🔸9/19 (週日) 9am🔸
紐奧良 NOLA River Fest 音樂節｜線上首映

自從去年收到了一項來自紐約的特別邀約，而開啟了這個影片計劃，在醞釀努力將近一年的此刻，這部用「愛與原創作品」獻給爵士樂的電影《Jazz Changed, Jazz Changes, Jazz Changin’》即將誕生！

爵士樂如何改變了這個世界？文學、藝術、人權、種族…，因爵士樂誕生的特殊文化背景，它反映了不同的時代精神，也為時代注入了革新與驅動力。“Changes”—在爵士樂中是專有名詞，意為「和弦進行」。若僅留下原曲的「Changes 和弦進行」，但重新譜寫主題旋律，在爵士樂中即成為另一首新曲。這也是爵士樂其中一項包容與轉化、跨越國界的特質。影片名為《Jazz Changed, Jazz Changes, Jazz Changin’》，也是特別取其雙關之意，期待讓聽眾感受到爵士樂過去、現在、未來的改變與新意！影片中包含了四段如同旋轉木馬般不斷變化的台灣原創/非洲古巴爵士現場演出，另外也將集結重量級國際爵士樂學者/音樂家之訪談，引入爵士樂的時代意義——是致敬，也是革新——期待延續下一個屬於台灣的 Jazz Changes。

🔸 #四個獨特的台灣文化地景
我們期待從不同角度讓聽眾感受爵士樂，不僅拍攝現場演出，更希望將台灣獨特的文化地景與作曲內容發想結合，分享給國際觀眾。拍攝地點特別前往了四個對我們有著獨特意義的場景：鹿港天后宮、新店建國市場、台灣花磚博物館、薰衣草森林，呈現【Soy La Ley】古巴爵士樂團 Afro-Cuban Jazz Band 精彩的 live session。

🔸 #四位重量級國際受訪者
團長也特別越洋進行了四場國際訪談。在影片中訪問了曾與 Charles Llyod, Miles Davis, Jackie McLean, Herbie Hancock 和 Wayne Shoerter 等人合作過—亦是 Vincent Hsu 的啟蒙老師 Cecil McBee，分享他的爵士哲學與對下一代音樂人的期許。第二位受訪者則是 The National Jazz Museum in Harlem 的創始館長/爵士歷史學家 Loren Schoenberg，在片中他給予了爵士樂在2021年的最新定義並分享許多獨到的爵士見解。第三位是目前擔任茱莉亞爵士大樂團駐團指揮暨音樂總監的鼓手 Jerome Jennings，片中他提及非裔美國人文化與爵士音樂密不可分的關係。第四位受訪者是詩人/作家 Naomi Extra 博士，片中她將以文學的角度透視爵士樂與詩巧妙的連結。

🔸 #紐奧良首映
台灣時間9/19本週日早上9點，本片的首映即將獻給爵士樂的出生地一紐奧良！當地最具指標性的紐奧良爵士博物館 New Orleans Jazz Museum 將為這部電影舉辦一場線上世界首映。歡迎台灣的朋友們一起加入 (限時上架12小時)，共同欣賞這部以台灣的爵士人文思想出發，致敬爵士樂的音樂電影！

🔸 #演出者
Vincent Hsu & Soy La Ley Afro-Cuban Jazz Band
徐崇育 & Soy La Ley 古巴爵士樂團

Composition, Double Bass｜Vincent Hsu 徐崇育
Soprano Saxophone｜Hank Pan 潘恒健
Tenor Saxophone｜Justin Liao 廖莊廷
Guitar｜Shih-chun Lee 李世鈞
Piano｜Dennis Chung 鐘崇豪
Accordion｜林呈擎 Lin Chen-Chin
Drums｜Kuan-Liang Lin 林冠良
Drums｜Codified Biases 白克迪
Congas｜Carol Huang 黃昱寧

──2021 紐奧良 NOLA River Fest 音樂節──
《Jazz Changed, Jazz Changes, Jazz Changin’》
by 徐崇育 & Soy La Ley 古巴爵士樂團

