是有些不甘心。這幾天想《師父》裡師娘在陳師父背上說的話：「天津人以本地女子為榮，聽見被休，會罵你不成材。天津女子的好接不住。」
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訪問前潘和我有志一同，都不想對著宥儀再複述那些頭銜了，什麼富比世 30 under 30，什麼 Gucci 有史以來最高點閱覽貼文，什麼旅居紐約藝術家，這種台灣之光大敘述的光照見的從來不是他們本人，而是其他人的自卑。為此，我們決定前往宜蘭而非攝影棚，那是小江的現居也是老家。羅東女子的好接不住，訪問沒人讀，是讀者不成材。本來是這樣想的。
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每個星期一編輯部有場小會，春節前併到連假前一天開。我們會討論哪篇內容要再推一下，文上了之後有什麼沒料到。宥儀這篇原先的封面是我最愛的，小江走在愛人住處邊的田埂上，身上穿著她說「平常穿去超市」的粉紅氈毛外套，紫色毛線耳罩。大家平常看她頂著藍色頭髮穿豹紋戴羽毛拍照，但她不只是那個樣子的。想讓大家看見江宥儀不披掛武器的樣子。本來是這樣想的。
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但想到她開著車，載著我們在宜蘭亂繞的樣子。2018 年她失蹤那次，也是這樣自己開一台車，從紐約逃走。那一年她的作品被《GLAMOUR RUSSIA》抄襲，同時鬱期低迷，我印象最深的卻是同時期爆出的另一則新聞：一堂課學費一萬九的彩妝師李敏被踢爆資歷造假，自稱在紐約、東京時裝週擔任過首席化妝師的她其實只是學員。
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那時，宥儀在臉書轉了相關新聞，說了些什麼我忘記了，只記得我們對假贗的藝術家那種同仇敵愾 —— 說是笑他們說謊過了頭，其實也不只，有點是笑自己努力了多久連個說謊的人一半成就都比不上。那也是不甘心。
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不成材的是我。不敢再托大，辜負小江一片誠心和她坦誠以訴的故事，還是換了她在個展開幕那天盛裝出席的樣子。其實沒有什麼比什麼不好，只是我本來太以這篇訪問為榮了。訪問前，心想小江回台這陣子連做十幾場訪問，一定很累很無聊，準備了幾組心理測驗，把訪題藏在裡頭。有一題請請她想像站在森林深處的湖泊邊，望見對岸一隻動物，那是什麼？她說是一隻灰色兔子。
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「這個心理測驗我好像大學時候做過。」她說。我心想好險，我有準備別的，她卻又說自己當時的答案和現在不一樣。
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「以前，剛走進森林的時候遇見的好像是藍色的兔子。現在變成是在湖泊邊遇到。」
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「好唷。這個心裡測驗說在森林遇見的動物是別人眼中的妳，在湖泊對岸看見的動物是內心真正的妳。」
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「嗯！嗯！！」我們對看，心有感應。
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沒告訴她我每次做這個心理測驗，遇見的都是蝴蝶。森林裡是蝴蝶，湖泊對面看見的還是同一隻蝴蝶。這樣是什麼意思？其實什麼占卜星象面相我二十六歲之後一概不問不信。舊年最後一天，為自己土法煉鋼地努力最後一次，亦是為戒：天津人以本地女子為榮，天津女子的好接不住，可也要好好讓別人懂得才行。
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—— 請想像自己走進了一片廣袤的沙漠，一個人。走著走著，妳忽然看見前面有個立方體。妳覺得，那個立方體有多大呢？
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—— John Yuyi：大概，長寬高都三、四公尺左右吧？
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當我告訴她，這題心理測驗的答案意味著自我意識的大小，她哦了一聲，接著問：但那是在一片很大很大、看不見邊際的沙漠吧？
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十分鐘前，她開著向男友借的車，載我們到距離她們宜蘭住處不遠的一座橋，說這次回台灣，閒暇時就和愛人走這座橋邊的河堤。一邊說，一邊把車子髒話般地停在橋上，「這邊就是這樣，車子停這裡不會有人管，很隨性的。走吧！」
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我分不清南北，她卻清楚地指著堤岸遠處某個方向，說羅東在那裡。她的父親就是羅東人。不過，江宥儀是在北投長大的，自我認同也是台北女生，從小她就很羨慕「那種放假的時候有鄉可以返」的人，卻沒想到因為疫情，從去年三月回來到此刻，是她 2015 年之後待在台灣最久的一次。
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「感覺很像《Inception》裡面那台廂型車。在國外我已經打架打那麼久了，回到台灣發現怎麼廂型車還沒掉到橋下。」她說。
