《拆彈專家2》2021 📍86/100 身為胃口被養大的動作大片愛好者，沒有個危機末日、血淚縱橫很難滿足，沒想到《拆彈專家2》絲毫不令人失望，開場就感受到這部片的誠意滿滿，場面設計、演員表現的規格與完成度都在水準之上，2.8億港幣的製作費沒有白花。看這類有「危機感」的電影時，觀眾總會產生矛盾心理，想感受世界得救的如釋重負，又暗自期待能看到失控爆炸的驚心動魄，甚至對某些觀眾來說沒炸到就不算值回票價呢，本片卻能在橋段編排上抓準兩者的微妙平衡，帶來視覺颯爽、心理又痛快的觀影感受。  沒看過2017年的《拆彈專家》也無妨，兩集的故事是完全獨立、互不相關的，這集劇情雖然用到不少警匪片老派元素，但組合成的故事頗具新意，高潮迭起與幾次顛覆讓人很難一次就猜到結局，全程節奏緊湊、牢牢掌握觀眾的心情跌宕。文戲重點放在亦正亦邪的主角心境上，不似傳統警匪片的正義大勝反派，而是由劉德華生動演繹－善惡本在一念之間；又加上與影帝劉青雲的同袍對壘、與女主角倪妮的情深緣淺，兄弟情和愛情皆有著墨，劇本可以說是面面俱到。  【你要活得像個怪物，還是堂堂正正地死去？】 ⚠️以下劇透⚠️ To live as a monster or to die as a good man? 是電影《隔離島》中李奧納多的經典台詞，他在精神問題中獲得了重新定義自己的機會，要背著鮮血淋漓的過往活著，又或者拋下一切來世再見，本片主角前拆彈督察潘乘風（劉德華 飾）也面臨類似抉擇，失憶後的他同時被警察和激進分子拉攏，一邊振振有詞地說你是臥底、你是好人，另一邊義憤填膺地說你是首腦、你是壞人，一個人的核心精神被如此拉扯，偏向何方都會直接影響他的生存意義甚至是否續存，所以前女友龐玲（倪妮 飾）才會心生欺騙一計，以免心惡的他重拾詭計，又或者心善的他難以承受自己變節的事實。  龐玲說：「信我，你就是警察。不信我，你就是匪徒。」我想那一刻潘乘風選擇了相信，畢竟站在道德高點總讓人心裡舒坦，比承認自己心懷鬼胎更簡單輕鬆，然而紙終究包不住火，隨著作惡的過往一幕幕浮現，終究不得不面對自己＂不正義＂的事實，全片最觸動我的莫過於此，一生不惜代價保護市民的拆彈專家，全身全心都是正義的象徵，卻在回神後發現手上鮮血可怖、還可能有更多傷亡難以估量，昔日夥伴們痛心疾首的目光該是多麼折磨？因此他最終選擇了堂堂正正地死去，不只有著犧牲小我的英雄光輝，更有在動作片主角身上難見的贖罪意味，這場驚世駭俗的恐攻因他而起，以生命阻止它實現也是兩不相欠而已。潘乘風一角呈現出人性沒有本善本惡，從前近乎癡傻地捨己為人，到後來憤怒地對社會挾怨報復，都是執念只不過方向相異，兜兜轉轉回到原點，他決定這次、也是最後一次，要做個好人。  【推薦你喜歡的港片港星給我吧！】 最後還是抒發一下對港片的喜愛，好戲總是來自對真實世界的仔細觀察，影視風格的形成和在地環境息息相關，人們常說的＂港味＂＂港風＂反映在電影上，就是從劇本細節到粵語台詞都緊扣著香港這塊土地。諸如《寒戰》中警察制度的深入淺出，《拆彈專家2》中炸毀香港的縝密計畫，導演研究青馬大橋的數據、反覆試驗炸彈的噸數和位置、詳細設計炸毀位置與效果，愛用實景拍攝所以不惜到中環、旺角、機場地鐵站等人多、難度大的拍攝地，更別提劉德華、劉青雲這等影星表現，59歲還能親自上陣又文又武且百看不厭。  不過老一輩全在線上也透著隱憂就是了，前年香港電影金像獎最佳男主角入圍者們，平均年齡居然是57.6歲（黃秋生、周潤發、郭富城、吳鎮宇、姜皓文）究竟是觀影習慣、投資方向的問題（只看老牌影星、投資人信心問題等）又或者新中生代演員真的接不上來呢？歡迎朋友們一起討論啦！  － － － － － － － － － －  #拆彈專家2 #拆彈專家 #華映 #港式 #港星 #影評 #放映雞 #動作 #爆破 #香港 #港片 #導演 #邱禮濤 #2021 #電影 #電影推薦 #演員 #劉德華 #劉青雲 #倪妮