Film Premiere
台灣時間 9/19 (週日) 早上 9am
美中時間 9/18 (週六) 晚上 8pm

線上首映連結：
https://www.facebook.com/nolajazzmuseum
音樂節官網：
https://www.nolariverfest.org/speakers2021
更多影片資訊請見：
https://fb.me/e/2oTzgS3Ji

《CNA 中央社新聞粉絲團 專訪》

（中央社記者趙靜瑜台北16日電）台灣旅美小提琴家黃俊文返台舉行小提琴獨奏會。正在隔離中的黃俊文說，雖然國外樂壇已正常演出，邀約不斷，但他認為這場獨奏會是去年因疫情延期，今年一定要演奏給台灣樂迷聽。

黃俊文接受中央社記者專訪時表示，他想回來開音樂會，想讓大家感受到，「啊！音樂會又開始回來了。」黃俊文說，過去因為COVID-19（2019冠狀病毒疾病）疫情場館緊閉，「很像被剝奪了甚麼，希望大家回到音樂廳，重享舞台上的演出帶來的感動。」

黃俊文說，去年國外疫情嚴峻，場館大門緊閉，他正好是NSO國家交響樂團駐團音樂家，有機會在台灣演出多場音樂會，「我相當幸運。今年台灣小有疫情，也仍要隔離自主管理21天，我還是決定要回台灣演出。」

黃俊文是繼林昭亮之後，打入美國主流古典樂壇的音樂家。他出生於台南，13歲赴美攻讀音樂，表現出色，曾獲瑞士汐昂國際小提琴大賽冠軍，被「華盛頓郵報」譽為「具備完美條件並將有璀璨演奏生涯的藝術家」，現在也是林肯中心室內樂協會成員之一。

黃俊文說，今年的小提琴獨奏會曲目包括孟德爾頌「F大調小提琴奏鳴曲」、柯瑞良諾「小提琴奏鳴曲」、易沙意「D小調第三號無伴奏小提琴奏鳴曲：敘事曲」以及法朗克「A大調小提琴奏鳴曲」，「每年的小提琴獨奏會曲目總讓我深思甚久，就像端出一桌菜，既要耐嚼有味，整體更要色彩鮮豔，擺在一起好看。」

黃俊文演奏孟德爾頌「F大調小提琴奏鳴曲」採用的是1953年曼紐因整理過的版本，「這首曲子孟德爾頌生前沒有發表，版本也不完整，曼紐因以自己也是小提琴家的身分補遺。」

黃俊文說，他特別喜歡這首樂曲的第二樂章「慢板」，「這是少數可以一窺孟德爾頌靈性與上帝對話的那一面，是一個對於未來世界的描述，聽了會感動。」

美國作曲家柯瑞良諾曾經以「紅色小提琴」拿到奧斯卡最佳原創音樂獎，但身為紐約愛樂小提琴團員的父親始終不認同他，直到他寫了這首「小提琴奏鳴曲」，父親聽了錄音，才真正支持他走向音樂創作之路。黃俊文說，這首作品充滿美國式的韻律感，很值得推薦給台灣聽眾。

下半場的易沙意「D小調第三號無伴奏小提琴奏鳴曲：敘事曲」是小提琴名曲之一，對於小提琴技巧有全面性的表現。最後一首則是法朗克「A大調小提琴奏鳴曲」，黃俊文說，這是法朗克送給易沙意的結婚禮物，喜悅動聽。

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黃俊文認為，線上音樂會不會是趨勢，「沒有任何東西可以取代現場演出。」但他認為，疫情雖然負面居多，但對表演藝術來說，這可以視為新一波文藝復興，「曾經失去過，也會更珍惜。對於音樂家來說，也讓古典音樂比較長期制式化的演出計畫多了一點彈性，不見得都是壞事。」

2021黃俊文小提琴獨奏會將於9月4日在高雄衛武營音樂廳，9月5日在台北國家音樂廳舉行，鋼琴家為廖皎含。（編輯：張雅淨）

Arts Management Group
Arabella Arts
Musiespaña
國家兩廳院 NTCH, Taipei
衛武營國家藝術文化中心 National Kaohsiung Center for the Arts - Weiwuying

