【 2020 台灣設計展｜○循環設計展 THE LOOP 觀展攻略 】 ≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈≈ 隨著風，循聲音前進，進入循環的流。 Following the song of the wind, we are all part of natural circulation. ＃做足功課細節不放過 ＃只在線上看是不夠的呦 ＃把握最後五天親身體驗 . ｜主視覺｜ 圓形幾何是生活常見的圖形，是從無到有的無限循環，亦是人與環境的共生關係。由黑色、灰色及白色圈圈組合而成的主視覺，彼此有連結與方向性，並加入粉紅色所代表的策展主軸『人』，表示人在圈圈中不斷的流動及循環，希望透過你我的介入，改變過去線性經濟的模式。 . ● 黑色圈圈｜黑展間 ＃發現問題 從剩食浪費、生態失衡、城市變遷、熱島效應、過度消費、廢料超載等六大生活面向切入，看待切身其中的問題。在極具壓迫感的空間中，提醒著人對於環境的提問之心：面對環境超載的痛點，循環設計也許是翻轉逆勢的良藥。下一步，如何採取行動找出解答？ . ► ＃循環之心：由 1,300支廢棄酒瓶堆疊而成巨大的圓形瓶柱，中心放置模擬心跳頻率的呼吸燈，耳機內播放回收玻璃過程的聲音：廢棄玻璃滾動、鏟車推移廢棄玻璃山、機器打碎玻璃等回收處理的聲響，透過龐大裝置的視覺魄力與尖銳噪聲的聽覺刺激，於黑色空間壓抑氛圍下，表達未經循環給環境帶來的威脅與破壞。 . ◌ 灰色圈圈｜長廊 #思考 此屆設計展的主題為新竹＃人來風，於是在長廊加入風的意象，透過口吹玻璃工藝結合科技機械裝置，創造出如大自然般的風動隧道，踏入 ＃循環之流，會發現每個風鈴的外型跟聲響皆不同，引領觀展者跟隨機械風鈴的音符前進，藉此引發思考，形成思緒的流動。 . ◯ 白色圈圈｜白展間 ＃行動開始 進入白展間後視線豁然開朗，可以看見一片與環境融合的綠色玻璃珠球池，循環設計不是口號，而是每個人都可以加入的選擇。觀展者拿起回收整理過的玻璃珠放入管內，順著軌道，玻璃珠敲落在玻璃罩上再匯聚於池內，象徵在循環的流動中，每個人都可以成為驅動的力量，請光著腳踩進球池感受，透過身體觸覺，使流動的漣漪擴散，一起完成循環的圓。 . ▷＃循環之聲：從黑展間開始，耳機內播放原始未整理過的玻璃回收聲響，循著風鈴聲前進思考，再步入白展間欣賞由新竹音樂人 ＃黃建為 老師，使用黑展間的刺耳雜訊與環境音，所重新編寫創作出的玻璃新樂章，將『聲音』也加入循環設計的呈現。 走進玻璃珠球池，找尋適合自己身高的白色球體頭罩，聆聽由新竹客家音樂人 ＃黃子軒 主持的 ＃聲音循環電台，聽聽在地關鍵人物分享，正在實踐循環設計的行動方案，悄悄帶走一句話，成為行動開始的種子。 . ▷人物訪談：根據世界經濟論壇（WEF）於2019年公佈的數據表示，儘管循環經濟產業正在進步與成長，目前世界上僅有9%的循環經濟。回到新竹我們生活的地方，也有一樣在實踐循環經濟的團隊，我們以文字紀錄，分享他們是如何以循環設計為一座城市帶來改變與升級，並展示出其行動方案的代表物。 ▷數據牆：透過 Plan b 彙整出全球正面臨到的環境數據，從大至小回頭檢視我們所處的生活環境。 . 粉紅色｜人 疫情之下，防疫貼紙是互相提醒的標誌，順手丟棄亦可能造成環境污染。現場使用代表『人』的粉紅色貼紙，邀請觀展者在離場前，撕下貼紙重貼在玻璃柱上，選擇接下來的行動方案。 循環設計的實踐，其實離我們不遠，從這裡開始參與小小的循環，為循環生活的未來而動，在這一代，為下一代。 . . . 