原文恕刪~~

因為這篇太好玩了 所以分享一點個人經驗XD (也算是對自己的做法做個整理)
我覺得你需要把樂理 跟 彈的東西結合
這篇打得有點雞歪長XD

我是理論派跟經驗派的結合XD

抓歌只是採譜 練聽力啦 抓完後 如果你不知道他 "為什麼" 這樣做 這樣寫
就只能練練聽力 跟和弦的感覺啦 ↑
└這個為什麼 就是理論的部分啦
如果不知道原因 還是不懂作曲啦

關於作曲一點"經驗談" (我很喜歡跟作文比較XD)
小時候有沒有考過 造樣造句
或是高中搞一些 改寫段落 或是 延長段落 一堆有的沒的

簡單講 作曲最基本的"練習"方式就是改 原本的旋律 偶爾興致來 把原曲一兩個音改一下
移高或移低 或是改節奏 或是在附近加入一兩個音
不一定改的就會好 但長時間這樣做 可以練習 ""旋律感""

對我來講 音樂 就像是另一種 "語言"
(不是有 "樂句"這詞嗎 或是在 音樂賞析中聽到 樂句"對話")

所以只會照譜彈 就像是鸚鵡學人說話 如果真的掌握樂句的"語法" 就可以自己說話
"即興" 就是這類感覺
但這種感覺 不是一下就可以馬上出來的 需要一點時間的累積 耳濡目染 (常聽 常彈)
你學會講話是因為學過 文法嗎? 不是
但學會講話後 要不要學文法? 一定要 ( 採譜也是稍微可以培養旋律感)

長時間彈的譜 樂句 還有旋律跟和聲和弦的搭配 會有固定一種類似的感覺
其中也是有豐~~富的樂理在裡面XD
以前有個彈琴不錯 寫歌也不錯的人跟我講說 "樂理一整個就很直覺"

和弦怎麼壓 怎跑 手勢會有類似的動法 常常彈 就會有一種 "手濡目染"
所以有人亂彈 也蠻好聽 但他不一定會知道自己在彈甚麼 你說的高手大概是這類XD

以上是關於"經驗旋律作曲感" XD
小總結1: 可以常常玩玩看改旋律 改伴奏方式(和弦不改變 )之類的 作為一種練習

其實這也是一種 別人這樣做 那我也這樣做 的想法
作文中 你寫的很多句子 可能都是從別人的某一段看到 或是改了別人的某一句


"作曲 編曲 理論經驗談" XD
原PO之後的練習還不錯啦 我自己也會這樣做 這就開始"分析" 進入我一開始講的"為什
麼"部分
就是樂理啦~~

樂理是一直在進化改變的東西 但也是有"根" 一種中心的理論
但"樂理" 是在音樂之後
分析 "常用手法" 所整理的一套理論
爵士和聲 就是還在演進的理論~~ (因為出現很多亂七八糟的和弦XD)



我覺得原PO 需要 把樂理 跟譜結合~~
就簡單說一點小理論啦~~ 先說和弦部分 再談旋律

你需要 "屬和弦" 跟 "sus" 的概念XD 會用到9 就蠻屌了啦XD
(不知道你想不想要代理合弦跟增減和弦的觀念XD 我覺得和聲學對下屬有歧視><)

光是這幾個 就可以分析很多東西了XD 以下簡單單講一下


○屬合弦
屬和弦的重要性質就是有"導音" 簡單講就是半音啦
C大調導音是B D大調導音是#C
A小調導音是#G B小調導音是#A (隨便舉例)

導音就是有"導向"主音的感覺啦 所以有強烈的 和弦移動性質

V7->I 這叫"解決" 廣義的解決意思呢 就是從不安定到安定啦~~ 簡單說 結尾常常是這
樣
因為要結束樂曲了 所以要變安定
也可以理解為 "半音"的移動

"屬和弦"表示的就是 不安定 要回到"主和弦" (I級 這你應該懂得啦~)

(C大調)
CEG三個音 是安靜的音
G7比G不安定 因為多一個F 想回到E (半音的移動)

這個進行就可以 增加很多 調性外的和弦了~~ (C大調) 跑出E7 後面接Am 跑出D7 接G
E7 是不是有個#G ?
C+ 是不是也有個#G? 兩者差個半音 但都有A的導音~ 所以都適合跑到Am
C+到Am 還只動一個音勒