【挺台的立陶宛不僅講義氣，也出產世界第一的音樂家！】
#立陶宛贈台2萬疫苗還將以台灣之名設辦事處

原來，20世紀最為著名的小提琴音樂大師海菲茲（Jascha Heifetz，1901〜1987）也是出生於立陶宛，他是後來立陶宛被蘇聯併吞後，他則到了25歲以後才歸化美籍的。

延伸閱讀：
出身立陶宛的海飛茲(下)https://is.gd/Ro7wws

春艷、老莫、凱琳、Matt Hsu：台灣嘻哈的icon們與
多才多藝的台裔澳洲作曲家讚頌“新冠時代”的台灣奇蹟
「就當家裡」
一股強強聯手，橫跨太平洋兩大洲的全新勢力即將登場，此陣容包括了：台灣嘻哈界大家耳熟能詳的老莫與春艷、屢獲殊榮的台裔澳籍音樂人Matt Hsu’s Obscure Orchestra以及爵士/R&B新星歌手兼ICRT DJ凱琳Cait Lin。

在這個海外台灣人回家極其不容易的時候，Matt特別想要創作一首描繪“台灣精神”的歌，於是“就當家裡”應運而生。這首歌的主題小從發掘生活周遭的小確幸開始；大至感受臺灣整體的生活型態。在“就當家裡”中，你平常聽過的所有樂器Matt幾乎都用上了!他總計運用了15種管絃樂器打造這首受七零年代西洋靈魂樂啟發的全新創作單曲。

在台灣深耕奉獻於中文饒舌創作以及嘻哈知識教育推廣超過十年的OG級先鋒、資深團體參劈TriPoets的成員老莫已經是在嘻哈圈內人人respect的大前輩。在“就當家裡”中，老莫帶來富有台灣街頭原味的歌詞，引領聽眾穿越島嶼，深入感受其對台灣人生活中不同面向的愛與認同。

台灣嘻哈新浪潮最耀眼的明星之一-春艷自2013年在「Diss RBL」與饒舌巨擘熊仔的一場“切磋”成名之後，致力發行各類領域的創作，如今的他，已是享譽樂壇的新生代表演藝術家。他以帶有些許飄渺與抽象的歌詞、強烈個人風格以及前衛的藝術性演繹來探索台灣人與土地的情感連結。

凱琳 Cait Lin 是近年來在台灣名聲鵲起的新人歌手之一。與Matt一樣出生於澳大利亞的她是名台澳混血兒。凱琳在台灣有著多重身份，首先，她個人是名精通爵士與R&B曲風演唱的歌手；第二，她是爵士樂團"Zy the way中庸"的看板人物；第三，她是春艷Cook The Vibe顏社煮場秀影片中的合音老師；第四，她身兼ICRT的DJ。有賴於擔任首席製作人的凱琳牽線，在“就當家裡”中，我們有幸能看到Matt、老莫、春艷三位才華洋溢藝術家的首次合作。除此之外，她也為此曲找來了能分別代表台灣多元族群的音樂家與聲音。

昆士蘭音樂獎世界音樂類得獎者Matt Hsu aka "Matt Hsu's Obscure Orchestra"是位實驗音樂作曲家。他能演奏多達二十種以上的樂器，此外他也擅長將各類民俗樂器、管絃樂器、以及生活中唾手可得物，以及生活中唾手可得物品發出的聲響編織在一起，譜寫出豐富多彩而匠心獨運的音樂。身為一名"ABT"(Australian-born Taiwanese)，Matt從小受澳洲當地獨立音樂、龐克樂與實驗音樂的薰陶，長大後，他成為了全澳洲音樂界最受推崇的實驗音樂作曲家兼社會運動參與者。在跨文化背景成長下的他時常藉由譜寫出在聽覺上超凡脫俗的音樂稱頌多元性與包容性。此外，Matt還擔任自己的17人編制管絃樂團指揮，而被澳洲樂壇比喻為澳洲的Shugo Tokumaru。

