家衛便注定不只是個港產片蓬勃年代的新晉工匠。 ．1990 你們知道沙田有座叫「娛樂城」的building嗎？我唸的中學就喺正隔離，當時1樓開了兩間戲院，《阿飛正傳》便是和同學在是但一間看的。 散場，我呆咗而同學在爆粗。同學擺明是為了睇明星而入場的，而最主要是想睇梁朝偉，咁你們明白佢點解爆粗吧。至於我，即使睇過《旺角卡門》早對王家衛有個底，點都冇幻想過完成品會這樣的。 以前我不懂得怎麼形容，但而家識。世上有兩種走偏鋒方法：A.用極簡單手法去講一個複雜和煩的故事；B.用極複雜和煩的手法去講一個簡單故事。《阿飛正傳》偏向第二種方法，而其複雜和煩主要落在怎樣去鋪一個角色的情緒，而不像當年100%港產片純以情節和對白去帶動角色。 《阿飛正傳》讓我們看到的是：角色的思想和選擇，因為A有這樣的思想和選擇，才會影響了B，再廣及於C和D（而返本歸初，所有因果原來全繫於一個自私母親的抉擇）。 電影上映前一年，89民運。有人說當年港人沉浸在兩種情緒中：1.世紀末的享樂時光，無厘頭興起；2.落力找尋屬於香港本土情懷的感傷氛圍。那麼《阿飛正傳》似乎正中了第二種情緒，即使那個1960年只是王家衛和張叔平憑著記憶重組，而且裡裡外外都透著一份濃厚上海情懷。記憶、時間、得不到的愛，從此成為王家衛電影的主要命題。 《阿飛正傳》太經典，經典到當中各種gossip即使被講咗咁多年但依然不覺厭，但有一些還是值得重提： 1.旭仔/張國榮最初被安排的死法不是中槍，而是在火車橋跳橋自殺，但有說拍到嗰一刻資金已經用晒； 2.梁朝偉演的是一個賭徒，住在九龍城寨，這賭徒有一個家姐，由李殿朗飾演； 3.被旭仔狠飛的蘇麗珍/張曼玉，認識梁朝偉這賭徒，並曾登門造訪；梁朝偉後來在訪問中提及，拍這一場嗌蘇麗珍入佢屋企坐的戲時，NG勁多次。 在那一年，王家衛成為了某一班人的偶像，也正式開始被另一班人形容為，唔知拍乜。 （未完） #王家衛 #wongkarwai

【建築特色：富有藝術價值的灣仔北帝廟】 位於隆安街的灣仔北帝廟為港島區擁有最大面積的廟宇。跟據廟內牆身掛有的廟誌記載，該廟由灣仔坊眾於清朝同治二年（1863年）集資建成的，估計亦有不少富裕商人參與其中，才能建得如此大的廟。該廟屬四合院三進三間式形式的基本設計，大門後有中堂，再往內走就是正殿。主殿左右兩側分別有龍母殿、三寶殿及財神殿（而財神殿於2010年由古物諮詢委員會確定不予評級）。 於灣仔北帝廟前沿樓梯拾級而上，門額斗大富麗的「玉虛宮」三字隨即映入眼中。這三字由張玉堂以棉布包著拳頭沾墨所寫的，所以這一種書法名又叫作「拳書」，門額上亦鐫刻著「同治元年歲次壬戌仲冬吉旦」。張玉堂為清朝名將，鴉片戰爭時被調派到九龍作防守大將，駐職於九龍城寨。除了灣仔北帝廟，九龍城的侯王廟及城寨公園內留存有他的墨跡。 與大部分廟宇無異，灣仔北帝廟正脊飾有雙龍的石灣陶瓷，龍為「四靈」之首，有著和平、吉祥及富貴的象徵，故附加龍身於廟宇的屋脊以求庇護。雙龍兩端有鰲魚，屋簷及內部也有不少以戲曲為題材的裝飾及人偶。因為當時人們認為神亦跟一般人一樣需要娛樂，所以替主神人格化，有個看戲的象徵意義。廟外牆壁亦有不少精緻的浮雕壁畫，它們皆以祝福吉祥為題材，如有「八仙過海」作賀壽、「聚寶圖」以祝福家肥屋潤、「松鶴連年」保佑長命百歲等。而廟內主殿供奉身高三米的主神北帝，北帝像前有細緻生動的四大元帥泥塑立像，分別為：趙元帥（武財神，手持金鞭）、馬元帥（擁有三隻眼明辨鬼神）、康元帥（手持風火輪）及溫元帥（左手有手印降魔）。