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她熱愛自駕，在紐約時車用租的，一個人可以往南開到華盛頓。回台灣，她總是開母親的 Wish，不過今天剛好家裡要用車，只好開口和男友借。談童年，她最早的記憶是怕生，說自己直到五歲才戒掉奶瓶。當哥哥已經在幼稚園裡叱吒風雲，開始上學的她每天一被母親送下車就開始哭，哭到放學母親來把她接走。不得已，母親只好把她交給外公外婆帶。
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來到北投外婆家的江宥儀依舊恐懼分離，外公洗澡的時候她蹲在氣窗旁看守，外公出門的時候她爬上鐵窗，盯著他走到再也看不見的街道盡頭。
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外婆家頂樓是座宮廟。小時候江宥儀會躺在廟內地上，看飛進刺繡簾子裡的蝙蝠，在窗台上留下糞便。外公會叫：不要躺在這裡，菩薩要騎馬回來了，妳擋到路了。這次回台北辦個展，一半時間在宜蘭，另一半就在這棟北投老家，廟依舊在，只是成了江宥儀的工作室，蝙蝠也已經不再來了。
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早在創作以前，她就玩紋身貼紙。外婆曾對她說「不要玩那個傷風敗俗的」，想不到江宥儀往後正是以 temporary tattoo 揚名國際，入選富比世 30 Under 30 Asia。自稱物極必反、長大之後到處跑一定是因為小時孤僻，但又提起成名後有次出差到巴賽隆納，工作方提供的飯店房間無比高級，夜裡她卻焦慮地抓著被子，不敢待在床上，把自己塞到床和牆壁的縫隙裡睡。
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「我覺得我們家的人都是快樂冠軍，一整坨人都充滿愛與溫暖。我算是裡面情緒比較不對勁的。」她長年做心理諮商，在躁期和鬱期之間試著駕駛自己。走紅之後，有兩、三年她甚至無法「在腦中 process 目前在進行什麼事」。2018 年，她在一趟又一趟的航班之間情緒崩潰，決定逃走，又一個人租車、頭也不回地開，開到朋友們在網路上 PO 尋人啟事、開到 NYPD 從她唐人街的租屋破窗而入。
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「或許疫情對我們這種蹦蹦蹦的人而言，是個很好的藉口。在紐約，很多人是沒有勇氣休息的。」嘴上說蹦蹦蹦，右手也用力往左手打三下，BPM 180，這是江宥儀所謂「紐約做事的節奏」，本來也內化成她的節奏了。
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「回台灣選擇待宜蘭，可能也是因為這樣吧，很遠離城市，溫度、濕度都是以前熟悉的。我覺得，盡可能減少各種接觸的時候，自己離自己比較近一點。」
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—— 又繼續向前走近，妳慢慢看見了立方體的全貌。它是什麼材質做的呢？
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—— John Yuyi：金屬，上面拋光但是沒有到鏡面的程度。有點像最近在世界各地出現的神祕金屬柱的材質。
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—— 在立方體旁邊，放著一道梯子。妳覺得，那是一道什麼樣的梯子？多長，有多少階？它和立方體的距離大概是多少呢？
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—— John Yuyi：就一般那種在裝潢的時候會看到的，很 rough 的梯子。我的展場也有看到的那種。和立方體距離很近啊，感覺爬上去之後就可以直接對立方體做些什麼事。
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她說她不相信渾身正能量的人。無數朋友來來去去，至交只有三、四個，稱其為「愛人朋友」。她覺得自己就像他們：敏感，糾結，內心有尚未梳理的掙扎。這樣的性格在家中是異類，「我媽就是個完全沒有黑暗面的人欸。我後來發現我身上很多事情，都可以用我和我媽的關係來解釋。」
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立方體的材質暗示性格的質地，而一旁的梯子是與朋友的關係。一路上，江宥儀不只一次用「市井小民」來形容自己的出身：受僱日商公司的父親、身為業務的母親、在市場賣甜不辣的阿祖、在鐵道旁堆石頭，方便居民橫越鐵軌抵達田埂的祖父。即便如此，雙親卻堅持定期帶兄妹倆出國旅行，看看世界。一直到高中，江宥儀放學後都還會到畫室。那畫室也沒有特別創意發想藝術，有點像是安親，不同年齡的人在教室裡做自己的事情。
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江宥儀的事情是畫畫。在那裡，她接觸到法國藝術家 Niki de Saint Phalle 的作品，照著描，喜歡上頭千軍萬馬的顏色。後來在紐約，江宥儀最經典的那頭藍髮的藍，也像是 Niki de Saint Phalle 畫裡會用的色彩。
