#影評《靈異乍現》Broghtburn | ★★★★
若做好事不需要理由,那做壞事呢?
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這真是一部非常有挑戰性、前衛而且大膽的電影作品!故事架構幾乎和「超人」的起源故事相似,連臺詞或人物角色配置也幾乎一模一樣;不同的是,這位「超級英雄」完全是朝著邪惡方向發展,完全不避諱談論人性本惡,或是挑戰、...
#影評《靈異乍現》Broghtburn | ★★★★
若做好事不需要理由,那做壞事呢?
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這真是一部非常有挑戰性、前衛而且大膽的電影作品!故事架構幾乎和「超人」的起源故事相似,連臺詞或人物角色配置也幾乎一模一樣;不同的是,這位「超級英雄」完全是朝著邪惡方向發展,完全不避諱談論人性本惡,或是挑戰、破壞、解構我們既有的道德底線。不論從家庭影響青少年人格發展、社會階級、道德倫理等觀點切入,《靈異乍現》絕對是一部相當有實驗精神的「反英雄」電影。
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以恐怖驚悚結合超級英雄元素,《靈異乍現》提供了我們不同以往公式化英雄起源故事的想像,人性是善惡並存、一體兩面,那麼從小被地球人扶養的外星超人,難道就一定會回頭幫助人類,維護世界和平嗎?不論是超人還是一般人,我們腦袋裡都有對任何一件事的既定印象,快速而且刻板的直覺,那麼《靈異乍現》將會是打破規則、強化人的劣根性,說出了一個相當特別的故事。
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但也正因為它的大膽前衛,一般主流觀眾或許無法體會片中男主角的心境轉變,對劇情的邏輯、動機或是行為反應有所質疑。但回頭想想,我們不會去質疑做好事的理由,也不會去問為什麼要做好事,人為何要日行一善?但為什麼我們卻會去懷疑做壞事的理由呢?
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超人來自外星球,被地球父母撫養長大,那麼這位超人真的就有可能被地球人所謂的道德倫理規範著嗎?還是當他發現自己能夠有所作為,是能力更強大,更優越進化的物種,他難道就會乖乖當個「正常人」嗎?
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一念之間的選擇,一點點情緒的衝動,都有可能讓我們一步步走向自我毀滅的懸崖邊緣:我喜歡劇情利用男主角在青春期,身體和心境出現變化而開始對萬事萬物充滿徬徨和迷惘,進而暗示了我們在年少輕狂的階段,其實也或多或少經歷過類似的事情。
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電影的最後讓我不禁思考,或許撇開「超級英雄」這個元素,《靈異乍現》其實也反應了我們每個人在青春期成長的過程,人格養成從尚未成熟到成形的階段,一個人變好或變壞,都存在著許多複雜而且無法絕對保證的不確定性因子。
. 《靈異乍現》的劇情進展彷彿一首彿漸漸失控的變奏曲,從原本能夠訴說一位超級英雄誕生的起源故事,卻在最後發展成為一個惡魔誕生的驚悚作品;它就像是原本和諧動人的樂章,改變了當中幾個音階、調整了節奏、音調、整首曲子將會是不同樣貌。
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但說到底,沒有原本的樂章,那麼哪來這麼一個創作;相反而言,從變調的旋律,或許我們也能夠拼湊出原本人性美好的珍貴。又或者是說,善良過頭將會是物極必反的毀滅?邪惡到底,也許可能會有否極泰來的奇蹟也說不定?
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有趣的是,以「Brightburn」為題,除了代表片中的小鎮名稱「光明鎮」外,也或多或少暗示了「水能載舟,亦能覆舟」的道理:當我們天真以為我們的愛與包容能夠感化一切仇恨,這部電影將會踩踏我們的浪漫思想,告訴我們想要掌控人,等於是玩火自焚。
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醒醒吧!超級英雄會真的和你們這群愚蠢的人類站在一起嗎?!超級英雄應該要理所當然地幫助沒有超能力的地球人嗎?所謂的「能力越大、責任越大」,完全是一廂情願的說法;當你握有權力、強大的能力,為什麼就要無怨無償地犧牲奉獻呢?
