#圓毅投資 今天是台股開放盤中零股交易的第一天，大家有沒有買入你心目中的好公司了呢☺️ 還是心中依然覺得「我沒錢投資」「我怕一投就賠錢😓」「我不知道要買什麼股票」「我擔 心股票不適合我」 沒關係，今天圓毅介紹一款APP讓你免費開始練習投資股票、觀察自己的投資組合還能看其他高手的投資組合🤩 -​ 今天要介紹的APP就是之前提過的「股市大富翁」。 這個APP也有網站版，是一款模擬股市的APP，藉由這個有200萬資金的虛擬帳戶，你可以模擬購買知名股票像是台積電、大立光、中華電，也可以買入像是0050、0056等ETF就看你喜歡什麼投資標的😆 - 股市大富翁就跟真實的股市一樣，你需要委託下單、觀看庫存、損益，如果你還不太清楚股市是如何運作、擔心買了就賠或是沒有足夠資金，股市大富翁是 一個蠻不錯的虛擬帳戶，也是一個不錯的開始👌 -​ 開了帳戶就可以買入股票了! 但是股票這麼多，我怎麼知道誰是誰?哪個好?該用多少錢買? ​ 這時候就打開「三竹股市」並且設立屬於你自己的觀察列表吧!​ 從自選報價中可以看到預設的群組一包含台泥、中鋼、鴻海等等，點擊上下就可以到不同的群組再到右邊小鉛筆的地方加入你喜歡的股票吧!​ 什麼? 你說你不知道你喜歡什麼? 大家一開始都是這樣啦🤣 可以先從你現在從事的行業或是大學讀的科系找出你熟悉的產業、公司，這樣會比其他產業更容易了解他們是做什麼的、靠什麼賺錢、也比較不會喪失自信和熱情；或是找出各產業龍頭: 電信就找中華電、IC代工找台積電、金控是國泰等等。​ 總共有5個群組可以設立5個不同的列表，就看你怎麼安排了喔😉 -​ 開了虛擬帳戶、有了觀察列表之後呢?​ 首先是可以開始用虛擬帳戶投資，畢竟都是虛擬的賠光了就在開一個就好了，重點是從中學習、檢討為何漲📈為何跌📉或是檢視你的策略是不是對的?​ 每天都從列表中花一點點時間(一天看一個小時也不會因此而漲)看看他的漲跌，慢慢地你就會越來越了解這支股票的走勢，也會更清楚自己還有什麼不懂的才可以更快的搜尋資料。​ 找到幾支特別喜歡的股票後(建議3-5支就好了，好好關注，好好研究)，可以先看看他是做什麼的? 靠什麼賺錢? 去年的營收如何? 這些圓毅未來再寫一篇文章 說吧 !​ 關注他的新聞也是一個很好的方向，這個新聞導致他的漲或跌? 為什麼?​ 不斷的練習、檢討，經過數周或是數月，你現在對股市已經有基礎的概念了、也培養了一些股感、了解自己喜歡的公司是什麼樣子，再次問問自己: 我喜歡長 期、中期、短期?我的策略是什麼? 我要投資股票嗎? ​ 回答完這些問題後，恭喜你，已經跟幾個月前的你大大不同啦🎉🎉🎉 -​ 股票新手系列就到這邊告一段落，想要了解股票的任何內容也歡迎留言或私訊告訴我們喔! ​ 如果有學到一些什麼，別忘了給我們一顆❤️、追蹤我們也分享給你的朋友喔! ​​ 更多投資理財、 個人成長內容👉👉👉@yanyi.talk 更多投資理財、個人成長內容👉👉👉@yanyi.talk 更多投資理財、個人成長內容👉👉👉@yanyi.talk . . . . . #圓毅說說 #圓毅 #情侶理財 #自我成長 #投資 #理財 #投資理財 #小資族 #小資理財 #小資 #存錢 #大學生 #學生 #月光族 #金錢觀念 #長期投資 #股票 # #投資新手 #投資初心者 #學習 #投資觀念 #財富自由 #投資心理 #股市大富翁 #虛擬帳戶 #清單