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進實踐念服裝設計，是她第一次覺得自己平凡。同學們奼紫嫣紅，有底子，有錢，在班上江宥儀自覺是個「性格充滿缺陷的雙魚座」。那時她景仰一位同樣是雙魚座的老師，那老師做事條理分明、幹練成熟。江宥儀問她，該怎麽做才可以變得像她一樣？老師回答：「妳以後也會慢慢變成這樣的。」
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在系上，很多事情顯得理所當然，例如當模特兒。直到大學才敢一個人睡、還必須開燈的江宥儀，因為身高夠，常在同學的作品裡當 model。關於被拍攝、裸露、展示自己，她是在那時才開始適應。
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「我覺得一直到那時候我才釐清對於裸露的感受，不再拘泥於定義上的道德，相信性感、淫蕩或不體面，跟裸露這個行為本身都沒有關係。」最早最早，掌鏡的都是朋友，拍裸體照算有個相對放心的開始。再後來畢業，她又找了其他畫室去作人體素描模特，漸漸覺得身體被觀看是件「還好的事」。
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她說，她是被擔任模特兒的經驗打開的。「原生家庭會決定妳一開始的眼界，讓妳不知道很多事情，到了二十多歲才漸漸曉得。小時候不會覺得自己比父母更聰明，但到了某個時間點，真的發現自己比他們更知道什麼正在 going on。」
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江宥儀開始使用 Tumblr 的時候，那裡還只是一個僅有英文介面的小眾社交平台，不過也已經具有延續至今的特徵：不靠演算法決定動態牆內容、不強烈將作品與個人身份聯繫，藉由與 Facebook 的「分享」性質稍有不同的「轉格」，讓即使沒有社交關係聯繫的創作者也容易被群眾分享而看見，沖淡「創作源頭」對一件作品的影響力。她看上它「創作大於個人」的特性，開始把自己的作品發表在那裡。「那是對創作滿友善的地方，不像現在很多是賣臉、賣優越感。」她也喜歡 Tumblr 當時用戶多為歐美族群的狀態：「那時就覺得台灣真的太小了，很多目光都向內觀看著自己。我不喜歡這種感覺。我確實想要被關注，但不是這樣的關注。」
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往後，當她提起自己在 Tumblr 發布的 temporary tatoo 系列之瘋傳，總會說：其實最一開始只是想要拍出好看的照片而已。
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想拍出好照片的市井小民開始被稱為藝術家，是在 2018 年接受《i-D》採訪之後。此後爆紅、與 Gucci 合作、在紐約辦展再到入選富比世，同時她唐人街的租屋卻是一間在魚市場上方的老公寓，樓梯都是魚腥味，做案子時和道具們一起睡覺，「也幸好我是市井小民，能屈能伸，平常住這樣的房子，出差的時候我也可以爽住飯店、搭商務艙，不卑不亢地。」
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再回頭來看爸媽，不再是兒時哭著怕別離的眼神，難以相信直到高中她還會和打地舖睡在他們床邊地板。「他們有時候，真的聽不懂我在說什麼。但他們在 boomer 年代，腳踏實地把一件事情做到好⋯⋯他們大可不用帶我們出國，不用送我們去學才藝，但他們決定要做。這件事情那麼平庸，他們也好平庸，可是好偉大。」
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她說，爸媽直到人過中年，仍想為這個世界做點事情，希望自己有用處、對社會有價值。「而且不是為了表達自己才這樣說，是在拜拜的時候跟神明講的。這真的是我非常 value 的價值。」
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—— 現在，有一團烏雲在空中。妳覺得，它離妳的立方體多遠呢？
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—— John Yuyi：一抬頭，忽然發現它已經很近了，就快要襲來，這樣的距離。
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—— 它是一團什麼樣的烏雲？規模大嗎？
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—— John Yuyi：滿大，會帶來暴雨的規模。
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在紐約走紅之後，她大事見盡，諸如和 Anna Wintour 隔桌用餐、上紐約時報 9 頁藝術特輯版、再到促使她 2018 大逃亡的其中一個原因：被《GLAMOUR RUSSIA》 抄襲。2020 年，她把頭髮染黑了，象徵自己紐約時代吿一段落。原本預計 2020 年到東京闖蕩，結果從日本回紐約四個月後，疫情下回到台灣，如今想再出去也不容易。她倒是隨遇而安，在宜蘭常套件運動衣就出門覓食，沒工作的時候也不帶妝。偶爾，男友的弟弟看見她在鏡子前上口紅，還會問：「妳幹嘛啊？」
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除了到河堤散步，她也愛到夜市打靶紓壓。有次和男友在攤位，看到旁邊陌生一家人有兩個小孩，還慷慨起來，把獎品分給他們。