這首單曲之中的琵琶solo是由在國內音樂界備受肯定的音樂人陳妍心 Sylvie Chen 擔綱演奏，而在結尾出現的族語和台語則是出自馬卡道族靈魂歌手Vita張芮菲和九歲的盧唯誠小朋友。這次單曲發行的視覺呈現來自一堆年輕又很有想法的臺灣夫妻：林嘎嘎與陳幸運所創立的獨立時尚設計品牌Loopy鹿皮。鹿皮的設計範圍涵蓋了繪製圖像、衣著與各式物件，至於鹿皮創作的風格可謂天馬行空，正如她們所說：創作風格有些很鮮豔，有些很簡單。最後，Matt還執導這支單曲的MV，畫面的組成包含了與春艷、老莫、凱琳和妍心的視訊互動以及在疫情爆發以前，Matt在台灣遊玩時拍攝同性婚姻合法化遊行的影像紀錄。

Release date: 2021年5月26日

卡普斯汀：《鋼琴五重奏，作品 89》，第四樂章：不太快的快板
Nikolai Kapustin: Piano Quintet, Op. 89, IV: Allegro non troppo
2021 年 1 月 6 日 @ 國家音樂廳，台北，台灣 🇹🇼

小提琴 I：林一忻 https://www.facebook.com/artrichquartet
小提琴 II：張庭碩
中提琴：曾怡嘉 - https://facebook.com/violistIChiaTseng/
大提琴：李建樺 - https://www.youtube.com/channel/UCurRCHN36oWXcMRfJjeiHCw
鋼琴：官大為 - https://wiwi.video

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尼克萊．卡普斯汀（Nikolai Kapustin, 1937-2020），是一位烏克蘭鋼琴家、作曲家。卡普斯汀的作品的最大特色，就是融合了傳統古典鋼琴藝術與現代的流行、搖滾、即興爵士音樂，可以說是獨樹一格，而因為卡普斯汀本身就是一個相當出色的鋼琴家（而且有自己的 YouTube 頻道！），所以他絕大部分的作品都是為鋼琴所作、或至少編制中是包含鋼琴的。

出生在蘇聯共產黨統治時代下的卡普斯汀，要接觸到西方的爵士音樂和流行音樂其實是很困難的，因為那些東西被視為是資本主義下的產物，是被共產黨禁止的，所有關於爵士音樂的資訊，都是以非常低調的方式被傳播和分享。

一直到 1953 年，蘇聯前最高領導人史達林逝世，蘇聯政治上對爵士音樂的排斥，才稍稍的緩和了一些，也是在這一年，16歲的卡普斯汀在朋友家中第一次聽到了爵士音樂，並決定開始學習這個藝術。

不過雖然在政治上爵士音樂慢慢被接受，卡普斯汀就讀的音樂院裡面的教授可沒有這麼開放，於是卡普斯汀在學生時期一直都是過著「白天大方彈古典、晚上偷偷練爵士」的音樂生活。

雖然卡普斯汀很喜歡爵士音樂，但他並不想要成為爵士鋼琴家。比起靈光乍現的即興演奏，他還是更喜歡像傳統作曲家那樣子，慢慢花時間精雕細琢寫出每一首曲子。所以他幫自己找到了一個兩全其美的出路，那就是利用古典音樂的曲式跟作曲方法，結合爵士音樂的和聲跟織度，寫作「有如爵士音樂即興風格，但是不需即興演奏的音樂」。

卡普斯汀音樂的獨特魅力，就是既能讓（通常不擅即興演奏的）古典音樂家待在他們的舒適圈，但又同時能夠享受爵士音樂特有的複雜和聲及節奏能量，因此說卡普斯汀是當今能讓古典音樂家們接觸爵士風格的最重要橋樑應該一點也不為過。

不過很遺憾地，在 2020 年 7 月，卡普斯汀在莫斯科因病過世了，享年 82 歲。卡普斯汀一生一共留下了 161 部作品，今晚演出的《鋼琴五重奏》，是他在 1998 年完成的作品第 89 號，希望你會喜歡這首將傳統鋼琴五重奏結合爵士搖滾（jazz rock）風格的作品！

◆Nico小朋友Youtube
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◆稻村壤治Instagram
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⭕️【Profile】 ※日本語紹介文は下にございます

-Youtuber音樂人- 稻村壤治George
11月23日 出生於日本福島縣

目前已住在台灣快滿3年
語言：日文、中文



◆故事
在17歲（高中二年級）左右時，便懷抱著要成為一名音樂家的夢想。

高中畢業之後，前往東京的音樂專門學校修習了兩年的音樂。
專門學校畢業後，一邊做著打工的工作，一邊持續從事音樂活動，
就這樣打著工過著日子，逐漸離夢想越來越遠，幾乎快要放棄了夢想。