#雖然是精神病但沒關係 📖第六集的彩蛋－鐘樓怪人📖 彩蛋發生在地下室，文英的名字換成了Esmeralda，而這個名字恰巧是鐘樓怪人女主角的名字，彩蛋中鋼泰的演出也是駝背，更有趣的是雖然是講著藍鬍子，卻一路指向了鐘樓怪人的結局： Quasimodo本來想要救下即將被吊死的Esmeralda，但救援不及，Quasimodo偷走遺體，最後人們在一個地穴中發現他們緊緊相擁的遺體。 比較正面一點暗喻或許是，暗指兩人就如鐘樓怪人中的兩位主角，Esmeralda讓Quasimodo學會該如何愛人，讓他那個灰暗的世界多了一點溫暖，對應上劇中文英硬生生闖進鋼太的生活，讓他的生活終於不再逃避痛苦，忘記了傷痛，學會如何真正的愛人。 ❤️為愛喜歡一切的高文英🦖 大雨滂沱下被接進鋼泰家中的文英，說著自己「討厭侏儸紀的風格」，卻沒想到一路上和鋼太、尚泰成為家人，就連最後的家族衣都是恐龍。 而恐龍在劇中也是別有寓意的，多利繼子的身世，多少促成尚泰接納沒有血緣的家人一事，所以在劇中恐龍象徵的是「接納沒有血緣的家人」 🧪被清醒藥打醒的魔女🧪 第十五集中可以看見，尚泰拿著「世界名著童話集」將都熙才敲暈，導演還特別給了特寫，更代表導演有話要說。 在劇中文英曾對眾人說道： 「童話不是乘載著夢想的迷幻劑，而是喚醒現實的清醒藥」 從都熙才妄想成就「最完美的作品」可以得知，她太沉醉於自己的妄想，把文英當成作品。所以導演藉由童話是「清醒藥」這層涵義，借尚泰之手試圖打醒沉溺於幻想中的都熙才。 而都熙才其實只是「只有食欲，不懂溫暖」的喪屍魔女，她因為沒有及時面對自己的傷痛，一昧逃避，忌妒愈加瘋狂，才成就這樣的她。 她象徵的是不願意面對創傷的一方，而主角群們則是因為治癒了傷痛，才能脫離這樣瘋狂的命運。 🍎靈魂長大了－轉大人🍎 透過文英所寫的童話書，可以知道在起初鋼泰、文英、尚泰，都是靈魂沒有長大的小孩，兒時的他們沒有面對傷痛，就這樣雖然身體長大了，心卻沒有。 首次出現小鋼太是在便利商店中，被文英戳破他還是很渴望關愛，鋼太剎那啞口無言，兒時被母親賦予成為哥哥的附屬品，讓他一直耿耿於懷，但文英卻摸摸他的頭，看見了真正的他。 第九集時文英再度收到鋼太的花，兒時逼不得已踐踏的遺憾被彌補回來，也從喪屍小孩的陰影中走了出來，得到了實實在在的精神溫飽。 最後一集中，尚泰徹底地擺脫了附屬品的標籤，為自己想做的事情前進，在那個瞬間，尚泰才算是真正地長大了！ 劇中多次地在那些瞬間，看見主角們化為兒時的模樣，隨後又變回大人，其實這樣的表現手法，想說的就是：「靈魂長大了。」而小時候的模樣則是他們的靈魂。 🦊狐狸媽媽－脫離幻想🦊 在尋找真實的臉孔一書中，先是提到遺失寶寶的狐狸媽媽，暗指第七集的姜恩慈患者，過去她一直沉迷於「女兒還活著」的幻想中，藉此逃避著悲痛，但在遇見文英後，她重新面對現實，所以悲傷的情緒也一同湧現。 童話中，狐狸媽媽和面具男孩用眼淚找回狐狸寶寶，但這裡的寶寶並不是說女兒死而復生，而是一種「幸福」的象徵，用眼淚換來幸福，意指要人們脫離幻想、面對現實，才能重獲幸福！ 🤡賣藝人－表達宣洩🤡 賣藝人因為空罐子公主的框啷聲得到了關注，意指劇中權起道這個角色，因為文英而得到了「表達發洩」的機會。 權起道過去因為自己的平庸，在成長過程中不斷地被父母無視，因此他想盡辦法地闖禍，希望能得到父母的關注，但這終究是一種逃避。直到他站上舞台，大聲地說出自己的委屈與不滿時，父母才理解到這才是真正的原因。 