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有了旅外種種成就加持，江宥儀在台灣依然吃得開，工作上有各方藝術家接洽合作，更別提大大小小的採訪十數場。籌備個展《目不見睫》期間，江宥儀台北宜蘭兩頭跑，和我們見面的前一天工作到凌晨三四點，早上六點才就寢。
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「可是我現在已經感覺到狀態不一樣了，」她澄清，「以前光是去洛杉磯也會嚇到，看他們一頓飯吃幾個小時、吃完之後又說要去買 boba。」以為是去旁邊隨便買一下，結果洛杉磯人為了一杯珍奶要開車十幾分鐘。在紐約一天要做三到四件公事的江宥儀很難理解洛杉磯緩慢的步調。
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烏雲的位置和形狀，是內心憂慮之事的規模和距離。台灣的時間流逝更接近她口中的 LA，她不諱言在紐約時周遭人才濟濟的光榮與壓力，讓她這次回台工作無法立刻適應。「全世界所有想要 make it 的人，都聚集在那裡，不能不說那邊的人有一定的性格。台灣人也有自己的性格，我是台灣人所以很明白，但我沒辦法因應各地改變我的標準，因為東西做出去是掛我的名字。在這裡工作要想辦法把團隊的頻率調整到一致，要花一點工夫。」
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踏進《目不見睫》展場，最先看到的是撲滿地面的 PU 沙漠，以及從中抽長的白色植物。每片葉子的表面都貼著一隻眼睛，盯著觀展者小心翼翼放下足踝，又小心翼翼地避開它們。一整個房間的沙粒，將近半噸重，要一批一批搬上位在八樓的展場。
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另外兩件作品〈我愛我〉和〈目不見睫〉，尺寸也不小，難以在老家或宜蘭住處組裝，江宥儀把所有零件拆解搬到 Tao Art，在展間裡實地製作。〈目不見睫〉先用一比十模型設計打版之後，印成四公尺長的布料，上頭的藍色頭髮／睫毛是江宥儀借來車機親自縫製的。展原訂在 1 月 6 日開幕，也因為一切費工費時，延後了兩天。
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開展那天，她興奮地引我們到〈電光火石〉其中一件系列作前方，指著石頭上安裝的固態硬碟：「注意這裡！這是我的巧思喔。想要拍照的人，可以藉由這個鏡面反射拍到自己⋯⋯」
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過去，她的作品的形式多是攝影，在照片中被攝者很常是江宥儀自己（的身體）。但在《目不見睫》中的作品則將這個位置讓渡出來，無論是〈那一葉，我們眼神交會〉將觀展者變成被觀看者、或者是〈目不見睫〉中用沒有生命的模特人形取代了主體位置。這份轉變，是轉換環境的結果：
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「以前只能在一個小房間裡面試著展現自己，在資源有限的情況下，只能拿自己來拍。」從表達自己的壓力中鬆一口氣之後，她在這次個展中戲謔地將這個逼視的目光折射給觀者。而當作品不再以平面攝影呈現，它們也不再只能以江宥儀的鏡頭詮釋：「我每天都會看 IG 上 tag 我的人，很喜歡上面的黑色幽默欸。有一個人拍下展場中的陌生人，寫說『前面那個男的在〈我愛我〉這個房間拍了十五分鐘，真的完美地表達〈我愛我〉。』」我就喜歡這種。」
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一樣是忙碌，但質地不同了。「在紐約，過得好像有一把槍指著妳。但現在，我意識到自己有主控權、可以掌控生活。即使很累，至少是自己可以控制的。」無意之間，她在作品中也更加游刃有餘，將體驗的空間讓給觀者。
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環境鬆開了她，她鬆開了作品。雖然仍是擔憂，作品裡卻多了一份從容。
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—— 現在，妳走進了一座森林。步行一段，妳遇見了一隻動物。是什麼動物呢？請用三個形容詞形容牠。
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—— John Yuyi：我遇到豹。無害的，眼睛有點水汪汪的豹。大家的 stereo type 都會覺得豹有攻擊性，但這隻外表看起來友善和萌，牠內心也很害怕。
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在台灣，和自己一起工作的團隊，有些是在紐約認識的，她喚她們「妹妹」（讀作 ㄇㄟ ㄇㄟ˙）。妹妹們年紀比江宥儀更小，受紐約環境的洗禮，能更迅速接到她的指令。但江宥儀更在意的是她們的眼神。
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「她們眼中那種充滿好奇心的目光，還有積極表現自己的神情，每次看到都覺得，啊我正在吸取她們的日月精華。」
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「我覺得我的心智狀態還是在她們那個年紀。身邊同輩的人有些進入了穩定狀態，但我還是很想繼續挑戰自己的能耐。」