就在當時，遇見了【GO AROUND JAPAN戶外音樂祭】的主辦人-代代木原茂先生。
被代代木原先生發掘後，實現了在GO AROUND JAPAN演出，開啟了稻村壤治音樂人生的第二章。

然後，在2016年11月，發售了個人首張CD專輯作品〖1 one〗。
就在此時，和代代木原先生討論計畫要在日本國內舉行全國巡迴演唱，
代代木原先生卻笑著對我說：
「和周遭的音樂人做相同的事情，是無法開拓出前方的道路！放掉現有的一切，試著去海外發展如何？」


雖然只是玩笑話，卻成為了現實。
2017年的春天，抱持著［3個月內要在臺灣正式出道！］的目標，
義無反顧地隻身前往了和自己毫無關聯的臺灣，開始了嶄新的音樂活動。
從此揭開了稻村壤治臺灣奇蹟故事的篇章。

但是，在剛來到臺灣不久時，
根本不會中文，也沒有任何相識的朋友，完全是從零開始的狀態。
當時持續過著艱辛的生活，但在那樣的日子當中，突然察覺到，
「原來自己受到了許多周遭朋友的支持阿」。

在那之後，遇到了很多奇蹟的邂逅，活動也漸漸地擴展開來。
2018年1月～3月間，曾和知名日籍YouTuber三原慧悟組成了名為【三原TAIWAN】的團體一起活動。
發表過多首翻唱歌曲，點擊播放次數都超過了100萬次，成為了大家的熱門討論話題。

2018年7月，在臺灣舉辦了個人LIVE演唱會，成功動員了150人參加。
也接連出演綜藝節目和音樂節目，如今在各個網路平台的追蹤人數已累積超過了3萬人。
當初原本只預計在臺灣停留3個月，目前已超過了2年的時間。［現2019年4月］

現在以臺灣作為主要活動據點，為了未來要在亞洲，甚至在世界中成為音樂人，
持續努力進行音樂活動當中。
※2019年12月1日成為了YouTuber音樂人


最近在日本的活動也逐漸增加中。
2019年2月，日本BS富士電視台特例採訪，
播放了長達1小時的個人紀錄片-〖台湾発、夢追い物語〗。

節目中述說著，
『在不久的將來，從臺灣發跡的日本超級巨星即將就要誕生了。』

※中文翻譯：林嘉慶/Keita



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【作品集】※ 以下節選代表作品

◆Music Video
・「Hello」稲村壌治［首次自創中文歌曲］
https://youtu.be/a1tiN8Cwirs


◆台灣觀光局新廣告-樂活篇-男主角
・「イロイロ台湾、遊び台湾」
https://youtu.be/SO-RwtBijgY


◆Music Video
・「告白氣球」三原TAIWAN［跟三原慧語YouTuber 合作的作品］
https://youtu.be/rQBk9w9qEKE


◆Music Video -出演MV男主角-
・「不想逃」伊雪Eishei
https://youtu.be/AT_xHZIOP8A


◆Music Video -日文歌曲-
・「恋愛台風」稲村壌治
https://youtu.be/FNUpVjoRtsA
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【臺湾電視節目演出經歷】

・聲林之王 -第一季- [音樂節目]
https://youtu.be/MnI0uWByhfs

・WTO姐妺會[綜藝節目]
https://youtu.be/HxMKTu8fBgc

・「City GO 澎湃」財團法人寶島客家廣播電台［廣播節目］
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【日本電視節目演出經歷】

・BS富士電視台[台湾発、夢追い物語]2019年2月播放
稲村壌治個人紀錄片（長度為1小時節目）

・福島中央電視台[ゴジてれ×SUN]2019年4月播放
介紹了在臺灣從事的各項活動。
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【工作邀請連絡方式】
Email：guitaraikoukai0001@gmail.com

若有工作邀請，請麻煩您用email聯絡。
我等候您的回信。謝謝。
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⭕️【Profile】 日本語