. 《靈異乍現》充分展現了岡恩兄弟們,充滿鬼點子和邪惡小宇宙的創意:曾擔任《地心冒險2:神秘島》編劇的-馬克岡恩、布萊恩岡恩,擔任本片編劇;因爭議言論遭迪士尼開除的《星際異攻隊》導演-詹姆斯岡恩擔任製片;《靈異乍現》在幕前述說了一個超人變壞的過程,幕後彷彿大肆嘲諷好萊塢超級英雄公式,當今漫改電影泛濫的市場,還有製片方如何利用創作者、榨取創作者創意,卻在緊要關頭雨天收傘的行為,是多麼地可笑可悲。
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當今日那些已儼然成為信仰的超級英雄電影,大大限制我們觀眾們的腦袋想像空間之際;《靈異乍現》的劇本卻反向朝著所謂「壞」的方向鑽研,深入主角逐漸覺醒的心境,正是用反向思考的方式,給了這些市場泛濫的超級英雄電影,一記重重的正拳。
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如今迪士尼還是讓受盡委屈的詹姆斯岡恩回歸《星際異攻隊》續集的行列,我還是能夠慶幸《靈異乍現》這部作品能夠被詹姆斯岡恩以製片的身份創作出來。人不要太鐵齒,事情不要說死,萬事萬物都沒有一定的絕對,而都是相對、互相尊重的結果。畢竟,《靈異乍現》以黑化超人的姿態呈現在世人面前,我們能做的其實並非是反抗或想要消滅它,而是應該好好思考如何與之共存才是。
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台灣上映日期:2019-08-07 .
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#靈異乍現
#brightburn
#sony #索尼影業 @sonypicturestw
#我不是工讀生
#我是你的好朋友
#XXY
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#影評《靈異乍現》Brightburn | ★★★★
若做好事不需要理由,那做壞事呢?
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這真是一部非常有挑戰性、前衛而且大膽的電影作品!故事架構幾乎和「超人」的起源故事相似,連臺詞或人物角色配置也幾乎一模一樣;不同的是,這位「超級英雄」完全是朝著邪惡方向發展,完全不避諱談論人性本惡,或是挑戰、破壞、解構我們既有的道德底線。不論從家庭影響青少年人格發展、社會階級、道德倫理等觀點切入,《靈異乍現》絕對是一部相當有實驗精神的「反英雄」電影。
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以恐怖驚悚結合超級英雄元素,《靈異乍現》提供了我們不同以往公式化英雄起源故事的想像,人性是善惡並存、一體兩面,那麼從小被地球人扶養的外星超人,難道就一定會回頭幫助人類,維護世界和平嗎?不論是超人還是一般人,我們腦袋裡都有對任何一件事的既定印象,快速而且刻板的直覺,那麼《靈異乍現》將會是打破規則、強化人的劣根性,說出了一個相當特別的故事。
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但也正因為它的大膽前衛,一般主流觀眾或許無法體會片中男主角的心境轉變,對劇情的邏輯、動機或是行為反應有所質疑。但回頭想想,我們不會去質疑做好事的理由,也不會去問為什麼要做好事,人為何要日行一善?但為什麼我們卻會去懷疑做壞事的理由呢?
.
超人來自外星球,被地球父母撫養長大,那麼這位超人真的就有可能被地球人所謂的道德倫理規範著嗎?還是當他發現自己能夠有所作為,是能力更強大,更優越進化的物種,他難道就會乖乖當個「正常人」嗎?
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一念之間的選擇,一點點情緒的衝動,都有可能讓我們一步步走向自我毀滅的懸崖邊緣:我喜歡劇情利用男主角在青春期,身體和心境出現變化而開始對萬事萬物充滿徬徨和迷惘,進而暗示了我們在年少輕狂的階段,其實也或多或少經歷過類似的事情。
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電影的最後讓我不禁思考,或許撇開「超級英雄」這個元素,《靈異乍現》其實也反應了我們每個人在青春期成長的過程,人格養成從尚未成熟到成形的階段,一個人變好或變壞,都存在著許多複雜而且無法絕對保證的不確定性因子。
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《靈異乍現》的劇情進展彷彿一首彿漸漸失控的變奏曲,從原本能夠訴說一位超級英雄誕生的起源故事,卻在最後發展成為一個惡魔誕生的驚悚作品;它就像是原本和諧動人的樂章,改變了當中幾個音階、調整了節奏、音調、整首曲子將會是不同樣貌。
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但說到底,沒有原本的樂章,那麼哪來這麼一個創作;相反而言,從變調的旋律,或許我們也能夠拼湊出原本人性美好的珍貴。又或者是說,善良過頭將會是物極必反的毀滅?邪惡到底,也許可能會有否極泰來的奇蹟也說不定?