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雖這麽說，這兩年江宥儀在社群上的活動頻率縮減不少。以前她會直播自己吃東西，對著鏡頭說著她所謂「古怪的英文」，但那是 Instagram 上還沒那麼多人的時候。如今，江宥儀覺得直播這件事已經飽和，再做感覺俗了。
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私下，她依然是她，活潑仍舊，只是不再「social media 活潑」。北投老家的停車場樓下就有兩間 KTV BOX，有時停完車，她就自己到裡頭歡唱。回她羅東老家前，我們請她載我們到附近的 KTV BOX 唱一輪，「宜蘭好便宜喔，一首二十？台北一首要三十。」投下硬幣，她點了林曉培〈心動〉、張學友粵語版〈藍雨〉、蕭亞軒〈來自第五大道的明信片〉。
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後來她才告訴我，在個展裡顯得有些特別的〈電光火石〉的來歷 —— 跳脫過去「看與被看」的意涵，也沒有她專擅的轉印貼紙素材，這系列包含三塊石頭、一顆蛋和一塊貝殼，江宥儀在這些物件上貼滿晶片、電路板等硬體元件 —— 剛回台灣，必須在淡水舊家隔離十四天，她發現家裡堆滿了各式各樣的石頭。「應該是我媽和我爸在家裡面有⋯⋯儲存那些東西。我也不知道為什麼！我媽是那種去旅館會蒐集所有牙刷和肥皂的那種人。」我開始相信他們家有市井小民的氣質了。
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前年六月，江宥儀與韓國合作拍攝一組以西元 2000 年科技風格的作品，她聯想到當時的風格，請母親購買了一大批硬體零件，在隔離期間當成拼圖來做。這是她回台灣做的第一件作品，結合家中物品和旅外的自己，誕生於過去她曾經離不開、曾經急於離開、如今又再次回來的地方。
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「你這一題，我大學的時候回答過了。動物是代表自己對不對？」我說不是，她說沒差，反正大學時她的回答不一樣，「我那時回答的是，我遇到一隻藍色的復活節兔子。」
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我說，這一題的答案指的是他人眼中的妳，她一聽笑了，說準欸。
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「其實我內心還是那隻兔子，只是外面披上了一層豹，為了保護自己。在外面的時候，不能讓別人發現妳很害怕啊。」人們總想像大名鼎鼎的 John Yuyi 瀟灑、自信、任性。但其實，只是如她仰慕的大學老師曾說的：慢慢就變成這樣了。
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車子最後停在羅東老家門前。她指著透天對面的大樓，「以前這邊沒有帝寶，是田。我小時候光是走到田的那一邊，就覺得自己要被綁架了。」透天窗戶，鐵捲門上是她祖父手繪的瓢蟲花紋。「你們知道宜蘭的窗戶有鐵捲門嗎？我也是離開宜蘭之後才知道，這是宜蘭特有的 thing 欸！跟喜互惠一樣。」喜互惠？那是宜蘭的全聯。我們熱烈討論起來，依舊不知道宜蘭為什麼窗戶要裝鐵捲門，要說風大，有比新竹大嗎？
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老家正在出售，離開前她狡黠地從信件口偷看，卻發現裡面有不認識的人。我們急急退開，看著她撥了好幾通電話。五分鐘後她才回頭，說：「原來上個月已經賣掉了，家裡沒跟我說。」
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原來老家已經不是老家了。有些事情，出去再回來才曉得。發動車子引擎，她送我們回車站，「以前我不懂為什麼我媽老是說很討厭宜蘭⋯⋯她是台北人，每次來都說宜蘭天氣很濕。我就會想，這明明就是阿公家的天氣啊？」打方向盤轉出巷子，「但這次回來我懂了。」
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披著豹皮的兔子，專訪江宥儀 John Yuyi：
不讓別人發覺恐懼，是為了保護自己啊
https://bit.ly/2LePBCd
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視覺統籌_ 潘怡帆 Crystal Pan
採訪撰稿_ 蕭詒徽
攝影_ 潘怡帆 Crystal Pan
責任編輯_ 李姿穎 Abby Lee
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BIOS monthly
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江宥儀個展 ——
目不見睫 Eye Sees No Lashes
facebook.com/events/445624873109564
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地點_ TAO ART（台北市內湖區洲子街 79-1 號 8 樓）
展期_ 2021.1.9（Sat.） - 2021.2.20（Sat.）
時間_ 週二至週六 11:00 - 19:00