賣藝人橋段是鼓勵人們受到傷害時，不要壓抑更不能逃避，必須正視傷痛，並且大聲的表達與宣洩，不然就會像鋼太一樣變成面具男孩。 ⚡脆弱的人們－承認脆弱⚡ 逃避有很多方式，上述兩種都很常見：沉溺於幻想、用錯誤的方式填補空虛，還有一種就是「假裝堅強」。 假裝堅強的人，總以為自己把傷口藏得很好，以為這樣傷痛就會消失，但這終究只是自欺欺人，脆弱是會從氣質中飄散出來的。 不過當人們承認脆弱，也就等同認可「傷痛」是存在的，如此一來才能夠正視創傷，也就有了痊癒的機會。 🌹尋找幸福的勇氣🌹 這其實和阿德勒心理學不謀而合，它認為人是沒有心理創傷的，只是為了某種生活目的而創造所謂的「創傷」，但這並不是認為人不會有傷痛，而是指這件事情不會成為套牢某個人的坎，人們只是如同春日之犬般，遺忘掙脫的方法罷了。 劇中的鋼太因為虧欠，所以無形中要求自己，成為哥哥的附屬品，但卻不自覺反而越加痛苦，更在尚泰揭開當年冰湖之事時推開文英，這就更凸顯出－－他認為自己不配「擁有幸福」，直到後來他得到了追求幸福的勇氣，努力地和尚泰和解，才得到痊癒。 雖然是精神病但沒關係，並不是想教人怎麼面對，而是想給人們面對的勇氣，「脫離幻想」、「表達宣洩」、「承認脆弱」都是為了讓人們擁有追求幸福的勇氣。 🎈我的YouTube頻道上有更詳細的解析🎈歡迎去看看 - 英文劇名：#itsokaytonotbeokay 主演：#金秀賢、#徐睿知、#吳正世 ( #KimSoohyun #SeoYeji #OhJungse ) 觀看平台: #Netflix #netflixkr - #韓劇 #推薦韓劇 #kdrama #사이코지만괜찮아 #解析 #劇評 #ksh #精選劇光燈

《#戀戀琴聲》感受樂曲所帶來的影響 (7.6/10) ⠀ #主頁部落格有圖文好讀版 @looryfilmnotes ⠀ 《戀戀琴聲》是一部音樂劇情電影，由克勞德拉隆德執導，派崔克史都華主演，劇情講述在某次演奏中，鋼琴演奏家亨利突然對舞台感到恐慌，隔天來到鋼琴前那股感覺又再次來襲，讓他就像琴鍵突然消失一樣不知該從何彈起，此時年輕樂評家海倫彈奏起比才的《卡門》才使亨利完成演奏，兩人開始有了交集面對他生涯最大的挑戰。 ⠀ 由於音樂是種非常獨特且富含感情的存在，一直以來許多電影也都以音樂創作來當作故事題材，從2018年《坂本龍一：終章》深度記錄了他的創作根本、《蜜蜂與遠雷》講述多位參賽者在互相碰撞中追尋音樂的核心價值，到2020適逢「樂聖」貝多芬的250周年誕辰，《戀戀琴聲》也以鋼琴演奏與音樂的代表意義為電影這面對人生困境的老套故事做出更加有意義的發揮。 ⠀ 開往阿爾卑斯山的列車上，亨利獨自望著窗外絕美的風景，此時的他正面臨對自我的懷疑，那心事重重的表情跟背景中輕快的鋼琴演奏聲不相襯，到底這位享譽樂壇的鋼琴家是為什麼會陷入這種矛盾糾結？樂評家海倫以她自身經驗為這情況下了一個註解：「我曾試圖成為一位鋼琴家，直到我認知到鋼琴演奏是多麼地嬌嫩脆弱，尤其是必須兩千人面前演奏的時候。」 ⠀ 「沒有音樂的人生將會是一場錯誤。」導演克勞德拉隆德在《戀戀琴聲》的開場加入這句德國哲學家尼采的名言，不僅馬上就確立了整部片的主題，也非常符合電影創作初衷地為裡頭幾位熱愛音樂、身處產業之中的角色們建立起一個生命裡沒有音樂就會存有缺陷，就像沒有朋友、沒有記憶一樣的舞台，讓整個故事能以鋼琴家亨利對演奏感到恐慌，並試著在低潮中找回自我的過程，探討音樂那種能給人帶來豐富感受的原始本質。 ⠀ 該如何找到音樂的根本價值與對人的代表意義？