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有趣的是,以「Brightburn」為題,除了代表片中的小鎮名稱「光明鎮」外,也或多或少暗示了「水能載舟,亦能覆舟」的道理:當我們天真以為我們的愛與包容能夠感化一切仇恨,這部電影將會踩踏我們的浪漫思想,告訴我們想要掌控人,等於是玩火自焚。
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醒醒吧!超級英雄會真的和你們這群愚蠢的人類站在一起嗎?!超級英雄應該要理所當然地幫助沒有超能力的地球人嗎?所謂的「能力越大、責任越大」,完全是一廂情願的說法;當你握有權力、強大的能力,為什麼就要無怨無償地犧牲奉獻呢?
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《靈異乍現》充分展現了岡恩兄弟們,充滿鬼點子和邪惡小宇宙的創意:曾擔任《地心冒險2:神秘島》編劇的-馬克岡恩、布萊恩岡恩,擔任本片編劇;因爭議言論遭迪士尼開除的《星際異攻隊》導演-詹姆斯岡恩擔任製片;《靈異乍現》在幕前述說了一個超人變壞的過程,幕後彷彿大肆嘲諷好萊塢超級英雄公式,當今漫改電影泛濫的市場,還有製片方如何利用創作者、榨取創作者創意,卻在緊要關頭雨天收傘的行為,是多麼地可笑可悲。
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當今日那些已儼然成為信仰的超級英雄電影,大大限制我們觀眾們的腦袋想像空間之際;《靈異乍現》的劇本卻反向朝著所謂「壞」的方向鑽研,深入主角逐漸覺醒的心境,正是用反向思考的方式,給了這些市場泛濫的超級英雄電影,一記重重的正拳。
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如今迪士尼還是讓受盡委屈的詹姆斯岡恩回歸《星際異攻隊》續集的行列,我還是能夠慶幸《靈異乍現》這部作品能夠被詹姆斯岡恩以製片的身份創作出來。人不要太鐵齒,事情不要說死,萬事萬物都沒有一定的絕對,而都是相對、互相尊重的結果。畢竟,《靈異乍現》以黑化超人的姿態呈現在世人面前,我們能做的其實並非是反抗或想要消滅它,而是應該好好思考如何與之共存才是。
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台灣上映日期:2019-08-07
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一拳超人宇宙起源之章 在 如履的電影筆記 Facebook 的最佳解答
《#驚奇隊長》略有缺陷但魅力不減的女英雄 (7.8/10)
痞客邦 #有雷 原文:https://loory.pixnet.net/blog/post/278875344
《驚奇隊長》是一部美國超級英雄電影,由安娜·波頓、瑞安·弗雷克執導,布麗·拉森、山繆·傑克森、班·曼德森、裘德·洛主演,劇情講述一位擁有強大潛力、失去所有過往記憶的「克里星」女軍人佛斯,平時接受指揮官勇羅格的訓練,學習正確使用自身力量的方法,然而在一次跟敵軍史克魯爾人的戰鬥中,佛斯意外跟同伴分離墜落到地球,為了阻止史克魯爾人反攻克里星的計畫,她便與神盾局探員尼克·福瑞一同尋找隱藏在地球上的光速引擎下落。
作為漫威電影宇宙(MCU)的第二十一部,也是首次以女性英雄為主角,同時還背負連接《復仇者聯盟3.4》兩集重要使命的電影,《驚奇隊長》很顯然必須在講好一位英雄起源故事的同時,又兼顧整個電影宇宙的發展和後續影響,這確實不是件容易的事。所以在此前提下,導演勢必要在傳統超級英雄公式中做點小轉換,就像《黑豹》、《蜘蛛人:返校日》一樣,讓這部漫威電影變得沒那麼「漫威」來滿足這些條件,那《驚奇隊長》成功做到了嗎?