【心靈小品】緩慢而無憾地說再見
✒文：Suling Chang（英國會計師） 🖼圖：釋常鐸

失智症，就像一個緩慢的告別，
Suling Chang以珍惜每個當下的心，
陪伴漸漸老去的父母，
從中，對佛法的體悟也愈發深刻。

我父親從商，大約在八年前，他的生意現金流量開始出現問題，他會忘記票款，或是一直下訂單，增加庫存。生活上也是，他幫我母親買菜時也會買錯，但他總是堅持自己沒錯，而氣憤別人的指責；繳房貸時，他常常忘記領錢，或者錢領了卻忘了繳……我姊姊就說父親可能失智了。

於是我說服爸爸做檢查，結果證實他得了血管性失智症，斷層掃描顯示在他四十多歲的時候曾經輕微中風，只是在行為及外觀上沒有任何明顯跡象，因此連他自己都不知道。

身為佛教徒，我知道一切現象的發生，都是因緣和合，包括病症。也上網搜尋過相關資訊，知道失智症的發生比例相當高，因此我告訴父親，每個人都可能面臨這樣的狀況，既然發生了，我們就接受，爸爸也同意。只是，雖然接受，身心上還是需要很多的調適，並且面對醫療照護等現實而繁瑣的面向。

我們先將家裡改造成無障礙空間，並且讓父親退休，開始復健，以維持一定的生活自理能力，至少不要退化得太快。父親以前就是「過動兒」，生病之後，他特別喜歡回老家，也就是我爺爺奶奶的四合院，距離家裡車程約二十分鐘，他會自己騎車回去看一下，看看沒人，他也沒鑰匙，就走了。但回到家後，他可能喝杯茶，就又騎車過去，一天可以跑很多趟；或者，他會在幾分鐘內搭十幾趟電梯下樓。有時候，他想做的事我們都無法阻擋，例如爸媽有棟樓出租，某一天，他莫名跑去要房客退租。諸如此類的突發事件，我們都得善後，為此，他跟家裡時常起衝突。他的生長背景較為傳統，因此，他不允許別人糾正他。有可能他的內心也在糾結自己應該記得卻不記得的事實，想必也很惶恐懊惱，一旦他的懊惱沒有得到諒解，便更加沮喪，反應出來的就是不安和憤怒；家人也有自己的情緒，因為大家都很挫折。

再加上我爸爸有睡眠障礙，家人也隨著沒法休息，醫生了解後加重了助眠藥。事後我發現爸爸睡眠時間延長了，起床後卻常常顯得無精打采，跟醫生溝通後，我從他的作息開始調整起，增加白天的運動量，飲食上多蔬果、少澱粉，搭配復健和針灸，結果失眠及躁動都得到了改善。此後，當有狀況發生，我們都學著去觀察、嘗試、修正，需要費心。當時，是佛法給了我內在安定的力量，我明白一旦隨著外境波動，只會在負面情緒中打轉，還讓情況更混亂。

為了讓父母在生病後，仍能有個較正常規律的生活，我安排他們上午去針灸、復健、運動，下午參加佛堂課程，晚上聽經，為他們安排學佛的行程，是因為他們早年即皈依佛教。此外，我也會利用陪父親從屏東搭火車到臺南接受記憶門診的時間，帶他念一部《藥師經》，過程中他非常專注，而且能夠很準確地重複我念的每一個經文，他的表現及失智狀況的維持，連醫生都說不可思議，要我繼續既有的生活方式和作息。

佛法的力量確實不可思議，爸爸很多事情都記不得了，卻能記得迴向文和阿彌陀佛聖號。有天，他甚至很感性地跟我說，他很感恩諸佛菩薩，這一生有我們。雖然爸爸的語言能力已經慢慢受限，然而與佛法有關的事，他卻毫無困難。他現在的心情很穩定，總是笑臉迎人。即便突然起了個情緒，只要我們向他合掌微笑，說阿彌陀佛，他也會回以阿彌陀佛。很多人都說我父親變了，我想一方面是因為佛法的力量，此外，將心比心，因為他覺得自己被包容、被接納，自然能夠用溫順的心回應別人。

一位父親得了阿茲海默症的好友曾經跟我分享一句話：「一個人得了失智症，就像他在漸漸地向我們告別。」我頓然淚下，我們早就知道人生無常，無常來時總讓人措手不及，因而感受到跟時間的競賽，也讓時間顯得更為珍貴，我發願盡我所能陪伴我的父母。

爸爸喜歡看山看海，我有時會帶他搭高鐵、搭火車去兜風，從屏東搭火車到臺東，就只是吃個便當、看看海、聊聊天，然後搭下一班火車回家，這樣我父親就很開心了。

夏天時我心血來潮，跟父親說：「走，我們去吃冰！」他回我：「哇，生活過得這麼好哇！」然後就一塊兒開心地去吃冰。爸爸就是這麼可愛，甚至我要他扮個鬼臉，他也會扮給我看；若是要我母親扮鬼臉，她只會覺得我在胡鬧。這就是失智病人和一般人的差異，就像個孩子一般天真。