台灣設計展 Taiwan Design Expo｜○循環設計展 THE LOOP 展覽時間｜10月1日（四）至10月11日（日） 展覽地點｜玻璃工藝博物館（T5展館） 主辦單位｜經濟部、新竹市政府 新竹市 新鮮事 承辦單位｜經濟部工業局 執行單位｜台灣設計研究院 TDRI 策展單位｜W春池計畫 / W Glass Project、究方社 空間設計｜FabCraft Design Lab 視覺設計｜方序中、徐毅驊 執行企劃｜洪芝涵、陳安娜、黃琬婷、盧承諺 數據整理｜Plan b 第二計劃 文案編輯｜林凱洛 採訪攝影｜KRIS KANG / Photography 影像製作｜森子工作室 / MORIKOstudio 音樂製作｜黃子軒與山平快 ZiXuan & Slow Train、黃建為 Chien-Wei "Bodhi" 玻璃製作｜春室 Glass Studio + The POOL、春池玻璃 Spring Pool Glass 在地合作｜正昌製材有限公司、半畝塘環境整合股份有限公司、春池玻璃實業有限公司、財團法人梧桐環境整合基金會、新竹市環境保護局 特別感謝｜COFE、不只是圖書館 Not Just Library、受訪者（丘建賢、朱慧芳、江文淵、江盛任、吳春池、吳烈如、林庭嫺、林智堅、張基義、梁國興、許容瑜、黃子軒、葉子豪、顧瑋、龔書章） . #2020台灣設計展 #Checkin新竹 #人來風 #O循環設計展 #THELOOP #T5展館 #玻工館 #究方社 #方序中 #W春池計畫 #吳庭安 #FabCraftDesignLab

2020 無垢舞蹈劇場《花神祭》 即將在國家兩廳院演出  10/30（五）19:30 10/31（六）14:30、19:30 11/01（日）14:30 可線上購票，亦可私訊我😌 —  《花神祭》中的一舉一動，把呼吸都帶走了；林麗珍的舞蹈風格極其特殊，和其他所有的舞蹈都不一樣！  — 法國‧里昂國際雙年舞蹈節藝術總監基達梅   《花神祭》的沈靜之美，是會鑽進人的內心。 —德國‧沃夫堡國際藝術節藝術總監 伯恩卡夫曼   2020  落花有情  無垢舞蹈劇場經典舞作   —  2000年，無垢舞蹈劇場藝術總監林麗珍創作《花神祭》。二十年來，無垢以「靜、定、鬆、沈、緩、勁」六字訣修練鍛冶的舞者身體，作品巡迴全球，撼動無數觀眾。是祭儀，因此莊嚴，也因為是祭儀，必須全心投入，方能見心明性。更因為是祭儀，必須真誠，而真，方能動人。   《花神祭》的結構以春、夏、秋、冬為體，以蟲鳥花木為喻，最終引領觀眾進入的是物人天地一體的境界。其中細節幻化豐滿而催人，在2020年這無常的時節，引領觀者走進大自然四時的季節變換，自緩靜中浮現的，是對天地的無比虔敬，與人類面對時間的深厚謙卑。   世界當代八大編舞家 林麗珍  低吟花之飄逝   傳說中，有一種極為素淨的純白絲帛，上面織著同色的隱花紋路，絲縷細密不參一纖雜質，而用這種布料所裁製的衣裳竟是隱於內層、不外顯示人的。這種絲帛，有個美麗的名字— — 白無垢。   無垢舞蹈劇場的名字，就來自於這則傳說。   藝術總監林麗珍最大的心願，是將臺灣原創的舞蹈，分享予國內的觀眾。2020年適逢無垢舞蹈劇場成立25周年，生養的四部作品皆在國家兩廳院的支持下完成創作，因此無垢將以經典之作《花神祭》重返創團舞臺，吟詠自然、天地大化的遞嬗，帶來宛若恆河長流的自然史詩。   