平心而論,我還滿喜歡《驚奇隊長》的,雖說就一部獨立電影來說不算非常頂尖,角色之間關係也不夠深刻,甚至有著漫威一貫「為拍而拍」的老毛病,不過如果作為一位女英雄起源,或者把它當成《復仇者聯盟:無限之戰》那種承先啟後的作品,我相信肯定會在整個系列中名列前茅。
不像近幾年已經跟班叔說好幾次再見的「蜘蛛人」,也不像已經在《美國隊長3:英雄內戰》大展身手過的「黑豹」,《驚奇隊長》這次跟觀眾介紹一位我們完全不熟悉的英雄,相當反常地沒有走以往《鋼鐵人》、《美國隊長》流水帳的敘事方式,反倒從她已經獲得能力但還未完全掌握,帶有許多問號的一場惡夢中開始說起。但也正是如此,我們看《驚奇隊長》不只是透過銀幕中看一場冒險故事,而是完全代入角色之中,有如身歷其境般跟著佛斯經歷一段發覺自身過去,並追尋自我價值的旅程。
就我而言,最喜歡的正是《驚奇隊長》換了一種方式走完卡蘿·丹佛斯這條角色曲線,跳脫過去多半以無法突破難關來激勵角色成長的公式。導演非常有趣的在劇情推進之餘,也透過幾個片段記憶來讓觀眾一步步看著佛斯成長過程中所經歷的阻礙。但不論是先前在海灘被欺負、不顧父親反對參加賽車、受訓時從繩索上跌落,還是成為飛行員,佛斯也在她想起「卡蘿」這個名字後,找回自己能在困境中站起的堅忍不拔性格,並拋開受克里人箝制的身分,以一位獨立個體選擇幫助身處弱勢的史克魯爾人,成功打破了性別與種族的界線。
其實從近期幾部起源電影都能發現,不管是《蜘蛛人:返校日》、《黑豹》或《驚奇隊長》,漫威都更加注重英雄角色真正成為「英雄」的時刻,這也是我個人看英雄電影最喜歡的橋段。無論是彼得·帕克奮力搬開那壓垮自己的巨石,帝查拉回到先祖之地控訴父親與整個瓦甘達的過往錯誤,還是這次卡蘿在遭遇困境時,回想起自己從前經歷無數失敗與之後重新振作的精神,重點都不在他們如何獲得超能力、這個能力有多麼強大,而是這能力對這角色本身有什麼價值?或是否能對其珍愛之人事物有正面影響,起到保護或拯救的作用?
就如同《神力女超人》蓋兒·加朵和《驚奇隊長》布麗·拉森都曾因為外貌而受到「粉絲」質疑,但都相繼在片中證明自己絕對足以撐起這個角色一樣,卡蘿·丹佛斯覺醒不只是得到完整能力,也伴隨著對自己的「自信」與「肯定」。讓卡蘿總算能給那些曾看不起她的男人好看;一腳踢開那個滿口大道理要她控制自己力量、隱藏情感,卻不曾給予學習機會的克里人領袖;甚至是烙下一句:「我不需對你證明任何事情。」便直接轟飛整天只會展現自己擅長的拳腳功夫,最後戰敗還丟下武器,希望卡蘿能捨棄自己優勢來場正正當當「男子漢」對決的長官勇羅格。《驚奇隊長》至此都不完全只是把焦點放在女性的「獨立自主」,而是透過角色的「自我成長」告訴觀眾不論男女,任何人的未來都不該被其它人所束縛的中心思想。
除此之外,《驚奇隊長》故事鎖定在正派克里人與反派史克魯爾人持續多年的戰爭,利用兩派都在爭奪的關鍵能源,把舞台從宇宙搬回90年代的美國,在這冷戰剛剛結束的時代背景下,以史克魯爾人能夠變形的設定,配上作為神盾局探員尼克·福瑞,在尋找線索過程中稍稍摻進「匪諜就在你身邊,任何人都不能相信」的諜報電影元素。接著更在電影中段安排了一個劇情翻轉,利用走出同溫層、換位思考,不要被單一資訊所蒙蔽,設身處地來瞭解對方的動機與用意,為原本看似十惡不赦的反派製造許多溫情,並藉機隱射美國對中東地區的掌控來帶出「反戰」思想,或許這也是電影想傳達的意涵。
不過即便如此,《驚奇隊長》缺點還是顯而易見,電影確實包含非常豐富的面向沒錯,但或許是導演對整體節奏的掌握較弱,還是漫威又「漫威」了,除了卡蘿·丹佛斯和那隻貓仍然十分亮眼之外,其它部分好像就僅限於點到為止,不光是那個讓人頻頻搖頭的裘德·洛,連片中看似相處融洽的兩位搭檔卡蘿與福瑞也都像在演自己的,儘管各自表現精彩,但和在一起兩人就沒有太多火花。電影某些細節處理得不夠完整、敘事不夠流暢、角色間缺乏較深入的刻劃,我認為都是《驚奇隊長》比較可惜的地方。