因為調性外的音 不屬於調性(好像在說廢話)
所以 會有"不安定"的性質 想要回到移動到安定
(有碰過老師是說 很刺激的聲音XD)

C G 是五度 所以其中還有一個重要的五度和弦的進行

Em Am Dm G7 C 這是一個很常見的進行 E ->A D->G G->C (根音)

都是五度五度 想像都是V->I (有沒有一點fu了XD)
Dm7 G7 I (因為要屌一點 所以用7 要再屌一點就加入9 11吧XD)
就是常常聽到的251~~
這在轉調也蠻有用的

某一首婚禮進行曲 一開始彈一個很奇怪的和弦 然後再接接接 接到 Em
如果去分析組成音 就會是 #Fm B7 Em 這就是E小調的251~ (比較細部的音就不談了)

蕭邦有一個#C小調圓舞曲 開頭是 #Cm #D7 #G 裡面出現的調性外合弦 #D7
就是要解決到#G 聽起來很有fu

很多歌也會出現 I7 這也是為了轉到 IV ~ C7->F (也是五到一 XD)

以上是簡單的 屬合弦概念~ 裡面出現很多調性外的合弦跟音 希望原PO有一點fu XD
小總結2: 常常去嘗試分析看 半音移動 屬到主之類的 還有重要的251
小總結2': 嘗試去用別人的和弦進行來嘗試作曲

○sus概念 簡單講一點
這邊就會講到一點旋律方面的事XD
sus也是一種 "解決" 的概念(也有點半音移動) 啥是sus勒 不知道XD 但中譯是 "掛留"
好像掛在那邊 不安定 想回到安定
有 Xsus2 Xsus4
Gsus4 組成音 G C D 對G和弦來講 G B D 才是安定的音 所以有一個二度 又多一個C
整個就是很不安定(很刺激的意思XD)
所以 Gsus4 會想要到 G 可以嘗試用在編和弦~~美飾一下和弦進行

Csus2 : C D G 很像Gsus4的轉位(其實就是) 所以 Csus2->G/B還不錯 (C->B半音移動
)
用在開頭還蠻有樸素純潔感XD 又比C->G/B 多一點高級感覺XD
如果你要Csus2->C 也是可以嘗試看看啦 用自己的耳朵決定 跟旋律搭配好不好聽吧

所以你可以跟251搭配看看 Dsus4->D7->G7->C
好! 要進入講講旋律了XD
sus跟旋律有啥關聯咧
如果和弦是用C
最簡單的旋律搭配就是用C E G 三個和弦內音 這比較普通 如果用用看D F咧?
旋律跟和弦搭配 會有一點sus的感覺 所以也要稍微解決一下
所以用了D開頭 後面就接著C 或是 E 試試看效果吧~

sus可想像 把三音 變成二音或四音
※三音是決定調性的東西 所以sus和弦 調性的感覺 就會降低
小總結: 多多加入sus在和弦的編寫 旋律嘗試看看和弦外音吧~ (作品會突然變高級喔XD)

大總結: copy change try listen

別人用什麼和弦 就試著用用看 很多人用 Am F G 就不要想太多 也跟著用用看~ 自己搭
配旋律
不然有時候講後面的理論 太不實際 也不一定有用XD
會把譜上和弦寫出來蠻好的阿 每個調也要熟悉~~ 不然看到B7 Em 還不知道是5->1 就很
可惜~
以上是 "經驗跟簡單理論" 的作曲編曲法 如果真要講理論 後面也太多東西XD 對初學 不
直觀
也沒實際用法~~

教學文的最後一句一定要打 有問題推文或回文 或 站內信問XD

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◆ From: 61.59.19.30

就以"古典"和聲學中(C大調討論) Em的確因為具有導音 所以被歸類在"屬"功能組
確實是可以回到主和弦(就一級啦) 不過我自己的"經驗" 幾乎沒啥Em->C的印象
C->Em->F C->Em/B->Am 這類到是不少(這比較流行樂XD) 我自己也很少這樣用~
大概是以前不懂事 彈過也忘了XD 改天找找看 我是蠻"經驗搭配理論"自學的
喔 提一下 文中的婚禮進行曲是孟德爾頌的


奇怪 你都聽啥抓啥XD 這兩個就夠解釋的說 不然 你可能就要再學學 和弦擴充跟變化
的方法 光是這兩個理論就還有很多變化 文中只算蜻蜓點水 不然就要聊聊"半音"了!

※ 編輯: nosap 來自: 203.70.99.74 (02/11 00:20)