#金馬57 #最佳男主角 今年金馬獎男主角入圍的男演員之中，呼聲最高莫過於 #親愛的房客 的男主角 #莫子儀 。莫子儀先在今年的台北電影節打敗強勁對手 #李康生 等人，為《親愛的房客》在北影獲得唯一的獎項。先前在他獲得台北電影節時，我也發表了一篇過往大學唸書時，學妹因畢業製作找演員而與莫子儀的一段經歷，有興趣的朋友可以回顧：www.instagram.com/p/CCgXRa2n_g8/ 莫子儀是我北藝大的學長（硬要攀關係XD）但他唸的是戲劇系，主修表演。他在15歲的時候就已經開始演戲，而那部舞台劇的導演，剛好也是後來北藝大電影碩班的學姊 #陸慧綿 。今年她也交出了第一部電影長片 #迷走廣州 ，亦入圍了本屆金馬獎最佳女配角獎。 15歲就開始演戲的莫子儀，可以說是正宗的劇場人。近年來，北藝大戲劇系畢業的演員跨足影視表演的演員更是多不勝數，比如說 #謝盈萱 、#莊凱勛 、#施名帥 、 #黃健瑋 等人。可見這些演員目前都已經是一線級的影視演員，也完全銜接先前台灣中生代演員缺乏的危機。這幾個演員很巧的是，屆數都相差不遠，很好奇當時的戲劇系老師究竟是誰，為台灣培育了這麼多優秀的演員。 戲劇系訓練的演員最大的優點便是，他們有紮實的文本與肢體訓練。在唸北藝大的時候，其實非常羨慕其他科系如戲劇系、劇設系、以及舞蹈系的同學。常去看他們的公演便可以知道，這些科系的等級是我們電影系所望塵莫及的（當然也要順便抱怨學校給電影系的資源實在太少= =）。回到莫子儀的表演上，便可以發現這些紮實的訓練，在他演出《親愛的房客》時都派上用場了。 比如莫子儀在這部戲說話的節奏，是緩慢的，冷靜的。面對不一樣的對手演員，說話的節奏也會跟著調整。比方說，他在與 #陳淑芳 阿姨 的對戲中，很多段落台詞都變得零碎，眼神也不敢直視，身體也萎縮。面對 #白潤音 時，眼神變得柔和，建立了在戲中對林健一的安全感。即便被捕了，看著他的眼神也依舊溫和（如本張劇照）利用眼神便足以說明這個角色有多愛這個孩子。此外聲音也會變得溫暖，常常也會將身體擺低或是蹲下仰望，或視線儘量與小演員角色平視，呈現對等關係。 面對愛人 #姚淳耀 時，聲音比較鬆弛、跳躍，看他的方式有和其他人不同，眼神充滿愛意、醋意。就算是面對 #是元介 飾演的叔叔，即便被他的話所傷害，仍保持堅定和角色一貫維持的說話的pitch，不會因為要演出生氣而刻意提高音頻或大吼大叫，或是刻意加強肢體動作...我想這些可能都是演員和導演想的蠻清楚的一些基本功課，在建構 #林健一 這個角色的樣貌，溫柔的、細膩的、緩慢的、自私的...角色唯獨在愛人遇難時（突然被捕擔心在家的白潤音以及愛人發生山難），他才會急，才會快，與先前狀態有極大落差。我想這些小細節，莫子儀在拍攝前應該就想的非常清楚。 看過這部電影的朋友可能會留意到，這部片鮮少給演員大特寫，莫子儀的特寫鏡頭大概只有兩個。一個是開場時，莫子儀被關起來等待審判的時刻。那一顆特寫，觀眾並不知道他身處何方，鏡頭跳遠景時才知道他是在牢房內。再來一顆是在後半段被飾演檢察官的 #謝瓊煖 審問時的回應（如果我記錯再麻煩讓我知道，我目前只看一次）很多戲其實導演都只是拉背，比如說跟是元介的爭執，畫面留在是元介的半身，拉莫子儀的背，只聽見他的聲音，便足以完成那場戲的表演。 莫子儀是非常擅長聲音演出的演員，有追蹤他的粉絲便可以發現，他常會錄製一些以旁白為主的影片，像是閱讀詩句，或是聲音日記。一個好的演員必須要有好的聲音，不是只有長得漂不漂亮，有沒有camera face這麼簡單的事情。先決條件之一的聲音，也佔有很大的優勢。演員傳達角色情感除了肢體以外，其餘的當然就是聲音了。不管是講出台詞，或是唱的、唸的，如何利用聲音去處理台詞也會讓角色長出不一樣的想像和樣貌。而莫子儀在這個角色中所做出的聲音變化，可讓人回味再三。 圖片來源： @dear_tenant 劇照 #待續 #請見第二篇文