整體而言,《驚奇隊長》這部在保守中帶點創新元素的起源故事還是值得稱讚,其中對於角色的塑造與成長使我在後半段幾乎是全程流著眼淚看完。漫威讓她在這時間點出場是相當聰明的選擇,不僅透過這次與之後《復仇者聯盟:終局之戰》兩部電影分別把漫威三階段計畫做一個「有始」、「有終」的結尾,而且有別於《星際異攻隊》在宇宙闖蕩的故事,我想《驚奇隊長》才是地球正式與宇宙接軌的開端,在未來鋼鐵人、美國隊長相繼退休之後,驚奇隊長也勢必會成為把MCU帶往新篇章的主要角色,觀望了那麼久,漫威還能端出什麼菜總算值得期待了。
最後真的無法否認,《驚奇隊長》還是目前唯一能在正片開始前就讓我眼眶泛淚的電影,那個對史丹·李的懷念實在太猝不及防、太犯規了。
Marvel
Captain Marvel
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《#驚奇隊長》略有缺陷但魅力不減的女英雄 (7.8/10)
痞客邦 #有雷 原文:https://loory.pixnet.net/blog/post/278875344
《驚奇隊長》是一部美國超級英雄電影,由安娜·波頓、瑞安·弗雷克執導,布麗·拉森、山繆·傑克森、班·曼德森、裘德·洛主演,劇情講述一位擁有強大潛力、失去所有過往記憶的「克里星」女軍人佛斯,平時接受指揮官勇羅格的訓練,學習正確使用自身力量的方法,然而在一次跟敵軍史克魯爾人的戰鬥中,佛斯意外跟同伴分離墜落到地球,為了阻止史克魯爾人反攻克里星的計畫,她便與神盾局探員尼克·福瑞一同尋找隱藏在地球上的光速引擎下落。
作為漫威電影宇宙(MCU)的第二十一部,也是首次以女性英雄為主角,同時還背負連接《復仇者聯盟3.4》兩集重要使命的電影,《驚奇隊長》很顯然必須在講好一位英雄起源故事的同時,又兼顧整個電影宇宙的發展和後續影響,這確實不是件容易的事。所以在此前提下,導演勢必要在傳統超級英雄公式中做點小轉換,就像《黑豹》、《蜘蛛人:返校日》一樣,讓這部漫威電影變得沒那麼「漫威」來滿足這些條件,那《驚奇隊長》成功做到了嗎?
平心而論,我還滿喜歡《驚奇隊長》的,雖說就一部獨立電影來說不算非常頂尖,角色之間關係也不夠深刻,甚至有著漫威一貫「為拍而拍」的老毛病,不過如果作為一位女英雄起源,或者把它當成《復仇者聯盟:無限之戰》那種承先啟後的作品,我相信肯定會在整個系列中名列前茅。
不像近幾年已經跟班叔說好幾次再見的「蜘蛛人」,也不像已經在《美國隊長3:英雄內戰》大展身手過的「黑豹」,《驚奇隊長》這次跟觀眾介紹一位我們完全不熟悉的英雄,相當反常地沒有走以往《鋼鐵人》、《美國隊長》流水帳的敘事方式,反倒從她已經獲得能力但還未完全掌握,帶有許多問號的一場惡夢中開始說起。但也正是如此,我們看《驚奇隊長》不只是透過銀幕中看一場冒險故事,而是完全代入角色之中,有如身歷其境般跟著佛斯經歷一段發覺自身過去,並追尋自我價值的旅程。
就我而言,最喜歡的正是《驚奇隊長》換了一種方式走完卡蘿·丹佛斯這條角色曲線,跳脫過去多半以無法突破難關來激勵角色成長的公式。導演非常有趣的在劇情推進之餘,也透過幾個片段記憶來讓觀眾一步步看著佛斯成長過程中所經歷的阻礙。但不論是先前在海灘被欺負、不顧父親反對參加賽車、受訓時從繩索上跌落,還是成為飛行員,佛斯也在她想起「卡蘿」這個名字後,找回自己能在困境中站起的堅忍不拔性格,並拋開受克里人箝制的身分,以一位獨立個體選擇幫助身處弱勢的史克魯爾人,成功打破了性別與種族的界線。
其實從近期幾部起源電影都能發現,不管是《蜘蛛人:返校日》、《黑豹》或《驚奇隊長》,漫威都更加注重英雄角色真正成為「英雄」的時刻,這也是我個人看英雄電影最喜歡的橋段。無論是彼得·帕克奮力搬開那壓垮自己的巨石,帝查拉回到先祖之地控訴父親與整個瓦甘達的過往錯誤,還是這次卡蘿在遭遇困境時,回想起自己從前經歷無數失敗與之後重新振作的精神,重點都不在他們如何獲得超能力、這個能力有多麼強大,而是這能力對這角色本身有什麼價值?或是否能對其珍愛之人事物有正面影響,起到保護或拯救的作用?