稲村壌治(いなむら じょうじ)
YouTuberミュージシャン
11月23日 福島県いわき市生まれ

現在は台湾［台北市］在住３年目
言語:日本語 中国語



◆ストーリー
17歳（高校二年生）の頃にミュージシャンになる夢を抱く。

そして高校を卒業後、上京し音楽の専門学校に二年間通う。
卒業後はアルバイトをしながら音楽活動を続けていたが、
現実と日々に流されていき、夢からどんどん離れていっていた。
今思えばすでに諦めてしまっていたのかもしれない。

そんな時、野外フェスGO AROUND JAPANオーガナイザー”代々木原シゲル”と出会いを果たす。
代々木原氏に見出されGO AROUND JAPAN出演を果たし、稲村壌治の音楽人生第二章が始まる。
そして2016年11月、自身初のCD作品［１one］を発売。
このタイミングで日本全国ツアーを敢行しようと相談すると、代々木原氏は笑いながらこう言った。
「人と同じことをしていては道はひらけないよ。いっちょぶっ飛んで海外に行ってみたら？全部捨てるつもりで」

数ヶ月後、笑い話は現実となる。
2017年春［３ヶ月で台湾メジャーデビュー！］という目標を掲げ、
縁もゆかりもない台湾へ単身で飛び立ち活動を始める。 稲村壌治台湾ミラクルストーリーの幕開けだ。
［当時のブログ］
https://ameblo.jp/balus-90/entrylist-11.html

とはいえ現地の言葉も分からず知り合いも無しという文字通りゼロからのスタート。
結果を出せず苦しい状態が長く続いたが、そんな日々の中ふと”こんなにも周りの人に支えてもらっていたんだ”ということに気がつく。
その後たくさんの奇跡的出会いに恵まれ、活動は徐々に広がりをみせる。

2018年1月～3月はYouTuber三原慧悟氏と共に【三原TAIWAN】として活動し、
100万回再生を超えるカバーソングを何曲も発表し話題になった。

2018年7月には台湾での単独LIVEを開催し150名様を動員。大成功に収める。
現地のバラエティー番組や音楽番組にも度々出演し、SNS累計フォロワーは現在３万人超。
当初３ヶ月だけの滞在予定だったはずが、すでに2年が経過した。［2019年4月現在］


現在は台湾を活動拠点としアジア、そして世界で活躍するミュージシャンになるための活動をしている。
※2019年12月1日YouTuberミュージシャンになる。


最近では日本でのメディア出演も増えてきていて、
2019年2月にはBSフジさんより異例の1時間単独ドキュメンタリー番組[台湾発、夢追い物語]放送。

同年4月には故郷である福島県の人気番組［ゴジテレ］で紹介されたりと活動の幅を広げている。
台湾発の日本人スーパースター誕生もそう遠くはない話だ。
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【作品集】※ 代表作を抜粋

◆Music Video
・「Hello」稲村壌治［初めて自身で作詞作曲をした中国語楽曲］
https://youtu.be/a1tiN8Cwirs


◆台湾観光局新CM
・「イロイロ台湾、遊び台湾」主役
https://youtu.be/04LxUirCHFA


◆Music Video
・［告白氣球］三原TAIWAN［驚異の再生数を叩き出したカバー曲］
https://youtu.be/rQBk9w9qEKE


◆PV出演［台湾人ミュージシャンのMVで主役を務める］
・「不想逃」伊雪Eishei
https://youtu.be/AT_xHZIOP8A


◆Music Video
・「恋愛台風」稲村壌治［音楽番組出演を果たした日本語楽曲］
https://youtu.be/FNUpVjoRtsA
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【日本メディア出演経歴】

・BSフジテレビ[台湾発、夢追い物語]2019年2月放送
稲村壌治単独ドキュメンタリー（1時間番組）

・福島中央テレビ[ゴジてれ×SUN]2019年4月放送
いわき市出身者として台湾での音楽活動を紹介される
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【台湾メディア出演経歴】

・聲林之王 [音楽番組]
https://youtu.be/MnI0uWByhfs


・WTO姐妺會[バラエティ番組]
https://youtu.be/HxMKTu8fBgc


・City GO 澎湃［客家人ラジオ番組］
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【連絡先】
Email:guitaraikoukai0001@gmail.com

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