以前我和父母不會牽手，反而現在我們出門，一定是牽著手。我偶爾跟他們一起去針灸或復健，回家途中，也會找一件好玩的事情來做，或者去哪裡兜風。我常問父親的意見：「我們去哪裡好不好？」、「我們去做什麼好不好？」他總是精神抖擻地回答我「好」，讓我也很開心。我想，爸爸應該還是個大男人，仍需要被肯定、被尊重、被關心，我們何嘗不是也如此？

我相信一切都是最好的因緣。很感恩父母在成長過程中，陪我做的所有事情，以及對我的種種好，養我、育我、關懷我，甚至小學時，趕圖參賽或功課做不完，爸爸會陪著我熬夜。現在的我，也想要以過去他們對待我的方式，對待他們；現在跟他們的互動，都是生命過程點點滴滴累積的重現。做飯前，我會跟爸媽坐在一起挑菜，聽著他們鬥嘴，突然有股溫暖的感覺，我們還有多少機會，能有這樣簡單的開心？可以安享這樣的時光？每個當下都在過去，時間分分秒秒流逝，讓我更珍惜我們擁有的時間。如同能夠修習佛法一樣，爸媽是我此生最好的禮物！（摘錄自《人生》雜誌第427期）

#心靈小品
#緩慢而無憾地說再見
#人生雜誌
#失智症

同事宜婷採訪李永豐這個瘋子。
稿子名為《雖然是精神病，但沒關係啊》 https://www.mirrormedia.mg/story/20200716pol003/
影片是健彰剪的，照片是漢順拍，都很迷人。

我只是跟著去插花喇賽，但瘋子寫一篇文章，一則影片，幾張照片，著實不足以形容，故而自己有感而發，又寫了一點什麼。

《永夜裡的光》

「要錄音沒關係啊，你要我脫衣服也可以，人生到這種地步，隨便啦！你們要我幹嘛我就幹嘛……幹拎娘咧，天氣這麼熱，冷氣開一下啊，吹給他死沒關係！」李永豐一進辦公室，聲音如一串鞭炮，霹哩嘩啦炸了開來，這個灰白亂髮的胖子環顧四周，見我們前來採訪同事中有女孩子，連忙收口道歉：「歹勢啦，我比較會講髒話，在纖細美麗的女孩子面前罵髒話，實在有點不得體，但我也沒辦法，對啦，對啦，應該是你們早點認識社會也好，社會就這麼黑暗。」

李永豐言語率直而熱情，火辣得像正午12點的太陽，然而與我們聊天，聊著聊著，內容卻陷入無盡的黑暗，「世界面對這麼大的轉變（武漢肺炎），大家都不好過，旅行社還可以做國旅，但表演藝術團體業績降到零，我們是被禁管欸，從事表演藝術工作根本一無是處嘛。」

順著他的話題，問他日前囔著劇團年底要收攤，結果被劇團董事長柯一正痛罵是怎麼一回事？他無奈說道，日前不是策劃「綠光返笑日」線上劇場的活動？只要寄來1分鐘的創意短片，合格了，就提供3,000元的生存金。他在活動發布記者會上，被記者問劇團對武肺有何因應之道？他說：「劇團人事、房租1個月基本開銷4、500萬，疫情蔓延4個月就已經燒光我2,000萬的預備金，到年底情況沒好轉，5,000萬的財務缺口跑不掉，如果未來要留活路，我必然得要先止血啊，要評估先收起來的可能性。」他只是未雨綢繆，對記者做理性分析，未料話傳著傳著，就傳成劇團要收攤。

劇團打烊新聞子虛烏有，事實是疫情讓劇團經營困難。但渡江的泥菩薩明明自身難保了，居然還另外跟企業家借錢，幫劇團外圍的表演藝術工作者紓困。4月下旬，他聽聞一名與劇團配合的燈光師因疫情斷生計，去送UBER EATS，急得跳腳， 連忙開進修班，邀劇場人領錢上課：「我們身邊那些做表演藝術的人吼，沒頭路，跑去做外送。不是說做外送不好啦，而是喜愛藝術的年輕人，因為疫情改行，真的很可惜。所以我就募了一些錢，請他們來上課充電，有來上課的就發錢，有結婚的3萬3，沒結婚的2萬8。我請吳靜吉博士來規劃，上百老匯音樂史、古典音樂、當代藝術環境趨勢…課程很OK喔。」

本來只安排10個年輕人來上課，報名太踴躍，再開一班，變成50個，分A、B兩班。6月上旬，某個星期一輪到他去授課，見學員們面容哀戚，好像家裡死了人，他罵道：「你們是在嚴肅啥洨？我沒事啊！燒了就燒了，但是你們要勇敢。」學員們神色憂愁，乃是因為上課前兩天，紙風車位於八里工作室火災，創團以來所有道具、戲服全付之一炬，損失粗估5,000萬。