就如同《神力女超人》蓋兒·加朵和《驚奇隊長》布麗·拉森都曾因為外貌而受到「粉絲」質疑,但都相繼在片中證明自己絕對足以撐起這個角色一樣,卡蘿·丹佛斯覺醒不只是得到完整能力,也伴隨著對自己的「自信」與「肯定」。讓卡蘿總算能給那些曾看不起她的男人好看;一腳踢開那個滿口大道理要她控制自己力量、隱藏情感,卻不曾給予學習機會的克里人領袖;甚至是烙下一句:「我不需對你證明任何事情。」便直接轟飛整天只會展現自己擅長的拳腳功夫,最後戰敗還丟下武器,希望卡蘿能捨棄自己優勢來場正正當當「男子漢」對決的長官勇羅格。《驚奇隊長》至此都不完全只是把焦點放在女性的「獨立自主」,而是透過角色的「自我成長」告訴觀眾不論男女,任何人的未來都不該被其它人所束縛的中心思想。
除此之外,《驚奇隊長》故事鎖定在正派克里人與反派史克魯爾人持續多年的戰爭,利用兩派都在爭奪的關鍵能源,把舞台從宇宙搬回90年代的美國,在這冷戰剛剛結束的時代背景下,以史克魯爾人能夠變形的設定,配上作為神盾局探員尼克·福瑞,在尋找線索過程中稍稍摻進「匪諜就在你身邊,任何人都不能相信」的諜報電影元素。接著更在電影中段安排了一個劇情翻轉,利用走出同溫層、換位思考,不要被單一資訊所蒙蔽,設身處地來瞭解對方的動機與用意,為原本看似十惡不赦的反派製造許多溫情,並藉機隱射美國對中東地區的掌控來帶出「反戰」思想,或許這也是電影想傳達的意涵。
不過即便如此,《驚奇隊長》缺點還是顯而易見,電影確實包含非常豐富的面向沒錯,但或許是導演對整體節奏的掌握較弱,還是漫威又「漫威」了,除了卡蘿·丹佛斯和那隻貓仍然十分亮眼之外,其它部分好像就僅限於點到為止,不光是那個讓人頻頻搖頭的裘德·洛,連片中看似相處融洽的兩位搭檔卡蘿與福瑞也都像在演自己的,儘管各自表現精彩,但和在一起兩人就沒有太多火花。電影某些細節處理得不夠完整、敘事不夠流暢、角色間缺乏較深入的刻劃,我認為都是《驚奇隊長》比較可惜的地方。
整體而言,《驚奇隊長》這部在保守中帶點創新元素的起源故事還是值得稱讚,其中對於角色的塑造與成長使我在後半段幾乎是全程流著眼淚看完。漫威讓她在這時間點出場是相當聰明的選擇,不僅透過這次與之後《復仇者聯盟:終局之戰》兩部電影分別把漫威三階段計畫做一個「有始」、「有終」的結尾,而且有別於《星際異攻隊》在宇宙闖蕩的故事,我想《驚奇隊長》才是地球正式與宇宙接軌的開端,在未來鋼鐵人、美國隊長相繼退休之後,驚奇隊長也勢必會成為把MCU帶往新篇章的主要角色,觀望了那麼久,漫威還能端出什麼菜總算值得期待了。
最後真的無法否認,《驚奇隊長》還是目前唯一能在正片開始前就讓我眼眶泛淚的電影,那個對史丹·李的懷念實在太猝不及防、太犯規了。
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