創作團隊  藝術總監、編舞暨造型視覺設計／林麗珍  燈光設計／鄭國揚  道具設計／張鶴金、陳念舟  服裝設計／葉錦添  作曲／鍾耀光  音樂顧問／林慧寬、黃正銘   演出團隊  總排練／蔡必珠  副總排練／鄭傑文  女舞者／吳明璟、王芊懿、鄭羽書、陳懿儀、黃毓雯、馮凱倫、何欣、李宛玲、林祐暄、方軾妤  男舞者／陳啓順、黃耀廷、王偉帆、李亙卬、郭丁瑋、李仲希、黃彥智、林向、吳志宏、張哲瑜、楊勝博  洞簫／盧裕文  鼓／賀毅明  琵琶／林慧寬、劉佳瑩、張惠雯   技術及執行團隊  技術總監／鄭國揚  舞台監督／程子瑋  燈光技術指導／陳菲比  音控執行／捷韻實業有限公司-陳志峰   視覺設計／陳點墨  平面設計／方序中  題字／張忘  文字／羅毓嘉  平面攝影／金成財、陳點墨  動態攝影／陳點墨、楊有成   行政團隊  製作人 ／陳念舟  行政顧問／廖又臻  行政指導／張嘉琦  執行秘書／賀毅明  執行製作／吳旻芳  企劃宣傳／張安娜   Photo @tien_mou

2020 無垢舞蹈劇場《花神祭》 即將在國家兩廳院演出  10/30（五）19:30 10/31（六）14:30、19:30 11/01（日）14:30 可線上購票，亦可私訊我😌 —  《花神祭》中的一舉一動，把呼吸都帶走了；林麗珍的舞蹈風格極其特殊，和其他所有的舞蹈都不一樣！  — 法國‧里昂國際雙年舞蹈節藝術總監基達梅   《花神祭》的沈靜之美，是會鑽進人的內心。 —德國‧沃夫堡國際藝術節藝術總監 伯恩卡夫曼   2020  落花有情  無垢舞蹈劇場經典舞作   —  2000年，無垢舞蹈劇場藝術總監林麗珍創作《花神祭》。二十年來，無垢以「靜、定、鬆、沈、緩、勁」六字訣修練鍛冶的舞者身體，作品巡迴全球，撼動無數觀眾。是祭儀，因此莊嚴，也因為是祭儀，必須全心投入，方能見心明性。更因為是祭儀，必須真誠，而真，方能動人。   《花神祭》的結構以春、夏、秋、冬為體，以蟲鳥花木為喻，最終引領觀眾進入的是物人天地一體的境界。其中細節幻化豐滿而催人，在2020年這無常的時節，引領觀者走進大自然四時的季節變換，自緩靜中浮現的，是對天地的無比虔敬，與人類面對時間的深厚謙卑。   世界當代八大編舞家 林麗珍  低吟花之飄逝   傳說中，有一種極為素淨的純白絲帛，上面織著同色的隱花紋路，絲縷細密不參一纖雜質，而用這種布料所裁製的衣裳竟是隱於內層、不外顯示人的。這種絲帛，有個美麗的名字— — 白無垢。   無垢舞蹈劇場的名字，就來自於這則傳說。   藝術總監林麗珍最大的心願，是將臺灣原創的舞蹈，分享予國內的觀眾。2020年適逢無垢舞蹈劇場成立25周年，生養的四部作品皆在國家兩廳院的支持下完成創作，因此無垢將以經典之作《花神祭》重返創團舞臺，吟詠自然、天地大化的遞嬗，帶來宛若恆河長流的自然史詩。   創作團隊  藝術總監、編舞暨造型視覺設計／林麗珍  燈光設計／鄭國揚  道具設計／張鶴金、陳念舟  服裝設計／葉錦添  作曲／鍾耀光  音樂顧問／林慧寬、黃正銘   演出團隊  總排練／蔡必珠  副總排練／鄭傑文  女舞者／吳明璟、王芊懿、鄭羽書、陳懿儀、黃毓雯、馮凱倫、何欣、李宛玲、林祐暄、方軾妤  男舞者／陳啓順、黃耀廷、王偉帆、李亙卬、郭丁瑋、李仲希、黃彥智、林向、吳志宏、張哲瑜、楊勝博  洞簫／盧裕文  鼓／賀毅明  琵琶／林慧寬、劉佳瑩、張惠雯   技術及執行團隊  技術總監／鄭國揚  舞台監督／程子瑋  燈光技術指導／陳菲比  音控執行／捷韻實業有限公司-陳志峰   視覺設計／陳點墨  平面設計／方序中  題字／張忘  文字／羅毓嘉  平面攝影／金成財、陳點墨  動態攝影／陳點墨、楊有成   行政團隊  製作人 ／陳念舟  行政顧問／廖又臻  行政指導／張嘉琦  執行秘書／賀毅明  執行製作／吳旻芳  企劃宣傳／張安娜