##刻在你心底的名字 8月26日看過了電影「刻在你心底的名字」特映會後，一路至今也聽了不少映後座談、廣播訪談，與Youtuber 關於導演柳廣輝、監製瞿友寧，兩位年輕主角演員陳昊森與曾敬驊訪談的影片，一方面見識到電影創作者拍完片後為了票房，日夜不停歇南來北往，全台跑透透宣傳的辛苦，一方面也看到不同節目主持人，事前對這部電影做的功課多寡，與訪談功力的深淺，其中要特別推薦的兩位廣播節目主持人 張大春與「夜光家族」光禹的用心訪談，這一篇先來分享張大春的訪談。 2020.09.23【張大春泡新聞】柳廣輝、瞿友寧談電影『刻在你心底的名字』，影片引用自 https://www.youtube.com/watch?v=EXc3G-9xFBQ 第一位是作家張大春與導演柳廣輝、監製瞿友寧的訪談，作家細膩而獨特的視野，讓這段訪談，成了我聽過的廣播訪談中，最全面又有深度的訪談，有趣的是過往在大部份的訪談中，50歲的導演柳廣輝、監製瞿友寧，面對的大都是比他們年紀小的主持人，但面對大他們整整一輪63歲的張大春的訪談，除了有一種面試的趣味在，卻也讓他們得以跳脫老是聚焦在兩位年輕演員帥氣外貌的膚淺問題上，往更深一層的電影意涵去探討。 在張大春聽似畫龍點睛，實則精準深刻的提問中，導演柳廣輝、監製瞿友寧得以有機會侃侃而談關於電影「刻在你心底的名字」不同的面向，讓兩人一一論述詳細解謎，關於電影拍攝的故事起源、片名取名的轉折、劇本架構與敘事手法、年輕與中生代演員選角過程、選曲與主題曲、配唱歌手，到遠赴加拿大取景種種背後蘊藏與象徵的意涵。 我們因此更能明白「刻在你心底的名字」並不是一部腐女觀眾貪愛的BL電影，監製與導演也不僅僅只是為了拍一部同志電影，因為電影中的劇情發展，觸及了愛情、親情、師生情之外，更觸及了80年代威權政治的社會氛圍，學校師長與同學對同志的刻板印象與罷凌、家庭父母嚴厲或和善的作風下，卻不了解同志的作為、沒有網路資訊貧乏年代，年輕同志面對宗教、學校、家庭壓力下的苦悶與性發洩的出口，以及所選取的流行歌曲背後的意涵。 張大春也是唯一一位提到飾演中年張家漢的演員戴立忍，戲份不多卻精準到位的好演技，人都會老，上週電影口碑場上映過後，看過電影的年輕觀眾在給足了陳昊森與曾敬驊掌聲之餘，也不妨想想，如果片中沒有飾演神父的法比歐，將活在更保守年代，隱藏祕密一生至死的苦楚，詮釋的令人動容；如果沒有飾演張家漢媽媽的王彩樺，將那種不懂同志，卻以愛包容一切的慈母詮釋得恰如其份； 如果沒有飾演教官的洪都拉斯，將那個年代強加自己對學生談戀愛的刻板印像教官的管理手段，表現得讓人印象深刻，沒有飾演Birdy父親家長會長龍少華，那一頓急驚風式不分青紅皂白的叫罵打人，揮灑得淋漓盡致，我們不會理解兩位主角所處家庭與學校，究竟承受了多大壓力的困境。 如果沒有「刻在你心底的名字」後半段，戴立忍與王識賢，分飾各自天涯，多年後又在異國相逢的中年版張家漢與Birdy，將成熟後的兩人，面對過往雲煙，僅存美好記憶的追緬不捨，到釋然放下，或許從此後就是永遠陌路的中年男子心情，詮釋得轉折分明，我們又怎會對於年輕的陳昊森與曾敬驊，所詮釋的張家漢與Birdy之間，那段發生在80年代年少同志虐戀，感到那樣的刻骨銘心呢