7月上旬，我們隨他返回火災現場，八里龍米路轉彎上觀音山，沿著蜿蜒的山路，車子停在一處廢墟，眼前是傾倒的鋼架，焚毀的道具，燒焦的玩偶與戲服，只見他面色漠然，僅喃喃說道：「燒光囉，金都燒完了，香都燒完了。」沒有保險嗎？他哼了一聲：「網路有人在講紙風車是老舊廠房、違章建築，他們（紙風車）燒一燒就可以跟保險公司拿錢。幹拎娘！這些人很死人，保險公司怎麼可能讓你保？這些道具，不是木材就是布料，都是易燃物，對保險公司而言，都是垃圾。」

三六八兒童藝術工程的巨型布偶、《再會吧北投》的古早戲服和日式平房，保險公司眼中的垃圾，都是他心中無比珍貴的寶物。當晚從八里回台北，他夢見爸媽來安慰他，「我父母親都走了，我也很少夢到他們，我才猛然想起，原來我父母親的雕像在裡面，因為比較大，我放在工廠，父母親來我夢裡好像是要提醒我什麼一樣，這讓我很悲傷。」

中年男人遇到最哀傷的事，往往當作最好笑的事來講。火災隔幾天，猝死的劇場演員吳朋奉公祭，他因公不克參加，透過吳念真致哀：「朋奉啊，《人間條件》劇組整組都燒給你了，你在上面要好好演吼。」怎麼還笑得出來？「不然是要哭嗎？人生這種事情常碰到，我們這種憂鬱症、躁鬱症的中年男人，沒死就已經很好了，隨時都想要跳樓。」

大半生在劇場呼風喚雨，意氣風發的男人在38歲卻發現自己什麼都不是，「那時在紐約待了半年，亞維儂、巴黎待1個月，看了一百多齣戲。當你看了全世界所有優秀的作品，你會怎麼想？你努力一輩子，也無法追上菲利浦‧葛拉斯，不能跟勞勃‧威爾森比，你不是個咖，你不是洨，你連洨都不是，你還是死一死比較乾脆。」因為自我懷疑，人生抵達了中年危機，憂鬱症也隨後也追上了他，一糾纏就是20年。

他說這大半年來，啥洨藥都吃了，但都沒啥洨路用，每個晚上翻來覆去直到清晨才模模糊糊地睡去。大半夜聽著馬勒交響曲，望著窗外，都掙扎著要不要跳下去。身陷困境如陷極地，中年人的憂鬱是永夜，活著活著，就把生命活成了一句費茲傑羅：「在靈魂真正黝暗的深夜，時時刻刻都是凌晨3點，日復一日。」

火災鑑定小組報告也幾乎完成，怎知火災現場要善後要整地還要花好幾百萬，8月上演在即《人間條件6》戲服道具等於要重做，「火燒完之後要收拾，比想像中要複雜」，但他說寧可跟銀行借錢，還是不募款，「武漢肺炎讓很多人不好過，不是說我們不缺錢，而是我們設專款帳戶，就排擠到其他弱勢團體、公益團體了。我們自己用能力賺就可以了，花個兩三年把它賺回來就好了。」

說者說得瀟灑，聽者聽得動容，未料他話鋒一轉又開罵：「幹您娘，火燒完之後我就開始怕死，以前根本沒在怕阿，反正我孩子長大啦，根本無所謂，但現在欠了這麼多錢，虧損至今8,000萬， 要把債還完了要死再去死啊！現在事情這麼多，。」去年夏天訪問他，律師葉慶元指紙風車拿政府錢做公益，他氣到憂鬱症發，受訪時躺在沙發上奄奄一息，但事隔一年，天下大亂，債台高築，事情這樣多，根本無閒去死。

讓他人好過，等於讓自己好過，他於是放過自己，永夜裡於是有了微微的光亮。端午節連續假期，他承攬文化總會在總統府前的藝文活動，忙東忙西忙了大半個月，活動結束，他回家倒床就睡，簡直像是斷片一樣，睡了一整個週末，雖然是神經病，但沒關係啊。

憂鬱症是一隻凶猛的老虎，他無力降伏，只能當一隻大貓來對待，希冀和平共處，他講他的病如同家裡養的貓。他說目前養3隻貓，一隻金吉拉，一隻希臘貓，一隻虎斑，拿起手機滑動著照片，哪一隻跟林志玲拍過廣告，哪一家跟太太比較親，說得喜形於色，「我回家休息看影集，3隻就會湊過來，眼神好像在說我要吃東西，幹拎娘，你怎麼還不弄東西給我們吃?那種被包圍的感覺很幸福，但又覺得很幹，為什麼我已經這麼累，又要弄東西給這些畜生吃？但後來想想，幹，我本來就也是畜生啊。」