在感到迷惘時又該如何找回創作的初衷？電影《戀戀琴聲》從亨利在演奏會上的恐慌症狀、結識年輕的樂評家海倫，到最終決定獨自前往遠離城市聲囂的瑞士旅行，以今昔交錯的敘事方式帶著觀眾通過琴聲進入亨利的內心深處，緩緩揭開在他不尋常的恐慌背後，這些所有藝術家或創作者都可能在生涯中面臨的問題和考驗。 ⠀ 如果說《蜜蜂與遠雷》是以一場鋼琴比賽的參賽者從樂曲聽見世界的鳴響，講述在鋼琴演奏中比追求完美演奏還更重要的事，那《戀戀琴聲》就是透過亨利坐在鋼琴前所產生的恐慌，無論是對自我存在的懷疑、對樂曲與演奏意義的迷失，或者是衰老的身軀與逐漸枯竭的靈感，讓海倫這位曾在15年前被亨利深深影響的樂評家，有如繆思女神般給予現在的他重新思考的機會，講述音樂與自身必須相互連結的重要。 ⠀ 如同《梵谷：在永恆之門》裡藝術不會在安逸之中誕生，儘管當我們熱愛且一生都在鑽研的領域，因為某個意外而瞬間失去努力目標與動機，那種困惑、失落和焦慮確實讓人難以承受，但我們在《戀戀琴聲》電影中後段看到亨利與妻子的關係跟她對他的重要性，得知摯愛離世等複雜原因讓亨利失去了演奏的意義之後，電影以終曲或代表樂曲尾聲的《Coda》作為英文片名，這不也跟貝多芬與尼采深陷痛苦卻持續創作的晚年互相呼應？ ⠀ 在壯闊的自然景觀與巴哈、蕭邦、貝多芬等人樂曲的搭配下，《戀戀琴聲》也告訴我們鋼琴演奏最重要的不是表演，而是人們在其中所獲得的體驗。與其說音樂是給人帶來娛樂，倒不如通過感受音符的能力讓自己變得更獨特茁壯，不管是演奏家或聽眾，感受外在環境的變化，發覺音樂對自己帶來的影響，讓它成為跟自己與這個世界對話的媒介，這才是音樂最根本的核心。 ⠀ 就如同片尾亨利坐在台下欣賞由烏克蘭鋼琴家謝爾蓋薩洛夫的演奏，進而反思自身內心與音樂對自己的代表意義，《戀戀琴聲》不僅從鋼琴演奏家的角度切入，也讓在我們看完電影的同時去思考藝術究竟帶給我們什麼影響？自己應該用什麼方式去看待、去欣賞？在沒能成為鋼琴演奏家之後，樂評海倫以文字來表達她從音樂獲得的感受，讓撰寫文章成為將這些情感具象化的方式，這不也非常浪漫嗎？ ⠀ 在人生旅程中，我們都不斷在嘗試解決所有的心理難題，但到頭來，「克服」這件事情卻不是在短暫的瞬間就能夠達成，而是需要時間累積，找到一個契機讓困難自然而然地在我們心裡消失。《戀戀琴聲》帶著觀眾看見這位演奏家追求完美的背後，那種成為眾所矚目焦點時，深陷希望賦予音樂不同價值，但又必須面對逐漸衰老、不願提起的內心傷痛，還有媒體對私生活窺探等許多矛盾掙扎，並在經過體會人生意義的瑞士之旅後，用倫敦那場全球直播的演奏會收尾，都讓整部電影成為一段關於生命的樂章，帶給觀眾許多感受與思考的空間。 ⠀ 整體而言，《戀戀琴聲》透過鋼琴演奏家在音樂中發覺自身與環境的連結，從老年的人生終曲出發，述說著這種不必思考未來，更能夠專注於當下的生活態度，而這看似簡單平凡的故事也因為琴聲、風景與演員對於角色詮釋的搭配而變得深刻動人。就如同貝多芬的樂曲直到現在都還存在每個人心中，我們見到片中那顆千年來就這樣躺在路邊，靜靜看著萬物變遷與生命更跌的巨石，內心是否也能產生不同的體悟？或許正是《戀戀琴聲》想藉由音樂的恆久性傳達的主題。 ⠀ #Coda #ClaudeLalonde #派屈克史都華 #PatrickStewart #KatieHolmes #GiancarloEsposito #SerhiySalov #電影 #影評 #如履影評 @skydigient